Reseña de la película – Train Dreams (2025)

      Train Dreams, 2025.

      Dirigida por Clint Bentley.

      Protagonistas: Joel Edgerton, Felicity Jones, Kerry Condon, William H. Macy, Clifton Collins Jr., John Patrick Lowrie, Alfred Hsing, Ron Ford, Olive Steverding, Zoe Rose Short, Jennifer Simmons, Cisco Keanu Reyes y Jerry Dykeman.

      SINOPSIS:

      Una historia sobre Robert Grainier, un jornalero empleado como leñador que ayuda a expandir los ferrocarriles por toda América. Obligado a pasar largos periodos de tiempo lejos de su esposa, Gladys, y de su hija pequeña, Grainier trata de entender su lugar en un mundo que cambia rápidamente. A medida que su historia se desarrolla, experimenta un gran amor, pérdidas inenarrables y vínculos únicos, en un viaje que es a la vez distinto y universal.

      Casi cada minuto de Train Dreams está lleno de una tristeza aplastante. No manipula emocionalmente ni resulta abrumadora, sino que hace algo mucho más profundo, tocando lo micro y lo macro de su protagonista y del universo.

      Arropada por un tremendo Joel Edgerton como un leñador de principios del siglo XX que expande ferrocarriles llamado Robert Grainer (con detalles sobre su vida y su estado mental narrados a lo largo por Will Patton, la película del director Clint Bentley —que una vez más se une al guionista Greg Kwedar de Sing Sing para adaptar la novela corta de Denis Johnson—), esta es una película que abarca toda una vida en un punto crítico de desarrollo para América, tocando los altibajos de esa vida y a menudo entretejiéndolos de manera contemplativa acompañada de una emocionante partitura orquestal de Bryce Dessner. También desborda una fotografía maravillosa cortesía de Adolpho Veloso, que agrada a la vista pero que además es crucial, pues es necesario ver la belleza de estos bosques mientras son destruidos.

      Tras algunos montajes y una narración que muestran y cuentan la dura crianza de un joven Robert, la película se serena cuando conoce a Gladys (Felicity Jones), con quien se casa, construye un hogar y forma una familia. Puede sonar apresurado al escribirlo, pero en la ejecución estos intérpretes tienen una química que conmueve al instante. Se miran a sí mismos y al mundo y saben qué existencia tranquila y aislada quieren llevar.

      El trabajo de Robert también lo aleja de su familia, a veces durante meses, lo que duele y es un sentimiento con el que también se identificarán personas del mundo moderno, aunque no estén ausentes por tanto tiempo. En los trabajos forestales pueden ocurrir varios tipos de accidentes mortales (aparecen múltiples personajes secundarios, cada uno distinto y completando una perspectiva más amplia de América en términos de cultura y personalidad), lo que gradualmente comienza a llenar a Robert de un temor creciente de que quizá le toque a él, o de que algo catastrófico le sucederá a continuación.

      También hay un ángulo ecológico en Train Dreams: al talar árboles y destruir estos bosques para construir ferrocarriles y conectar más el mundo, la sociedad está jugando a ser Dios y entrometiéndose en algo en lo que probablemente no debería. William H. Macy aparece como un leñador de aspecto sabio (y todo un experto en demoliciones) que, después de aparentemente toda una vida haciendo esto, se ha dado cuenta de que no está bien. Peor aún, cada nueva generación se vuelve más agresiva y entusiasmada con esa destrucción. Su papel secundario es, sin duda, uno de los más destacados en una película rica en reflexiones poéticas y actuaciones silenciosamente devastadoras.

      Train Dreams también trata de algo más que no debe ser revelado, pero puede decirse que es inquietante y rebosa de culpa del superviviente, tormento y una búsqueda de propósito existencial y emocionalmente agotadora. A veces, esa búsqueda viene acompañada de una gran dosis de falsas esperanzas y de un giro del destino increíble que quizá no sea real, por muy real que se sienta. Es el tipo de película poco común en la que empiezas a suplicar un final feliz, aunque no esté justificado, simplemente porque la tristeza ha penetrado y se ha instalado tan profundamente en tu alma. Afortunadamente, como ilustra una secuencia conmovedora hacia el final, nadie está solo al intentar dar sentido al universo.

      A lo largo de todo ello, Joel Edgerton es magistral al actuar mediante el lenguaje corporal. Es una narración profundamente reflexiva tanto a nivel humano como en el gran lienzo del universo, con trabajadores que conectan y construyen sobre los cimientos del mundo de las maneras más significativas y perdurables, para bien y para mal. Train Dreams trata de la búsqueda de un propósito en la vida, pero va más allá, observando la belleza del mundo y su destrucción mientras la sociedad continúa avanzando y a la vez encuentra modos nuevos y más rápidos de destruir. Pero incluso cuando no tiene sentido, y aunque esté llena de cosas buenas y malas, siempre hay belleza.

      Calificación de Flickering Myth – Film: ★ ★ ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder es miembro de la Chicago Film Critics Association, Critics Choice Association y Online Film Critics Society. También es el editor de reseñas de Flickering Myth. Consulta aquí para nuevas reseñas y sigue mi BlueSky o Letterboxd.