La toma de Pelham Uno, Dos, Tres (1974)-Revisión de Blu-ray

      La toma de Pelham Uno, Dos, Tres, 1974.

      Dirigida por Joseph Sargent.

      Protagonizada por Walter Matthau, Robert Shaw, Martin Balsam y Héctor Elizondo.

      SINOPSIS:

      Cuatro hombres armados secuestran un vagón del metro de la ciudad de Nueva York y exigen un rescate por los pasajeros. La policía de la ciudad se enfrenta a un enigma: incluso si se paga, ¿cómo podrían escapar?

      The Taking of Pelham One Two Three de Joseph Sargent es una clase magistral de cine económico. Dura poco más de 100 minutos, presenta una trama de rehenes que se desarrolla en tiempo real y está protagonizada por un elenco de actuaciones perfectamente definidas. Más importante aún, entiende que los thrillers están en su mejor momento cuando están arraigados en el carácter y el lugar. Sí, es una película sobre un tren secuestrado, pero en realidad, también es una carta de amor a una ciudad de Nueva York en ruinas y a los habitantes cínicos e ingeniosos que intentan mantenerla unida.

      Adaptada por Peter Stone de la novela de John Godey, la trama es desarmantemente simple. Cuatro hombres disfrazados, liderados por el siempre exigente Robert Shaw, abordan un tren subterráneo. Separan el vagón principal y retienen a los pasajeros como rehenes exigiendo un millón de dólares en una hora, o la gente morirá. Aunque la configuración suena absurda, la forma en que se ejecuta nunca aumenta la credibilidad. En cambio, aprovecha directamente el pulso de la América urbana de la década de 1970, donde la inercia burocrática, el estrés económico y el aumento del crimen parecían fusionarse bajo luces fluorescentes y túneles de concreto.

      Walter Matthau, como el teniente policía de tránsito Zachary Garber, le da a la película su núcleo humano y arraigado. Brusco y sardónico, pero extrañamente cálido, Matthau ofrece una actuación silenciosamente brillante que se siente vivida. No interpreta al héroe como un tipo rudo fanfarrón; lo interpreta como un funcionario cansado que hace todo lo posible para mantener a raya el caos con una radio y una broma cansada. Robert Shaw, como el cabecilla de los secuestradores "Mr Blue", encaja perfectamente con él. Su parto recortado, casi quirúrgico, crea una presencia amenazante que no requiere teatro, solo una amenaza tranquila.

      Lo más impresionante es lo vívidamente dibujado que se siente el conjunto, incluso en breves destellos. Desde el apoyo sensato de Jerry Stiller como colega de Garber, hasta el descontento ex operador de trenes de Martin Balsam, todos se sienten esenciales. Incluso los pasajeros, aunque escritos con amplias pinceladas, nunca se reducen a clichés de películas de desastres. Están asustados, sarcásticos, silenciosamente heroicos. Se sienten como personas reales.

      Sargent dirige con absoluta claridad. El ritmo nunca flaquea, la geografía siempre es legible y la tensión surge naturalmente de la situación en lugar del espectáculo. Su toque es ligero pero preciso, permitiendo incluso que el humor emerja de forma orgánica. Una mordaza recurrente que involucra el miedo del alcalde a ser abucheado no solo es divertida, sino que también clava el estado de ánimo de disfunción cívica de la película. La ciudad se está desmoronando, y todos lo saben, pero siguen apareciendo a trabajar de todos modos.

      La partitura de David Shire, todos ritmos de jazz irregulares y cuernos gruñendo, agrega una sacudida de energía a cada secuencia. Es una pieza adecuada de composición cinematográfica: propulsora, disonante y perfectamente sintonizada con la acción. Combinado con la descarnada cinematografía de Owen Roizman y la ajustada edición de Gerald Greenberg, le da a la película un impulso que aún se siente moderno.

      El lanzamiento de Arrow en Blu-ray se basa en la solidez de la película con una oferta igualmente sólida de extras. Desde la película que muestra un mapeo 'entonces y ahora' de las ubicaciones de la película, hasta un montón de entrevistas con varios comentaristas y personas involucradas en la película, deberá reservar un tiempo serio para verlo todo. La funda reversible y el folleto para coleccionistas son la guinda del pastel.

      The Taking of Pelham One Two Three puede haber inspirado remakes y homenajes, pero ninguno ha igualado el entusiasmo, el ingenio o el encanto perfectamente pulido de este original. No es solo un gran thriller. Es una instantánea de un tiempo, un lugar y una ciudad siempre al límite. Y sigue siendo una alegría absoluta de ver.

      Calificación de mito parpadeante-Película: ★ ★ ★ ★ / Película: ★ ★ ★ ★

      Tom Atkinson-Sígueme en Instagram