La noche del segador (2025) - Reseña de la película

      Night of the Reaper, 2025.

      Dirigida por Brandon Christensen.

      Protagonizan Jessica Clement, Ryan Robbins, Summer H. Howell, Marty Finochio, Ben Cockell

      SINOPSIS:

      Una estudiante universitaria vuelve a casa y acepta un trabajo de niñera como un favor de último minuto para su amiga con resaca. Esa misma noche, el sheriff local recibe un paquete misterioso que desencadena un juego del gato y el ratón con un asesino.

      Night of the Reaper, una pieza de tono sombrío con toques noir de Brandon Christensen, ofrece un escalofrío de estilo retro que combina satisfactoriamente la intensidad de las pistas que se desvelan con sustos reales. Al fusionar dos géneros, el procedimental policial crudo y el slasher, la película evita lo predecible gracias a un guion inteligente y actuaciones sólidas.

      Las niñeras en peligro son un tropo clásico del slasher, visto en todo, desde Halloween (1978) y Cuando llama un extraño (1979) hasta la saga Scream (1996-) y The Babysitter (2017).

      Night of the Reaper entra directamente en la pesadilla de una adolescente desafortunada acosada en la casa en la que trabaja, pero lo mezcla con una reelaboración detallada y clásica de los años 80. Esto me recordó a House of the Devil (2009) de Ti West, que también presenta a una niñera encargada de descubrir secretos siniestros en los años 80.

      La angustiosa secuencia de apertura en la película de Christensen muestra a Emily (Summer H. Howell) cuidando a un par de niños traviesos a los que les gusta gastar bromas. Tras una cuidadosa acumulación, aparece un villano con máscara de calavera desde la oscuridad de la noche, y nos dejan imaginar qué horror sigue.

      La historia principal despega algún tiempo después con dos subtramas. La primera involucra al sheriff Rod (Ryan Robbins), que recibe una serie de cintas VHS que captan muertes misteriosas, incluido el asesinato de Emily.

      El segundo hilo, que finalmente se cruza con el del sheriff, es el de Deena (Jessica Clement), que sustituye a la niñera de su amiga con resaca mientras está en casa por sus clases de química en la universidad. Pronto queda claro que ella es la última víctima del asesino con máscara de calavera. Además, resulta que está cuidando al hijo del sheriff, Max (el hijo del director, Max Christensen).

      Clement es una presencia audaz y carismática en la película y sostiene gran parte de la historia. Una entrada inteligente y con estilo en el canon del slasher, la película ofrece pistas falsas y acertijos mientras la verdad se va revelando gradualmente. El novio de Emily (Ben Cockell) es llevado inicialmente a declarar, ya que su costumbre de merodear y grabar a la gente con su nueva videocámara resulta claramente sospechosa.

      El uso de videocámaras, cintas VHS y teléfonos fijos es una manera efectiva de entrar en la experiencia de los años 80. Pero no se exagera. Se sospecha que muchos cineastas, posiblemente incluido Christensen, disfrutan de la oportunidad de jugar con tramas ambientadas en una época anterior a los dispositivos de rastreo, los smartphones y esa molesta internet.

      Lo más intrigante de la película es que Christensen no se conforma con rendir homenaje o imitar a los slashers clásicos. La mezcla del elemento detectivesco y el hábil manejo del ritmo por parte del director permite que la película se abra verdaderamente de formas nuevas e ingeniosas. También podría haber sobreexplotado toda la estética de “los 80”. Aunque a algunos siempre les encantará un horror con banda sonora ochentera (¡sí, a mí y a muchos otros!), desde Stranger Things, a veces puede parecer, bueno, una solución un tanto fácil.

      En cambio, la película limita la banda sonora a una partitura sintética simplemente efectiva, obra de los compositores David Arcus, Terry Benn y Michell Osis. Sugiriendo misterios del pasado y la confusión de líneas temporales que se cruzan, sirve como una señal sutil y útil de la sofisticada intención de la película de embelesar y fascinar.

      Disfruté mucho esta película. Christensen obviamente ama las películas de género y mantiene las cosas sorprendentes y con ritmo, con algunos planos bien definidos y un uso notable de la luz y las sombras. Escalofriante y sorprendente, el misterio que se profundiza se desarrolla con verdadero estilo.

      Valoración de Flickering Myth – Film: ★ ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Robert W Monk