Películas de terror de culto de los años 90 que quizás te hayas perdido

      EJ Moreno analiza una selección de horrores de culto olvidados de los años 90 que bien vale la pena ver…

      Todos conocemos Scream, Candyman y I Know What You Did Last Summer. Estas películas de terror, que surgieron entre 1990 y 1999, cambiaron el panorama del género y nos dieron varias emociones fuertes y escalofríos. Pero, ¿qué pasa con esos clásicos que pasaron desapercibidos?

      En lo que suele considerarse una de las décadas más débiles para el terror, muchas propuestas todavía nos dieron esperanza para el género. Como se mencionó, teníamos los esenciales del cine de terror, como importantes franquicias o momentos memorables como El Sexto Sentido, pero hoy nos centramos en películas del género que se consideran joyas ocultas, clásicos olvidados o obras maestras incomprendidas. Saca las cintas VHS, prepárate tu Hi-C favorito y acompáñanos en una inmersión retro en el terror…

      Historias desde la Memoria

      Hoy en día, se pueden encontrar películas que no temen adentrarse en el horror Negro, pero no siempre fue así. Explorar el trauma racial y sus profundas raíces culturales era algo raro cuando Rusty Cundieff lanzó esa conversación con la película de 1995, Historias desde la Memoria.

      La película antológica abordaba temas como el racismo, la corrupción policial y el abuso doméstico, usando el horror como medio. Cada uno de los segmentos ofrece un pequeño vistazo a la mente de Rusty Cundieff, pero lo que hace con el icónico prólogo que presenta a Clarence Williams III permanece contigo. Nunca olvidarás qué y su mortuorio escalofriante, que es solo una pequeña parte de lo que se vuelve aún mejor.

      En 2018, finalmente tuvimos una secuela de la película, y aunque no carece de lugares destacados, se puede ver el destello en una botella con el original Historias desde la Memoria.

      Frankenhooker

      ¿Quieres hablar de olvidados? Frank Henenlotter es quizá uno de esos cineastas que nunca recibió el reconocimiento adecuado, incluso cuando todo lo que hizo sigue siendo referencia. Algunos incluso señalaron cuánto inspiró Frankenhooker de 1990 a la ganadora del Oscar, Poor Things.

      Este es, sin duda, uno de los filmes más extraños de la década; Frankenhooker hace lo que el título implica, mezclando la historia de Frankenstein con una trabajadora sexual. Con una premisa así, esperarías un puro morbo, pero algo en el clásico de Henenlotter resulta sorprendentemente dulce. Tal vez sea Patty Mullen como Elizabeth/Frankenhooker, pero no puedes evitar enamorarte de lo que va sucediendo.

      Aunque se siente un poco demasiado cercano a una película adulta softcore, esos momentos no opacan una divertida aventura de Frankenstein por el Nueva York de principios de los 90. Esto te devuelve a la época dorada del terror en videoclubes.

      Retorno de los Muertos Vivientes 3

      Al igual que el genio subestimado de Henenlotter, Brian Yuzna tiene una serie de clásicos del cine de terror de culto que hablan a los fanáticos del género. Desde su clásica serie Re-Animator hasta Society, hay éxitos tras éxitos. Pero cuando se unió a la franquicia de comedia-horror Los Muertos Vivientes, tocó oro.

      Las dos primeras películas de Retorno de los Muertos Vivientes fueron icónicas por derecho propio, pero la tercera entrega, dirigida a las chicas alternativas, es igual de sexy y punk. Para evitar los puntos de la trama de las dos primeras, Yuzna llevó la franquicia en una dirección trágicamente romántica, sin olvidar la sordidez y el humor absurdo necesarios. Aunque es un poco menos alocada, sigue siendo una divertida aventura.

      Julie Walker, interpretada por Melinda Clarke, sostiene todo junto. En una de las actuaciones de terror más pasadas por alto, tenemos a una reina del grito que da miedo y da alegría. En una franquicia ya de por sí subestimada, este es su oveja negra adorada.

      Cielo Perfecto

      Es una lástima que Cielo Perfecto no alcanzara los niveles de otras películas animadas de los 90 que cambiaron el juego, pero eso no disminuye el impacto de esta experiencia de horror anime ampliamente ignorada. No es una película alegre de Miyazaki, sino algo oscuro y retorcido que nunca olvidarás.

      El director japonés Satoshi Kon no tuvo idea de lo que tenía en sus manos cuando creó el anime de horror psicológico Perfect Blue en 1997. Mientras la gente estaba dejando Se7en y Audition, la película se mantenía en pie con sus similares. A lo largo del film, nunca sabemos la diferencia entre realidad y fantasía, lo que te deja tan perdido como a Mima.

      Puede ser la más querida de todas, ya que suele estar entre las mejores películas de anime de la historia. Sin embargo, todavía hay poca gente que conozca el poder que tiene Cielo Perfecto en sus imágenes escalofriantes.

      El Resucitado

      Si estás familiarizado con la entrada anterior, Retorno de los Muertos Vivientes, conocerás a Dan O’Bannon. El creador de la película original sabe cómo crear momentos memorables en el género, algo que demuestra en esta película de los primeros años de los 90, a menudo olvidada, titulada El Resucitado.

      Inspirada en el trabajo de H. P. Lovecraft, hay algo en esta película que permanece contigo durante un tiempo. Aunque el cineasta sufrió algunos recortes con los que no estaba completamente de acuerdo, los cimientos de la historia son impresionantes, combinando lo mejor del detective con mucho más que eso. Un simple misterio se transforma en algo mucho más aterrador.

      Dirigida por John Terry y Chris Sarandon, verás una actuación maravillosa en un estilo bizarro, que resulta ser el contraste perfecto para un clásico de culto icónico.

      Estigmas

      En años recientes, los cineastas han recuperado la religión en el horror, y el resultado ha sido algunas ofertas sorprendentemente excelentes. Pero en los 90, las sensaciones sobre la religión eran complicadas, especialmente con el auge de la Generación X, y vimos una exploración brillante de ello con Estigmas de 1999.

      El director Rupert Wainwright no se guardó nada con su mirada audaz y brillante al catolicismo. Algunos criticaron cómo Estigmas trató todo desde un punto de vista teológico, pero mirándolo en retrospectiva, se puede apreciar cómo Wainwright expresó muchas emociones de esa época a través del filme. Aunque las actuaciones a veces parecen exageradas, creo que Patricia Arquette entrega lo mejor de sí.

      A veces, el estilo de rodaje tipo videoclip caótico distrae de lo que sucede, pero eso refleja más bien su época que una crítica hacia la película. Sigue siendo una visión sólida en un año lleno de éxitos.

      Noche de los Muertos Vivientes (1990)

      Es extraño ver un remake en esta lista, ya que muchos no asocian esa década con ellos. Y es aún más sorprendente ver un remake del seminal zombie creado por George A. Romero, pero la película realmente es así de buena. Además, cuenta con la participación de Tom Savini y Romero.

      Los 90 comenzaron con Noche de los Muertos Vivientes, una actualización de la película de 1968 del mismo nombre. Muchos fácilmente lo pasarían por alto como una mera repetición, pero el amor que se puso en el filme es evidente, desde que Romero trabajó en el guion hasta la participación de Savini en su único esfuerzo como director; todo encajó para dar nueva vida al original.

      También vimos dos actuaciones excelentes de Tony Todd y Patricia Tallman, que enorgullecieron a los actores originales con sus interpretaciones. Afortunadamente, las audiencias modernas han llegado a conocer la alegría que llena este filme.

      Audición

      Por lo increíblemente popular que fue esta película en su estreno y para una generación de amantes del horror posterior, te sorprendería saber cuántos no ven la brillantez de Audition y su legendario director, Takashi Miike. Si hay una película que debes volver a ver, esa es esta.

      En la era del horror elevado, es extraño que Audition no reciba suficiente crédito por haber traído ese elemento al género en una época en la que todavía dominaban las secuelas slasher y las comedias adolescentes. Miike no tomó inspiración de la tendencia en ese momento y apostó por una dirección completamente original, dando a los 90 una película icónica que cierra una década olvidada.

      Es difícil describir lo que Miike logra aquí, pero con la dirección de la brillante Eihi Shiina, estás en buenas manos. Nada se compara con lo que esta película genera después de verla, quedando en tu mente para siempre.

      ¿Tienes alguna recomendación de horrores olvidados de los 90? Cuéntanos en nuestras redes sociales @FlickeringMyth…