Memorias de un caracol (2024) - Crítica de cine

      Memorias de un caracol, 2024. Escrita y dirigida por Adam Elliot. Con las voces de Sarah Snook, Eric Bana, Jacki Weaver, Kodi Smit-McPhee, Dominique Pinon, Magda Szubanski, Paul Capsis, Tony Armstrong, Mason Litsos, Charlotte Belsey, Davey Thompson, Selena Brennan, Jub Clerc, Luke Elliot, Nick Cave, Bernie Clifford, David Williams y Craig Ross.

      SINOPSIS: Memorias agridulces de una mujer melancólica llamada Grace Pudel, acaparadora de caracoles, novelas románticas y cobayas. Del animador y guionista y director Adam Elliot, ganador de un Oscar, llega Memoir of a Snail, un largometraje en stop-motion ambientado en los años 70, rico en detalles, que se sitúa entre el porno miserable y el edificante. La película se sirve de los traumas y dolores por los que pasan sus personajes, en concreto Grace Pudel (voz de Sarah Snook), para señalar cómo el dolor no siempre se trata adecuadamente y que la gente a veces se repliega más en sí misma, sobre todo a medida que se amontona más sufrimiento. En el caso de Grace, esto ya se debe a la ansiedad y a una infancia de acoso escolar, pero a medida que la tragedia se va desencadenando, se manifiesta en una obsesión por acaparar todo lo que tenga que ver con caracoles (vivos, de porcelana o cualquier baratija que se le parezca) y cobayas. Es una existencia aplastante y solitaria, pero hay una luz al final del túnel. Estructurada en forma de memorias (como el título de la película), Grace cuenta incluso la historia de su vida a una caracola compañera de mucho tiempo llamada Sylvia, sentada en el jardín tras la muerte de la única figura que le queda parecida a una familia, una abuela no biológica llamada Pinky (a la que pone voz Jacki Weaver).empezando por la infancia, Grace narra a través de varios montajes, presentando a miembros de su familia que van desde una madre que murió demasiado pronto (pero que también le transmitió una fascinación sentimental por los caracoles), un padre malabarista con sueños artísticos que fue trágicamente atropellado por un conductor ebrio y alcohólico que no sólo le dejó parapléjico, sino que también inició un ciclo de abuso del alcohol, y un hermano tierno, protector y amante de los animales llamado Gilbert (al que pone voz Kodi Smit-McPhee) que es su luz en un mundo de oscuridad. Tiempo después, su padre muere y los separan, enviándolos a orfanatos muy diferentes: Grace va a una familia más relajada y obsesionada con los libros de autoayuda, mientras que Gilbert es enviado a una granja dirigida por religiosos hipócritas.

      Se trata sin duda de un material sombrío, pero Adam Elliot encuentra en él un humor igualmente negro, ya sea por el chasquido de dedos de Gilbert a los matones que se burlan de la "cara de conejo" de Grace, por la caída de una estantería y el asesinato de unos conejillos de indias en la intimidad, o por las aventuras cada vez más absurdas pero liberadoras de Pinky (es una vida vivida a tope, eso seguro) y sus dos maridos fallecidos con inscripciones morbosamente hilarantes en las lápidas. También hay una minuciosa dedicación a redondear quiénes son estos personajes, llenando la pantalla de detalles reveladores como qué libros están leyendo. Sin embargo, no todo son rarezas, traumas y humor irreverente. También hay imágenes realmente conmovedoras, como la de Grace y Gilbert expresando su amor mutuo (y por el fuego) alineando sus brazos para que las quemaduras formen una cara sonriente. También hay un poderoso mensaje que transmite el impacto positivo que puede tener ayudar a alguien cuando se siente avergonzado y en su punto más bajo.

      Puede que la mayoría de estas excentricidades no sorprendan a quien esté familiarizado con el largometraje y los cortometrajes anteriores de Adam Elliot, pero incluso como historia sobre tiempos difíciles que engendran tiempos más difíciles (la solitaria Grace acaba encontrando el amor, que termina siendo desastrosamente humillante) y sobre lo que hace falta para liberarse de una negatividad y una asfixia tan abrumadoras (los padres de acogida de Grace no son precisamente los mejores, (los padres adoptivos de Grace tampoco son precisamente los mejores), por no hablar del amor inquebrantable entre hermanos (Grace y Gilbert se escriben cartas con frecuencia, y Gilbert promete que cruzará al otro extremo de Australia para reunirse con ellos).

      Memoir of a Snail es una mirada emocionalmente poderosa a los altibajos de la vida. Es deprimente, cruda, conmovedora y esperanzadora, bellamente realizada a través de expresivas actuaciones de voz en off y una animación stop-motion amorosamente elaborada. Calificación de Flickering Myth - Película: ★★★★ / Película: ★★★★★ Robert Kojder es miembro de la Chicago Film Critics Association y de la Critics Choice Association. También es editor de críticas de Flickering Myth. Consulta aquí las nuevas críticas, sigue mi Twitter o Letterboxd, o envíame un correo electrónico a [email protected]