Las Películas Esenciales de Gene Hackman

      Celebramos a uno de los grandes de todos los tiempos, el fallecido Gene Hackman, con diez películas imprescindibles…

      Lamentablemente, uno de los mejores que se haya puesto frente a la cámara nos dejó recientemente. La larga e ilustre carrera de Gene Hackman, en muchos sentidos, se sintió como una anomalía. Era intenso y cautivador cada vez que aparecía en la pantalla. Un villano intimidante, un antihéroe contundente e intransigente o una figura de autoridad imponente. Sin importar el papel, Hackman estaba precargado con un raro magnetismo y seriedad. En gran medida un actor de carácter, que durante años en su floreciente carrera cinematográfica se consideró que no era lo suficientemente guapo como para ser una estrella de cine. Sin embargo, como atestigua su larga carrera, se le otorgó el liderazgo, el centro del escenario, innumerables veces a pesar de no parecerse a Cary Grant, o más tarde, Harrison Ford, por ejemplo. 

      También es raro ver a Hackman aparecer en trapos irredimibles, con una de las excepciones siendo un regreso a la villanía de los cómics cuando fue persuadido de repetir su papel de Lex Luthor en Superman IV: La búsqueda de la Paz.

      Como era de esperar, Hackman fue reconocido regularmente durante las temporadas de premios, ejemplificado por sus 5 nominaciones al Oscar, dos de las cuales le valieron el trofeo. Clásico tras clásico hace que sea difícil reducirlo, pero aquí hay 10 elementos esenciales que todos deben ver…

      Superman: La Película

      La primera gran película de cómics, y sigue siendo un referente al que ninguna otra adaptación cinematográfica de Superman se ha acercado. Hay una serie de razones por las cuales. Por un lado, tienes la mano segura, el estilo escénico y la narración de Richard Donner. Luego tienes a Christopher Reeve, el único hombre que encarna perfectamente a Superman Y su alter ego Clark Kent. Nadie se ha acercado ni un kilómetro de él, a pesar de lo que Snyder Bros pueda decirte.

      Luego está Hackman. Él es maravillosamente instigado por Ned Beatty como su torpe compañero, Otis, pero Hackman tomó a un villano icónico de los cómics e hizo algo que rara vez se ve en los villanos de las películas de cómics desde entonces. Hizo a Lex totalmente indiferente. Irónico, arrogante y tortuoso. Era casi como si Luthor fuera un buen vendedor de autos de segunda mano con una inclinación por desplumar a los clientes. A pesar de los persistentes intentos de Luthor de dominar el mundo y causar un caos cercano al fin del mundo, Hackman aún lo hacía extrañamente agradable. Nadie se ha atrevido a seguir su ejemplo, a menudo optando por enfrentarse a sus villanos con una seriedad enfocada en el láser. Irónicamente, Hackman incluso volvió a marcar la fría intensidad de la que es capaz y que ha demostrado interpretar al villano en otras películas. 

      La Conexión Francesa

      El gran avance de Hackman se produjo en Bonnie y Clyde y también le valió una nominación al Oscar al mejor actor de reparto por su fugaz pero tormentoso papel. Unos años más tarde, con Hollywood entrando en su mejor época dorada (en gran parte comenzando con Bonnie y Clyde), Hackman tomó la delantera en The French Connection, interpretando al policía intransigente y poco ortodoxo, Popeye Doyle. 

      El ágil y descarnado thriller criminal de William Friedkin es excepcional y ciertamente emocionante. Se dice mucho de la espectacular persecución en automóvil, pero la energía real en todo momento y la fuerza impulsora de la imagen es Hackman, respaldada por el siempre subestimado Roy Scheider. Hackman sobresalió en personajes audaces, descarados y descarados que entraban y salían furiosos de las escenas, sin permitir que nadie les robara el trueno. Es un arte que Hackman dominó mejor que casi todos. 

      Espantapájaros

      Una entrada menos conocida, pero de alguna manera notable. Aunque obtuvo cierto grado de elogios en su estreno, Espantapájaros es una película que se ha quedado por el camino de la historia del cine. En parte, se estrenó durante un período tan increíble en el cine estadounidense, sobre todo por sus dos protagonistas, Hackman y Al Pacino. ¿Es el nivel Padrino o French Connection? No, pero Scarecrow sigue siendo una road movie atractiva e idiosincrásica con Hackman y Pacino sobresaliendo como una pareja que no coincide y que viajan juntos al Este.

      También es genial ver a dos titanes compartiendo la pantalla en los primeros días de sus ilustres carreras, incluso si Hackman tenía más de 40 años para entonces. 

      La Conversación

      Hay rellenos de huecos, y luego están los rellenos de huecos. Intercalado entre El Padrino y El Padrino II, Francis Ford Coppola quería llenar un espacio y hacer algo mucho menos grandioso y más despojado. Eso no quiere decir que la conversación esté a medias o descuidada y descuidada. Está tan impecablemente hecha como las epopeyas de gángsters que lanzaron a Coppola a la estratosfera. 

      The Conversation, gracias a un gran guión, una dirección brillante y posiblemente el mejor diseño de sonido de la historia, es uno de los mejores thrillers de paranoia jamás creados. Luego está Hackman, quien ha sido ampliamente conocido por esos personajes dominantes, coloridos y deslumbrantes. Emana carisma robusto y optimismo como Popeye, o una seguridad arrogante y suave como Luthor. Como Harry, un experto en vigilancia que es preeminente en el campo de la grabación de audio, Hackman desempeña su papel más moderado e introspectivo. La actuación no tiene por qué ser arrogante o grandiosa; se trata de matices y de mostrar su culpa latente, la represión y la creciente paranoia a medida que avanza la película. Creo que es la mejor actuación de Hackman. 

      Mississippi Ardiendo

      El legado de Alan Parker no puede subestimarse y, sin embargo, cuando se habla del gran panteón de directores excepcionales, su nombre no aparece lo suficiente. Para un hombre que hizo fama, Angel Heart, Midnight Express, The Commitments y muchos más, es un poco criminal. También hizo Mississippi Burning, basada libremente en la desaparición y asesinato en la vida real de tres activistas. 

      Hackman interpreta a un experimentado y cansado del mundo Alimentado con un gracioso sentido del humor que está subordinado a regañadientes a un superior más joven, interpretado por Willem Defoe. Es una película apasionante y excepcionalmente actuada, que muestra un período difícil de la historia estadounidense en un área particularmente difícil. Defoe y Hackman son geniales, mientras que Hackman obtiene el más llamativo de los dos roles y, sin embargo (como siempre) hace que parezca tan fácil. Frances McDormand también es increíble y Parker mantiene esta bastante apretada y propulsora (ayudada aún más por la partitura de Trevor Jones).

      Hoosiers

      Ah, la humilde película deportiva de los desvalidos. Lo has visto antes y lo volverás a ver, pero ¿has visto Hoosiers con Gene Hackman como un entrenador de baloncesto deshonrado encargado de cambiar la suerte de un equipo de baloncesto de la escuela secundaria? 

      Si no lo has hecho, realmente deberías. Alcanza todos los ritmos que cabría esperar, pero el equipo de entrenadores aquí lleva la fórmula probada y comprobada a nuevas alturas. Hackman está al mando y participando como siempre, y Dennis Hopper también está en plena forma como su asistente. 

      Movimientos Nocturnos

      Hackman volvió a formar equipo con Arthur Penn (Bonnie y Clyde) para protagonizar Night Moves, otra joya subestimada. Esta porción de neo-noir de mediados de los 70 no llega a las alturas embriagadoras de algo como Klute o The Long Goodbye, pero reforzada por el magnetismo de Hackman y el don de Penn para construir jugadas a balón parado, esta realmente está recibiendo lo que le corresponde ahora y no antes.hora. 

      Presenta un papel temprano para Melanie Griffith, así como un buen giro de James Woods. Este definitivamente da en el clavo en lo que respecta a los amantes del cine negro.

      Sin perdón

      Clint Eastwood se ensilló como la estrella y el director para volver a visitar el género que lo convirtió en una estrella. Unforgiven, una obra maestra repleta de estrellas en el viejo oeste ve al viejo pistolero de Clint, que se enfrenta a Gene Hackman, como Little Bill. 

      En lo que respecta a los Westerns, esto no ha sido superado desde entonces y con un elenco que incluía a Morgan Freeman, Richard Harris y Frances Fisher, es Gene Hackman quien se roba el espectáculo sin sudar.

      Otra Mujer

      Woody Allen ha hecho muchas películas. Muchos de los cuales son excelentes e icónicos. Naturalmente, algunas no registran el tipo de calificación de la escala de Richter como otras, y Otra mujer es el ejemplo perfecto. Se abrió a críticas mixtas y ha tardado mucho en atraer realmente a sus fanáticos. Sin embargo, en retrospectiva, hay muchas grandes fortalezas aquí. El elenco coral es inmenso, encabezado por Gina Rowlands y Mia Farrow.

      Hackman está en buena forma aquí, y la película también está bendecida por la cinematografía del veterano director de fotografía de Bergman, Sven Nykvist.  

      Los Tenenbaums Reales

      Hablando de grandes conjuntos y autores, el último papel destacado de Hackman llegó en The Royal Tenenbaums, como el jefe enfermo y envejecido (y alegremente inmaduro) de una familia excéntrica. 

      El estilo característico de Wes Anderson realmente golpeó con toda su fuerza en este caso. Siempre ha tenido un gusto adquirido en cuanto al estilo de sus imágenes y el enfoque de la interpretación, pero con un elenco tan talentoso (y Royal Tenenbaums no es diferente), siempre tienes garantizado el entretenimiento. Todo el elenco es excelente, pero Hackman y Anjelica Huston se roban el espectáculo. 

      ¿Cuál es tu película favorita de Gene Hackman? Háganos saber en nuestros canales sociales @ flickeringmyth…

      Tom Jolliffe