Reseña de la película – Masters of the Universe (2026)

      Masters del Universo, 2026.

      Dirigida por Travis Knight.

      Protagonizada por Nicholas Galitzine, Camila Mendes, Alison Brie, James Purefoy, Morena Baccarin, Jóhannes Haukur Jóhannesson, Kristen Wiig, Jared Leto, Idris Elba, Sam C. Wilson, Hafþór Júlíus Björnsson, Kojo Attah, Charlotte Riley, Dolph Lundgren, Sasheer Zamata, Jon Xue Zhang, Christian Vunipola, Arun Bassi, Artie Wilkinson-Hunt, Eire Farrell, Christiaan Bettridge, James Wilkinson, Hung Dante Dong, James Apps, Max Kraus, Kelly Coughlin, Elena Rivers, Stephen Adentan, Delilah O’Riordan, Christopher Ragland, Gary Martin, Fletcher Glenn, y Tom Wilton.

      SINOPSIS:

      Un joven en la Tierra descubre un fabuloso legado secreto como el príncipe de un planeta alienígena, y debe recuperar una espada mágica y regresar a casa para proteger su reino.

      Ya sea trabajando en animación o en propiedades de acción en vivo basadas en juguetes populares, el director Travis Knight parece estar consciente de que estas adaptaciones requieren un equilibrio delicado entre un afecto genuino por el material original (ya sea a través de los personajes o las tramas de otros giros como los dibujos animados), un reconocimiento humorístico de que todo esto es extraño y no debe tomarse en serio, corazón, y un compromiso con la construcción de escenarios reales (Guy Hendrix Dyas) y la utilización de efectos prácticos, vestuarios y maquillaje en un paisaje cinematográfico de grandes éxitos que es demasiado rápido en recortar esquinas a través de CGI excesivo y pantallas verdes hasta el punto de que tal espectáculo ya no tiene peso ni impacto. En términos claros, Masters del Universo es refrescante; una auténtica película de palomitas de maíz "ya no hacen películas como esta", incluso si es innegablemente defectuosa.

      Quizás el ejemplo más fuerte de este equilibrio tonal manejado correctamente proviene de la actuación de Jared Leto como el esquelético Skeletor, esencialmente el némesis de Adam Glenn/He-Man, ciertamente amenazante a través de una voz ghoulish y acciones malvadas, con los cineastas (el guion es cortesía de Chris Butler, Aaron Nee, Adam Nee y David Callaham, con créditos de historia también atribuidos a Michael Finch y Alex Litvak) inteligentemente sin miedo a cambiar esa caracterización como si fuera un interruptor a una patética queja.

      El equipo de filmmaking también sabiamente no tiene ambición de hacer que esta narrativa o su antagonista sean demasiado profundos; a veces un villano es solo un villano, y un tipo con un cráneo por cara no tiene motivaciones complejas para apoderarse y gobernar un mundo fantástico. También son divertidos los momentos en que su mano derecha, la malvada hechicera Evil-Lyn (Alison Brie), parece atraída por la crueldad que él inflige, mientras a menudo tropieza tratando de alabar su reputación malvada. No solo son una pareja en sintonía entre lo imponente y lo incompetente, sino también con el tono salvajemente inconsistente de la película, que típicamente sabe cuándo aligerar el ambiente antes de que las cosas se pongan demasiado oscuras, trágicas o pesadas.

      También hay un toque ingenioso en que el prólogo de flashback - que tiene lugar en el planeta de fantasía Eternia cuando el príncipe Adam de 10 años (Artie Wilkinson-Hunt) es un debilucho incapaz de aprender técnicas de batalla adecuadas o cómo defenderse a pesar de las copiosas cantidades de entrenamiento del General del Ejército Real Duncan (Idris Elba), y un deseo de hacer sentir orgulloso a su preocupado padre, el Rey Randor (James Purefoy) - que representa la caída del reino y su descenso a las garras nefastas de Skeletor, se juega principalmente para el drama y las apuestas, permitiendo cierta inversión emocional antes de levantar el telón en un momento perfectamente cronometrado para revelar de manera divertida que, quince años después en la Tierra, Adam (ahora interpretado por Nicholas Galitzine) está recitando esta historia de su mundo natal a una cita que ahora está comprensiblemente asustada y ansiosa por querer irse.

      Trabajando en recursos humanos, Adam es bastante hábil en su trabajo y escucha a los demás, creyendo plenamente que la mayoría de las situaciones se pueden resolver hablando (algo que realmente intenta hacer con Skeletor, ya que parte de la película trata sobre saber cuándo luchar y defenderse y cuándo no), aunque eso no le impide desesperadamente publicar avisos en línea buscando la Espada del Poder, que terminó en la Tierra antes de que Skeletor pudiera empuñarla y poseer el poder de un dios. No te preocupes, poco de la película realmente tiene lugar en la Tierra, ya que Adam es dirigido hacia la espada, lo que también lo lleva a una reunión con su enamoramiento de la infancia, Teela (Camila Mendes en el presente y Eire Farrell en la secuencia de flashback de apertura), y un viaje de regreso a Eternia para más reconexiones y una batalla por el destino del mundo contra Skeletor y su ejército.

      Esta historia intencionadamente tonta sirve para enseñar a Adam que simplemente empuñar la Espada del Poder (que también lo transforma en el atuendo tradicional de He-Man) no es lo que hace a alguien un hombre apto para salvar un reino o conquistar un amor secreto, incluso si le otorga habilidades mejoradas. Se le da un tratamiento de héroe de fantasía de cumplimiento de deseos de una vida que todos en la Tierra creen que es solo eso (incluso considerando que no ha hecho nada especial allí), transmitiendo el mensaje de que lo que alguien hace con ese poder otorgado es mucho más importante que tener el poder en sí. Adam también tiene la oportunidad de luchar junto a soldados fantásticos que admiraba mientras crecía, que van desde un estirador de cuellos hasta un ariete humano y otro con un puño gigante, una galería de personajes que la película sabe que son absurdos y se divierte señalándolo; "¡Dales en la cabeza!" dice el "puñetazo" al ariete. Duncan, ahora un borracho deshonrado, también tiene algo que aprender sobre el heroísmo, con un arco de personaje que funciona en conjunto con el de Adam.

      En un momento en la Tierra, se sugiere por el jefe de Adam que su recuerdo de su tiempo en Eternia es un mecanismo de afrontamiento por la traumática pérdida de sus padres (que pueden o no estar vivos), lo cual es un elemento tentador que una película mucho más superior habría tirado continuamente. La idea de que todo esto es real y estamos presenciando una historia de origen de He-Man es obviamente una píldora más fácil de tragar y resta de lo que podría haber sido un giro mental excepcionalmente mareante, utilizando ese mundo de fantasía a su favor para quizás también decir algo sobre la nostalgia y las normas sociales en torno a las percepciones de la masculinidad durante esa era en relación con los tiempos modernos. Afortunadamente, Masters del Universo todavía tiene algo que decir sobre la masculinidad, aunque en una forma diluida presumiblemente para asegurar que la narrativa tenga un atractivo más amplio (aunque, dado las proyecciones de taquilla, podría no haber tal cosa para esta película).

      Esa observación entre paréntesis es desafortunada, ya que incluso cuando se resta de lo que Masters del Universo trata, para quién es y quién se preocupará, o que parte de la comedia simplemente no es graciosa, esto es un sólido y bien coreografiado filmmaking de acción con encanto y un esfuerzo gratificante en el diseño de producción. El simple hecho de que hay escenarios reales construidos para Eternia, con docenas y docenas de extras en vestuarios para que Adam desmantelara a través de bien elaboradas escenas de batalla hace toda la diferencia. Es algo que los cineastas deberían darse cuenta que va un largo camino hacia darle a una película un sentido de tangibilidad y peso, algo que compensa la cursilería del drama y lo ancla en sinceridad y seriedad que vale la pena invertir. Por el poder de Amazon, el dinero se gastó bien aquí, resultando en una emocionante aventura centrada en de dónde proviene la fuerza, que se beneficia de una majestuosa banda sonora de Daniel Pemberton (uno de los mejores compositores que trabajan hoy) y abrazando la tontería.

      Calificación de Flickering Myth - Película: ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★

      Robert Kojder