Revisión de Late Shift: Un Procedimental Altamente Intenso y Enfocado

      Leonie Benesch no puede descansar. Después de haber pasado por un proceso agotador lidiando con las intensas demandas del sistema escolar en el aclamado por la crítica The Teachers’ Lounge, el último papel de la actriz la encuentra equilibrando otro acto de cuerda floja en un entorno institucional claustrofóbico. Late Shift de Petra Volpe, ambientada durante el turno nocturno en un hospital suizo con falta de personal, examina las responsabilidades imposibles de una enfermera y su pequeño equipo. Capturando un ambiente estresante de constantes interrupciones que distraen de las urgencias médicas, el procedimiento suizo, nominado al Oscar, es una obra de alta intensidad y aguda resonancia, incluso si carece de cierta personalidad por diseño.

      Como escritora y directora, Volpe ha creado una película que funciona como un estudio de personajes, aunque no de la enfermera Floria (Benesch), bastante anodina, sino del sistema mayor que obliga a sus trabajadores a enfrentarse a situaciones de vida o muerte con poco apoyo. Durante cada visita apresurada, recogemos fragmentos de los problemas de salud y las vidas de los pacientes de Floria. A través del punto de vista microscópico de Volpe de un turno agotador, surge una curiosidad macro, cuestionando cuántos millones de otras enfermeras en todo el mundo enfrentan dificultades similares. (Esto se responde en la conclusión ordenada y centrada en el mensaje de la película). Al situar la acción en Suiza, un país considerado por su alto estándar de atención médica, Volpe parece sugerir que si estas tensiones se sienten en un lugar tan acomodado, uno solo puede imaginar la gravedad de las condiciones en hospitales menos equipados.

      A medida que Floria entra en las habitaciones de los más de dos docenas de pacientes en su sala de cirugía, nuevos problemas la esperan: pantalones sucios, solicitudes de más analgésicos, pacientes que la reprenden por el tipo de té equivocado y llamadas para ver si se dejaron gafas atrás, junto con necesidades más amenazantes para la vida. Aunque cada dilema es único, el tejido conectivo es que ningún paciente es consciente de las demandas de los otros, ni de cuán críticas pueden ser esas solicitudes. Cada necesidad se presenta con la máxima urgencia, y Floria debe soportarlo todo con una sonrisa. Con la cámara inquieta de la directora de fotografía Judith Kaufmann fija en cada movimiento y reacción de Floria, Benesch ofrece una actuación impresionantemente tensa de ansiedad internalizada. A medida que las solicitudes aumentan, la película se convierte en un juego de adivinanzas sobre cuándo estallará. El punto de quiebre llega, por supuesto, en un momento de drama elevado que se siente un poco sobreactuado y pesado en su comentario de clase.

      La única ayuda de Floria proviene de una enfermera compañera y un aprendiz inexperto. En estos breves momentos en que vemos a los médicos, carecen tanto de sensibilidad como de comprensión de la carga de trabajo con falta de personal, revelando un problema sistémico cuya resolución se encuentra mucho más arriba en la cadena. Con una estructura episódica, el mensaje de la película tiene una contundencia unidimensional, y la banda sonora de Emilie Levienaise-Farrouch tiende a transmitir un poco demasiada emoción que la drama ya proporciona de manera natural.

      Sin embargo, como un llamado a la acción por mejores condiciones laborales y salarios para las enfermeras, su entrega es notablemente efectiva. Con una intensidad que provoca ansiedad, Late Shift emana empatía por aquellos en la primera línea de la industria de la salud mientras coloca convincentemente al espectador en los zapatos de quienes enfrentan estos problemas de vida o muerte. Considerando las vidas que tienen en sus manos, el único momento de escape y consuelo de una enfermera no debería ser un breve viaje en ascensor entre pisos.

      Late Shift se estrena en cines el viernes 20 de marzo.