Рецензия на фильм — «Семья напрокат» (2025)

      Rental Family, 2025.

      Сценарий и постановка: Хикари.

      В главных ролях: Brendan Fraser, Takehiro Hira, Mari Yamamoto, Shannon Mahina Gorman, Akira Emoto, Paolo Andrea Di Pietro, Shinji Ozeki, Yuji Komatsu, Ryoko Osada, Gan Furukawa, Risa Kameda, Kana Kitty, Yuma Sonan, Nihi и Shino Shinozaki.

      СИНOПСИС:

      Американский актёр в Токио пытается найти смысл жизни, пока не получает необычную работу: он устраивается в японское агентство «аренда семьи», исполняя роли подставных родственников для чужих людей. Погружаясь в миры своих клиентов, он начинает налаживать подлинные связи, которые стирают грань между игрой и реальностью.

      В Японии существуют странные услуги, позволяющие нанять человека, чтобы он сыграл роль в вашей жизни или семье. Это относительно неисследованная в кинематографе концепция второго игрового фильма сценариста/режиссёра Хикари — Rental Family (название службы в фильме), которая, неудивительно, предлагает несколько идей для дальнейшего изучения. Немного сдержанности и фокусировки, вероятно, пошли бы на пользу, учитывая, что к концу — кроме борющегося актёра Брендана Фрэйзера, сделавшего Японию своим домом — ни один из персонажей не раскрыт глубоко и служит всего лишь инструментом для манипуляции зрителем с целью вызвать слёзы.

      Довольно раздражает, как часто фильм во второй половине пытается повысить эмоциональные ставки: у этого критика это имело прямо противоположный эффект и привело нарратив к краху. Единственное, что удерживает картину вместе, — это, безусловно, выдающийся актёрский ансамбль во главе с невероятно искренним Бренданом Фрэйзером, который почти в состоянии компенсировать структурные недостатки и слабость второстепенных персонажей вокруг него.

      Его Филип (который с каждым клиентом и сценарием примеряет новую личность) вполне оправданно настороженно относится к работе в сервисе, несмотря на отчаянную нужду в заработке. На первый взгляд такая услуга скорее может причинить вред, чем пользу. Однако его мнение постепенно меняется после участия в формальном "фасадном" браке, который позволяет мнимой невесте сбежать в Канаду со своей девушкой и начать совместную жизнь, в то время как её гомофобная семья остаётся под впечатлением, что она ведёт себя как ожидаемая гетеронормативная традиционная домохозяйка. Да, это обман, но все счастливы, и притеснённый человек получает возможность жить той жизнью, которую хочет.

      Следующая роль Филипа гораздо более спорна с этической точки зрения: мать (Shino Shinozaki) с мятежной дочерью (Shannon Mahina Gorman, также свободно говорящая по-английски) считает, что если она сможет восстановить связь Мии с её отцом, это, возможно, исправит поведение девочки настолько, чтобы она сдала экзамен и была зачислена в престижную школу с множеством благоприятных перспектив. Задача Филипа — сыграть Кевина, отчуждённого от дочери отца, который вдруг меняет своё отношение и возвращается в её жизнь. Разумеется, Миа настороже, и Филип обдумывает, стоит ли соглашаться на роль. Дело в том, что актёр должен дать обещание никогда не покидать Мию, хотя через три недели, после сдачи экзамена, работа будет выполнена, и он придумает историю, вынуждающую его вернуться в Америку, по сути вновь оставив девочку в одиночестве.

      Хотя смотреть, как Филип/Кевин завоёвывает доверие Мии, вовлекается в её учёбу и водит её на такие мероприятия, как нечто под названием Monster Cat Festival (визуально роскошный и красочный церемониальный парад, добавляющий к уже имеющейся красоте японских видов и звуков), где они двое надевают тематические костюмы и раскрашивают лица, очень мило, невольно задаёшься вопросом, на чём основано убеждение матери, что это хорошая идея, которая никак не подорвет их доверие и не оставит у ребёнка эмоциональных шрамов в будущем. Даже если у Мии улучшатся оценки, что гарантирует, что это сохранится после ухода фальшивого отца, или, что ещё хуже, если она узнает правду и это ещё больше обострит напряжение между ней и матерью? Это озадачивающий план, который не оставляет места для точки зрения матери (её персонажу даже не дают имени), поскольку повествование сосредоточено на Филипе.

      Кроме того, Филип выполняет и другие роли: он составляет компанию одинокому пожилому актёру (Akira Emoto) или всё больше тревожится по поводу ролей «извинений», которые иногда приходится выполнять женщинам. Есть также сцены, связанные с сотрудниками сервиса и их взлётами и падениями, а также второстепенная линия, где Филип регулярно видится и платит женщине, чтобы она утешала его от одиночества. И хотя фильм критикует эту услугу за некоторые унизительные вещи, на которые вынуждены идти женщины, ситуация между Филипом, Мией и её матерью завершается слишком аккуратно: мать, похоже, ничему не учится и не несёт последствий. Фильму стоило бы выбрать одну из работ в рамках сервиса и сосредоточиться на ней как на сердцевине повествования. Дело не в том, что здесь слишком много событий, а в том, что даже с другими второстепенными персонажами фильм чувствует необходимость либо повышать ставки, либо выдавать замысловатые повороты, вынуждая публику реагировать искусственно, а не благодаря органичному рассказу.

      Сюжеты, которые разворачивает Rental Family, полностью предсказуемы; невольно закатываешь глаза. Посыл о найденной семье и силе человеческой связи заслуживает похвалы, и нельзя отрицать мощь Брендана Фрэйзера в этой роли (а также трогательную химию, которую он выстраивает с Shannon Mahina Gorman), но это история, которая арендует эмоции, а не заслуживает их.

      Рейтинг Flickering Myth — Фильм: ★★ / Муви: ★★

      Роберт Койдер