Classifica delle commedie romantiche di Reese Witherspoon

      Casey Chong classifica le commedie romantiche di Reese Witherspoon... Come Julia Roberts e Meg Ryan, Reese Witherspoon è sinonimo di commedia romantica, anche se l'attrice ha esplorato generi diversi come drammi biografici (Walk the Line, Wild) e thriller (Freeway, Fear). Eppure, è stato proprio il genere della commedia romantica a far schizzare alle stelle la carriera della Witherspoon e, mentre l'attrice torna nella sua zona di comfort familiare con You're Cordially Invited di Prime Video, è tempo di ripercorrere le sue commedie romantiche, classificate dalla peggiore alla migliore. How Do You Know (2010) Come mai questa commedia romantica è costata ben 120 milioni di dollari? Quattro motivi: gli alti stipendi degli attori, con Reese Witherspoon, Jack Nicholson e Owen Wilson che da soli costano più di 10 milioni di dollari a testa, e l'altrettanto alto compenso del regista James L. Brooks, oltre al tempo trascorso nella produzione e, infine, ai pesanti reshoot. Tuttavia, How Do You Know difficilmente giustifica il suo costo gonfiato. Il film è sorprendentemente privo della necessaria posta in gioco e dei conflitti, nonostante la storia potenzialmente interessante del triangolo amoroso tra i personaggi di Reese Witherspoon, Owen Wilson e Paul Rudd. Il ritmo irregolare, unito alla scarsa chimica - né con Witherspoon né con Wilson né con Rudd - e nemmeno l'abituale Jack Nicholson di Brooks (nella sua purtroppo ultima performance attoriale) possono fare molto per salvare questa commedia romantica tiepida e troppo lunga. This Means War (2012) In quella che avrebbe potuto essere una divertente commedia d'azione ad alto concetto con i tropi delle commedie romantiche nella vena di True Lies e Mr. & Mrs. Smith, è bastato McG per far fallire il film. This Means War presenta persino un trio di attori stellari, tra cui Chris Pine, Tom Hardy e Reese Witherspoon, con entrambi i ragazzi che lavorano come agenti della CIA che si innamorano della stessa ragazza. La guerra che ne consegue, invece di essere una divertente battaglia di triangoli amorosi, è affidata alla regia sorda di McG, che sembra non sapere come colpire la giusta battuta. La recitazione è dolorosamente infantile e McG sembra scambiare le gag fastidiosamente infantili per una genuina atmosfera da screwball-comedy. Nemmeno la tipicamente pimpante Witherspoon, che è un pilastro del genere commedia romantica, riesce a elevare questo pasticcio malriuscito al di sopra della mediocrità. Il film cerca di essere divertente, ma cade spesso nel vuoto, mentre l'azione è messa insieme frettolosamente con molti primi piani e un montaggio rapido. Overnight Delivery (1998) Questa commedia romantica meno conosciuta, che è stata distribuita per il mercato direct-to-video, presenta una Reese Witherspoon pre-fama (e senza la sua caratteristica acconciatura bionda) e Paul Rudd che fanno coppia per la prima volta. Una è una spogliarellista e l'altro è uno studente universitario nevrotico, che sono in una missione di corsa contro il tempo per recuperare il pacco titolare prima che il fattorino interpretato da Larry Drake raggiunga la ragazza di Rudd all'Università di Memphis. Si tratta di una commedia strampalata e rumorosa, in cui Rudd tende a recitare in modo eccessivo, come se fosse in preda a una crisi di zuccheri e avesse bevuto troppa Coca Cola. Se si riesce a superare la sua performance frenetica, l'attore condivide una discreta chimica con l'impertinente Witherspoon. Il ritmo è sostenuto e Jason Bloom, che in precedenza aveva diretto Pauly Shore in Bio-Dome, spinge il suo film con un vivace mix di screwball comedy, commedia sentimentale, genere road-movie e, a un certo punto, una stravagante scena di inseguimento in autostrada che vede il personaggio di Rudd cercare di recuperare il pacco all'interno del camion delle consegne in movimento.

      Home Again (2017) Hallie Meyers-Shyer, figlia della regina delle commedie romantiche Nancy Meyers, ha debuttato alla regia con Home Again, che esplora la storia d'amore tra due età diverse di una donna anziana (Reese Witherspoon) che si innamora di un ragazzo più giovane interpretato da Pico Alexander. La Witherspoon è affascinante, mentre i suoi co-protagonisti - Alexander, Nat Wolff e Jon Rudnitsky - che interpretano il trio di aspiranti registi, recitano discretamente. Una delle storie principali, che ruota attorno al personaggio della mamma single di Witherspoon che permette ai tre giovani registi di trasferirsi a casa sua, può sembrare inverosimile. Ma una simile premessa è perdonabile se Shyer abbraccia la storia implausibile con tutto il cuore e con sufficiente divertimento e personalità. Peccato che la sua regia pedestre spesso metta in crisi il cast altrimenti delizioso del film. Four Christmases (2008) L'accoppiata sullo schermo della deliziosa Reese Witherspoon e del cinico Vince Vaughn è ciò che rende Four Christmases una divertente commedia sentimentale natalizia. La loro chimica vincente funziona a meraviglia, mentre la storia stessa, che ruota attorno alla coppia di liberali costretti a cancellare il loro piano di vacanza alle Fiji a causa del maltempo e che finisce per passare l'intera giornata a far visita a quattro dei loro genitori divorziati, esplora con disinvoltura le famiglie disfunzionali con un mix di situazioni assurde e imbarazzanti. Il regista Seth Gordon, che qui ha debuttato alla regia, tende a sovraccaricare il film con una serie di umorismo di maniera. Ma la sua regia vivace, insieme al cast altrettanto energico, riesce a superare i difetti che impediscono al film di trasformarsi in un pezzo di carbone. Il tuo posto o il mio (2023) Aline Brosh McKenna, che non è nuova alla scrittura di commedie sentimentali, da Tre a Tango a Il diavolo veste Prada e Morning Glory, ha fatto il suo debutto alla regia con Il tuo posto o il mio, una commedia sentimentale piena di cliché che è in parte Quando Harry ti presento Sally, senza l'iconica scena dell'"orgasmo". Your Place or Mine si avvale delle affascinanti interpretazioni di Reese Witherspoon e Ashton Kutcher, rispettivamente nei panni di due migliori amici che si scambiano la casa: la prima partecipa a un programma di contabilità a New York, mentre l'altro aiuta a prendersi cura del figlio Jack (Wesley Kimmel) nella sua casa di Los Angeles. Il film poteva essere prevedibile, ma non ci vuole una scienza missilistica per capire come andrà a finire la storia. Ma la regia di McKenna, che conosce bene il genere, si avvicina al film come a un cibo di conforto che si conosce bene, grazie all'affiatamento dei due attori principali e ad alcuni momenti degni di nota, come il personaggio di Kutcher che riesce a passare del tempo con il Jack di Kimmel. Sweet Home Alabama (2002) Sweet Home Alabama può essere stato un po' discontinuo in alcuni punti, ma a parte questo, si tratta di una delle migliori commedie romantiche di Reese Witherspoon, con l'effervescente attrice che abbraccia il suo stile del sud. Qui è infinitamente carismatica e condivide una grande chimica con Patrick Dempsey e Josh Lucas. In quest'ultimo caso il film guadagna un punto a favore, grazie alla regia sicura di Andy Tennant che esplora il rapporto di amore-odio tra Witherspoon e Lucas. Inoltre, il film riceve una spinta in più dal solido ruolo di supporto di Candice Bergen, che interpreta lo scettico sindaco che ha difficoltà ad accettare che il figlio (Dempsey) si impegni a sposare il personaggio di Witherspoon. Just Like Heaven (2005) Bisogna dare atto a Mark Waters di aver mescolato due generi diversi - commedia sentimentale e fantasy soprannaturale - e di aver trasformato Just Like Heaven in una commedia stravagante e divertente. L'accoppiamento tra Reese Witherspoon, che interpreta lo spirito errante dopo che il suo corpo è in stato comatoso in seguito a un incidente stradale, e l'architetto vedovo di Mark Ruffalo è un'accoppiata perfetta. La loro chimica di amore-odio scatta immediatamente dal momento in cui si incontrano in circostanze insolite, soprattutto data la natura del personaggio di Witherspoon. Le loro esilaranti battute, unite al fatto che Waters si diverte a prendere in giro il genere soprannaturale (mi viene in mente la scena in cui il personaggio di Ruffalo assume chiunque gli venga in mente per aiutarlo a esorcizzare la donna dall'occupare la sua casa). Legalmente bionda (2001) Legalmente bionda è il film in cui Reese Witherspoon si è finalmente catapultata nella celebrità di Hollywood. È un film che definisce la sua carriera e soprattutto la sua abilità nell'interpretare personaggi vivaci nel genere delle commedie romantiche. Ciò che contraddistingue questa iconica commedia di successo del 2001 è la regia sicura di Robert Luketic, che trasforma il romanzo comico di Amanda Brown in un solare e al tempo stesso relativissimo coming-of-age di come la Elle Woods della Witherspoon superi lo stereotipo della bionda scema dimostrando a se stessa e, in particolare, al suo poco apprezzabile fidanzato (Matthew Davis) che può raggiungere l'impossibile. E cioè ottenere il voto necessario per entrare alla facoltà di legge di Harvard. La sua determinazione in nome dell'amore e, in ultima analisi, della scoperta di se stessa contribuisce a elevare la narrazione, mentre l'innegabile carisma e la personalità ottimista della Witherspoon sono una cosa da sempre. Come classifichereste le commedie romantiche di Reese Witherspoon? Fatecelo sapere sui nostri canali social @FlickeringMyth... Casey Chong