Удивительные фильмы XXI века, которые вы могли пропустить

      Держась постмиленниумной темы, вот 18 невероятных фильмов XXI века, которые вы могли пропустить…

      The New York Times недавно провели опрос среди 500 представителей киноиндустрии и своих читателей, чтобы составить список 100 лучших фильмов XXI века. Среди них — фильмы, которые действительно широко вошли в общественное сознание, включая некоторых крупных победителей премии Оскар. Parasite занял первую позицию как у профессионалов, так и у читателей. Его сменили Mulholland Drive в обоих списках, после чего мнение разделилось лишь немного, но есть и пересечения. Все эти фильмы очень хорошо известны.

      Существует общее ощущение среди киноманов старше определённого возраста: «Таких фильмов не делают уже». Если Parasite действительно лучший фильм XXI века, то какое его место в великой кинематографической пантеоне? Сам Бонг Джун-хо скажет, что это не Капитан Кейн. Однако среди более снобистски настроенных миллиенналов и старше — идея о том, что хорошего кино XXI века нет, тоже миф. Топ-100 популярных фильмов в какой-то мере это докажет (хотя в список попали и редкие драгоценности), но на Flickering Myth мы будем копать глубже. Вот 18 невероятных фильмов XXI века, которые вы могли пропустить.

      Super Happy Forever

      Начнем с фильма, который сейчас выходит в стриминге (на Mubi). После показов на фестивалях в прошлом году этот тонкий, задумчивый и сложный драматический фильм — работа Коухая Игароши. Он состоит из двух частей: первая рассказывает о Сано (Хироки Сано) и его друге, которые посещают идиллический курорт, где он встретил свою недавно скончавшуюся жену Наги (Наиру Яманото) пять лет назад. Мрачный, апатичный и борющийся с горем, Сано ищет связи с прошлым, от давно забытой красной кепки до песни, которую любила Наги. Он становится самоуничтожительным, отчуждая друга и превращаясь в изолированную личность.

      Затем мы возвращаемся к случайной встрече с его будущей женой и их первым совместным дням — более надеящемуся Сано и очаровательной, немного глуповатой Наги. Игараоши мастерски показывает неоднозначные моменты значения, которые становятся яснее (нам, зрителям), когда мы видим прошлое, одновременно сохраняя некую неоднозначность. Это очень тихий и невероятно актёрский фильм, с простым, но красивым операторским мастерством.

      Loveless

      Начинается с исчезновения мальчика, который не может справиться с горечью распадающихся отношений родителей, — фильм держит в напряжении, с потенциалом мрачного финала. Редко фильм так искусно и аутентично передает присущие людям пороки и эгоизм, сохраняя сочувствие. Это постоянные намеки на триллер о пропавшем человеке, но фильм балансирует на грани и превращается в мощное психологическое исследование.

      Это сырой, мощный и великолепно снятый фильм. Каждый кадр — шедевр. Мастерское управление Андрея Звягинцева сочетается с потрясающими выступлениями Марьяны Спивак и Алексея Розина в ролях враждебных и эгоцентричных родителей, неспособных принять ответственность за произошедшее. Вы не скоро забудете этот фильм и его силу поражать вас буквально молотом.

      A Fantastic Woman

      Заслуженная драма Себастьяна Лелио — еще один фильм, граничащий с триллером, создающий ощущение дискомфорта. Пожилой женатый мужчина заводит роман с транс-женщиной (Даниэла Вега). Во время одной из встреч у него случается сердечный приступ, он падает со лестницы и умирает. Марина сталкивается с последствиями, с ощущением отчуждения, с подозрениями, навешанными на нее, и тем, что она — outsider в обществе. От тихих микроагрессий до реальных угроз жизни, и всё это на фоне потери любимого человека. Исполнение Веги впечатляет, а режиссура Лелио — подтверждение его мастерства перед камерой.

      There’s a Girl at My Door

      Покинув прошлый участок под облаком, детектив Ён-нам (Доана Бэ) устраивается в отдалённую корейскую деревню у моря. Ее сексуальность становится темой в каждом повороте, что привело к обвинениям в проступках ранее. Когда молодая девушка, подозреваемая в изнасиловании родителями, ищет приюта у Ён-нам, стены слухов начинают сжиматься — и её отношения с девочкой приносят зловещие обвинения, а сама она — рискует выйти за рамки своих обязанностей.

      Быстро жители начинают отвергать её, и Ён-нам приходится доказывать невиновность, одновременно защищая проблемную девочку. Фильм Джунг — смелое решение для такой темы, с уверенностью его режиссера Илькер Катак, а Бэ в топ-форме. После такого гарантирующего успех дебюта, его последующее кино задержалось, но стоило ждать.

      Burning

      Говоря о Ли Чхан-донге: его фильм Burning, вышедший за год до Parasite, не вызвал такого же широкого отклика, хотя критики приняли его с восторгом. Burning — мастер-класс по созданию многоуровневой, неоднозначной истории с множеством подтекстов. Там есть ощущение загадки с исчезновением Хэми (Чон Чон-со) и возможным социопатичным злодеем Беном (Выдающийся Стивен Юн), однако повествование ведется с точки зрения несовершенного, ненадёжного героя Чон Су.

      Чхан-донг мастерски подкидывает нам подсказки, противоречащие друг другу: всё — ничего или всё — ничего не значит. Если вам нравится медленный темп, сложные и многосторонние персонажи — этот фильм оставит глубокий след.

      The Piano Teacher

      Конечно, Майкл Ханеки — имя нарицательное, его культовые фильмы, например, две версии «Злых игр», известны. Но фильм «Урок фортепиано» не так широко известен, хотя является одним из самых захватывающих и подрывных его произведений — с невероятной игрой Изабель Юппер. Она — строгая и зловещая учительница, чье строгое и холодное воспитание породило желание власти и контроля над учениками.

      Особенно ей интересно Вальтер (духовный ученик, привлеченный к ней), чья беззаботность и произвольность в учебе начинают её завораживать. Она управляет им, но всё меняется, когда динамика власти смещается — тогда и Ханеки, и Юппер начинают раскрывать весь свой потенциал.

      Boy

      До «Йодры-кролика» и мифов о Боге Грома, необычный и ироничный юмор Тайки Ваяти был очень уместен в его родном Новозеландии. «Boy» — один из его ранних фильмов, основанный слегка на его собственном опыте и взрослении. Он смешной, искренний и, среди забавных моментов и милых персонажей, Ваяти всё равно умеет ударить сильнее по чувствам.

      La Chimera

      Захватывающая и прекрасно реализованная картина Алиса Роувехер о сельской Италии начала 1980-х с пророческим образом играет Джош О’Коннор, который играет археолога-ремесленника, страдающего от любви к утраченной женщине. Он смело переходит в магический реализм и фантазию, но история остается земной, с множеством загадок. Карол Дуарт тяготеет к О’Коннору и придает фильму скромность — археолог часто погружается в собственное уныние и моральную слепоту.

      Teachers Lounge

      Напряжённая драма Илькера Катак показывает силу и последствия обвинений, которые бросает идеалистка-учительница Карла Новак. Он рассматривает социальную и образовательную политику с тонким мастерством, а когда Новак начинает ощущать негативные последствия обвинения коллеги в краже, напряжение возрастает. Это не классический триллер, но он умеет держать в напряжении до самого финала, почти не давая вздохнуть. Леони Бенеш — одна из лучших актрис прошлого года.

      Personal Shopper

      Кристен Стюарт играет личного шоппера богатой модницы и одновременно пытается связаться с духом умершего брата в Париже. Оливер Ассаяс — признанный режиссер, и хотя этот фильм получил немного внимания как фильм со Стюарт после «Сумерек», он всё ещё остаётся в тени. Медленный, мрачный и атмосферный — фильм меняет настроение, давая шанс актрисе вывести на передний план своё мастерство.

      Joyland

      Молодой человек, которого постоянно отвергает семья жены, долгое время без работы, наконец устраивается на работу бэкап-танцором в бульварное шоу, где встречает транс-перформера Бибу. Держась в секрете своего настоящего занятости, он внезапно влюбляется в Бибу. Постепенно, продолжая лгать и строя иллюзии, его миры сталкиваются, и ему предстоит столкнуться с традиционными взглядами семьи и последствиями своей тайной жизни. Яркий, красочный и часто мощный фильм Саима Сакика.

      The Quiet Girl

      Молчаливая и умная девочка (да, название намекает), растет в neglectful семье, которая постоянно ее пренебрегает и плохо обращается. После очередного срыва она отправляется с временными воспитателями на лето. Там она испытывает больше любви и заботы, чем дома, и раскрывает тайны своих новых опекунов. Её временное убежище — недолговечно, и с окончанием лета ей приходится возвращаться к навязчивым и отстраненным родителям. «Тихая девочка» — болезненно меланхолична, красиво срежиссирована, а игра Кэтрин Клиңг с минимальным количеством реплик — феноменальна.

      A White White Day

      Никто не умеет так мастерски читать мимику и развивать гнетущую атмосферу, как кинематография Нордиков. «Белый, белый день» — это история вдовца, который пытается справиться с потерей жены и своей ревностью из-за подозрений, что она ему изменяла. Ингвар Сигурдссон виртуозно передает внутреннюю бурю, а Хльнур Пальмасон снимает холодные, суровые и просторные кадры, залитые исландскими белыми и серыми тонами. Фильм выглядит потрясающе и храбр в своей глубокой тревоге.

      Shiva Baby

      Эмма Селигман (сценаристка/режиссер) и Рейчел Сеннот с успехом создают очень неловкую историю молодой женщины, которая идет на похороны, где оказываются её (женатый) богатый любовник и бывшая девушка. Пока Даниэль борется за сохранение фасада и сталкивается с пучком казусных ситуаций и последствий двух романтических связей — мы смocket, смеемся и морщимся в равной мере.

      Long Day’s Journey Into Night

      Би Гань создает мечтательное и неторопливое погружение в ночь — технически шедевр. Ло возвращается в родной город в надежде найти давно потерянную женщину, которую он когда-то любил, но не помнит её имени. Он ищет Вань (Тань Вэй), которую ощущает притягательной. Это её возможно и потерянная любовь? Гань прекрасно погружает зрителя в атмосферу, оживляя экран настолько ярко, что впечатляет. Визуальные решения потрясающие, особенно финальная часть — почти час непрерывного кадра. Но главная сила фильма — неподражаемая Тан Вэй, которая умеет говорить так много без слов.

      Holy Spider

      Журналистка, сталкиваясь с культурным и институциональным мизогинией, углубляется в расследование жестоких убийств проституток в Мешаде, священном городе Ирана. Мужская часть общества поддерживает убийцу, а она сама — рискует жизнью, внедряясь всё глубже в опасные ситуации, чтобы поймать преступника. Его могут почитать за героя или уничтожить, а её рукава насквозь промокают кровью. Фильм Али Аббаси мощный, напряженный и действительно шокирующий. Уловка в том, что убийца — реальный герой, но его суд превращается в политический фарс, грозящий выставить страну в негативном свете за границей. Реальные события, однако — и Захра Амир Эбраими великолепна. Мрачный, creepily själv-возвышающийся убийца Мэдхи Баджестини цепляет до глубины души. Великолепная игра.

      Frailty

      Памятный великий Билл Пакстон — мастер характерных ролей, всегда ярко светящийся на экране. Как показал фильм «Frailty» 2001 года, он — и талантливый режиссер. Этот фильм остается недооцененным, но действительно впечатляющим произведением о семейных травмах, сочетающимся с триллером о серийном убийце. Пакстон великолепен в кадре, а Мэттью МакКонахи возвращается к месту своей подавленной и трагической прошлой жизни.

      A Girl Walks Home Alone At Night

      Снятый в потрясающей черно-белой гамме, медленный и уникальный вампирский фильм Ана Лили Амирпур — одна из величайших (под)жанровых революций века. Он не достиг такой же популярности, как «Дитя тигра», но очень заслуживает любви. Шейла Вэнд — очень загадочная и притягательная в роли вампирши, которая страдает от своей Крови и одиночества. Она встречает Араша, и между ними возникает странная и невероятная связь.

      В фильме есть и несколько кровавых моментов, но всё не только о крови и жестокости. Он действительно создает потрясающую атмосферу, насыщенную влияниями.

      Какой ваш любимый фильм XXI века? Какие скрытые жемчужины вы порекомендуете? Делитесь в наших соцсетях @FlickeringMyth…

      Том Джолливей