Reseña de la película – Nuestro héroe, Balthazar (2025)

      Nuestro héroe, Balthazar, 2025.

      Dirigido por Oscar Boyson.

      Protagonizado por Jaeden Martell, Asa Butterfield, Jennifer Ehle, Pippa Knowles, Chris Bauer, Anna Baryshnikov, Noah Centineo, Becky Ann Baker, Avan Jogia, David M. Raine, Abby Pauly y Will River.

      SINOPSIS:

      Sigue a un adolescente adinerado de la ciudad de Nueva York que, ansioso por impresionar a su enamoramiento activista, sigue una conexión en línea a Texas donde cree que puede detener un acto de violencia extrema.

      Todos quieren ser parte de una comunidad. Para el Balthazar epónimo de cuchara de plata (Jaeden Martell, interpretando lo que será difícil de superar como el pico de la juventud problemática en la que ha sobresalido en su carrera hasta ahora), un adolescente de secundaria tan rico y mayormente dejado a su suerte por su madre soltera políticamente adyacente (Jennifer Ehle), dejando la mayor parte de la crianza al entrenador de vida Anthony (Noah Centineo), él es el marginado sin amigos, utilizando su talento de llorar a la fuerza en las redes sociales sobre el tema de los tiroteos escolares para generar algo de simpatía, compasión o atención general.

      Titulado Nuestro héroe, Balthazar, y dirigido con un impacto sorprendente y una crudeza hacia los problemas del mundo real por Oscar Boyson (coescribiendo el guion junto a Ricky Camilleri), Balthazar también es socialmente desajustado y ve la posibilidad de detener uno como un boleto para la vida hacia la aceptación, la popularidad y el heroísmo (sin importar cuán erróneo sea). También cree que impresionará a su enamoramiento activista, Eleanor (Pippa Knowles).

      En otro lugar (y me niego a entrar en cómo estas historias se entrelazan, incluso si el tráiler revela parte de ello, porque esa fuerza impredecible y el sentido de peligro que se filtra en cada escena es parte de lo que hace que esta película sea tan audaz y especial al analizar psicológicamente tipos específicos de hombres solitarios), está Asa Butterfield como Solomon, un adicto a la pornografía de dibujos animados, con una pistola, de clase baja, que busca reconectar con su padre distanciado (Chris Bauer) y aprender las formas de estafar un producto que aumenta la testosterona para impresionarlo y pagar las cuentas de la tierra donde se encuentra el tráiler donde vive con su abuela (Becky Ann Baker).

      El personaje puede o no ser un tirador escolar, de ahí la obsesión de Balthazar desde la distancia. Su actuación no solo es asombrosamente transformadora cuando es irreconocible, sino una de esas interpretaciones que destruye por completo la apariencia juvenil y la personalidad amigable para la familia que tenía antes de esto. Uno sale confiado de que Asa Butterfield es capaz de cualquier papel y actuación.

      Lo que esta historia implica es a veces inquietantemente divertido, centrándose no solo en cuán desesperadamente patéticos son estos dos hombres de diferentes edades y estatus sociales (el final también maximiza esto para un comentario que invita a la reflexión), sino también en las horripilantes maneras en que las personas pueden manipularse entre sí en línea y en persona. El énfasis es ligeramente más pesado en el lado de lo que la tecnología y las redes sociales han llegado a ser, y cómo el poder que pone en manos de los más sociópatas solo se ha amplificado con la creciente presencia de la IA.

      De alguna manera, los cineastas evitan el evidente elefante en la habitación de que ambos personajes son detestables, encontrando emociones extremas en sus absurdas desventuras. Ayuda que la escritura no sea moralista al llamar a estos tipos perdedores. Eso está justo ahí en la narrativa y sus acciones, con nosotros armando cómo podrían haberse convertido en esto y qué hay que aprender de la experiencia (nuevamente, algo que preferiría no arruinar, pero el mensaje final aquí es uno de una verdad inmensamente dura, malintencionada, oscura y brutalmente honesta). Admitidamente, este aspecto se preocupa más por Solomon, mientras que el pasado de Balthazar sigue siendo algo elusivo y amplio, sin una indicación clara de qué fracturó su mente y lo convirtió en un niño tan alienante e inquietante en primer lugar.

      A dónde va Nuestro héroe, Balthazar, desde su configuración inicial es irrelevante para una reseña; todo lo que necesita decirse es que este es un viaje salvaje pero fundamentado y revelador en las vidas de individuos dañados. Aprender que esta película se proyectó en Tribeca el año pasado antes de que Eddington se hubiera estrenado es tanto sorprendente como no; se siente como una película entera construida alrededor de la premisa de adolescentes aburridos que toman una causa, con la esperanza de tener relaciones, pero completamente con su propia voz sin parecer un plagio de ese punto de la trama.

      Sí, a veces, también hay tantas ideas en juego aquí que también parece que Oscar Boyson y Ricky Camilleri nunca aprovechan completamente, y se podría argumentar que existen otras rutas tentadoras para que la narrativa siga. Sin embargo, el camino recorrido es aún más que lo suficientemente desquiciado, ya que Nuestro héroe, Balthazar, es una visión desgarradora sobre la soledad masculina, la terminal descomposición cerebral de las redes sociales en línea, el activismo falso y las relaciones familiares fracturadas. Es una invitación a reír y a horrorizarnos por igual.

      Calificación de Flickering Myth – Película: ★ ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder