Todas las 8 películas de John Hughes clasificadas de peor a mejor

      A medida que Ferris Bueller’s Day Off celebra su 40° cumpleaños este mes, aquí están todas las 8 películas de John Hughes, clasificadas.

      Ver películas de John Hughes es casi una garantía de nostalgia, calidez y agudeza.

      Es sinónimo de comedias de secundaria de los años 80, pero hizo mucho más.

      ¿Qué Queremos Decir con Películas de John Hughes?

      Crédito: Paramount

      Puede que recuerdes a Hughes, quien falleció en 2009 a la edad de 59 años, por Home Alone, o Pretty in Pink, o los remakes de Disney de los años 90 de 101 Dalmatians y Flubber.

      Hughes es un guionista acreditado en todas esas películas (y escribió Beethoven bajo un seudónimo), pero no las dirigió.

      Podrías hacer una buena clasificación de los esfuerzos de escritura de Hughes, pero dicen que el cine es un medio del director. Así que para esta lista de películas de John Hughes clasificadas, nos estamos enfocando solo en las que él dirigió.

      Aquí están las ocho películas que John Hughes dirigió, clasificadas de menos buena a mejor.

      8 — Curly Sue (1991)

      Crédito: Warner Bros.

      Hughes escribió, coescribió y produjo muchas películas después de Curly Sue, pero resultó ser la última película que dirigió. Eso es desafortunado, porque también resulta ser la peor película de John Hughes.

      Algunos directores tienen una película "peor" que aún es decente — Paul Thomas Anderson, por ejemplo. Pero Curly Sue no es tal película. Es básicamente "¿Qué pasaría si Paper Moon fuera mala?" Jim Belushi interpreta a un estafador que cuida de una huérfana de siete años, la titular Curly Sue.

      La película es inerte, y luego termina con un tonto final de "felices para siempre". Aunque Steve Carell tuvo su debut cinematográfico.

      7 — Sixteen Candles (1984)

      Crédito: Universal

      De la última película de Hughes a su primera. No es solo que Sixteen Candles no ha envejecido bien, aunque eso es cierto. (Cuanto menos digamos sobre Long Duk Dong, mejor.) Puede que digas: "¡Pero Duckie es un personaje tan divertido! ¡Y Harry Dean Stanton es tan dulce como el papá de Molly Ringwald!"

      Ah, estás pensando en Pretty in Pink, una de las películas de John Hughes que escribió pero no dirigió — que también protagoniza a Ringwald como una adolescente problemática. Esa fue dirigida por Howard Deutch.

      Una crítica que escucharás contra las películas de John Hughes, y a veces es justa, es que tomó muchas licencias con lo que eran realmente los adolescentes. Los personajes en las películas de John Hughes rara vez actuaban como personas en la vida real. Para algunas comedias, incluidas algunas comedias de Hughes, eso funciona mejor.

      Cuando apuntas a un cine de "retrato de la vida", sin embargo, eso puede chocar un poco más. Sixteen Candles, en sus puntos más bajos, se siente como si hubiera sido escrita y dirigida por un extraterrestre. Puede que haya lanzado su carrera, pero en retrospectiva es bastante deficiente.

      6 — She’s Having a Baby (1988)

      Crédito: Paramount

      Seis de los ocho esfuerzos directoriales de Hughes se han consolidado en el paisaje cultural. Hay una razón por la que estamos haciendo esta clasificación, y por la que incluso cuando tenemos objeciones con, digamos, Sixteen Candles, nunca negaríamos su impacto cultural.

      Curly Sue y She’s Having a Baby son las dos que han caído fuera del canon de Hughes, tal como es. Con Curly Sue, eso es para mejor. Pero She’s Having a Baby es un placer de ver.

      Dejando atrás las películas adolescentes, She’s Having a Baby es una comedia romántica ligera sobre adultos. La película también es inusual en que comienza con la pareja junta. De hecho, la película sigue a Jake y Kristy Briggs desde su boda hasta el nacimiento de su primer hijo.

      Luego narra los altibajos de la vida matrimonial, de maneras amigables, y se ve beneficiada por el hecho de que los Briggs son interpretados por Elizabeth McGovern y Kevin Bacon.

      5 — Ferris Bueller’s Day Off (1986)

      Crédito: Paramount

      Ferris Bueller es egoísta, arrogante y engreído, y Ferris Bueller’s Day Off trata sobre un tipo que navega por la vida teniendo otro día increíble donde el mundo aparentemente se pliega a su capricho.

      La película sigue siendo bastante divertida. Matthew Broderick es un deleite que casi (subrayamos casi) compensa lo obnoxioso que es Ferris. Es un placer verlo. Además, ¿sabes a quién nos gusta? A Cameron. Y a Sloane.

      Si Ferris fuera un personaje más simpático, o si la película no jugara como si se supone que debes gustarle, Ferris Bueller’s Day Off estaría mucho más arriba en esta lista, quizás en la cima. En cambio, donde tiene éxito, lo hace a pesar de Ferris, no por él.

      Como muchas películas de John Hughes, nos pide que apoyemos a algunos personajes a veces poco agradables. Y lo logra.

      Además, si eres fan de Ferris Bueller, puede que disfrutes del magnífico nuevo libro Ferris Bueller… You’re My Hero de Jason Klamm. Aquí hay un extracto sobre la creación de la escena del desfile.

      4 — Weird Science (1985)

      Crédito: Universal

      ¡No estamos aquí solo para criticar comedias antiguas! Weird Science es una película sobre dos adolescentes que crean una mujer de ensueño virtual usando una computadora. Lisa, interpretada por Kelly LeBrock, termina con superpoderes. Hay motociclistas mutantes. Bill Paxton se transforma en un montón de heces que habla. Weird Science es tan tonto. Opera en un nivel superficial de tontería y cultura de bajo nivel.

      Como pontificó Roger Ebert, sin embargo, tienes que encontrarte con una película en su nivel para juzgarla. En ese sentido, Weird Science cumple con lo que se propone hacer. Paxton es un encantador idiota. Anthony Michael Hall estaba en su elemento como un adolescente torpe. Lisa es ridícula, pero la película es ridícula. Weird Science es tonta, y a veces grosera, pero no la tendríamos de otra manera.

      Es una de las películas más locas de John Hughes y una de las mejores.

      3 — Uncle Buck (1989)

      Crédito: Universal

      Está alta en la lista de películas de John Hughes, y aún más alta en la lista de películas de John Candy.

      Para muchos, Uncle Buck se ha convertido en el papel definitorio del querido Candy, que se fue demasiado pronto. La película le permite brillar. Uncle Buck es un verdadero vehículo para Candy, que no es algo que pudo hacer muy a menudo. ¿Qué pasaría si un tipo excéntrico y loco fuera contratado para cuidar a sus sobrinas y sobrino por un tiempo? Eso es Uncle Buck.

      Es grosero y atrevido. Es como Buttermaker de Bad News Bears, pero un poco más entrañable. Oh, y hace ese enorme panqueque. A todos les encanta ese enorme panqueque ahora. Uncle Buck ha sido otorgado "estatus de culto" por los mayores Millennials, y aunque no todo necesita ser reclamado como una "película de culto", Uncle Buck es una divertida vitrina para Candy, y una película digna de aprecio.

      2 — The Breakfast Club (1985)

      Crédito: Universal

      Cinco arquetipos entran en una biblioteca. The Breakfast Club no es realista. Muestra algunos defectos en la creación de historias de Hughes. Señalaremos que la "trágica" historia de Bender de recibir un paquete de cigarrillos de su padre como regalo probablemente sonó bien para muchos adolescentes que, ya sabes, nunca recibieron regalos mientras crecían. No es que Bender no fuera un fumador. ¡Sí, The Breakfast Club está lejos de ser perfecta, pero a través de alguna alquimia, todo se junta!

      Claro, el elenco ayuda. No solo los adolescentes en detención, todos interpretados por actores adolescentes de alta calidad, sino Paul Gleason como el Vice Principal Vernon. Es la personificación de la deshonestidad de una gran manera. Al final, cuando se lee la carta en voz en off, suena Simple Minds, y Bender está levantando su puño en el campo de fútbol, nos emocionamos. Cada vez.

      Esa es una calidad de cine legítima de Hughes, y debería ser elogiado por crear un momento tan icónico. Además, en un momento mientras está drogado, Emilio Estevez grita tan fuerte que rompe vidrio, y eso también es genial.

      1 — Planes, Trains and Automobiles (1987)

      Crédito: Paramount

      Hughes está eternamente asociado con adolescentes y la angustia adolescente, pero con Planes, Trains and Automobiles se centró en dos personajes adultos y obtuvo su mejor película de ello. Por supuesto, ayuda que tuviera a Steve Martin y John Candy, dos figuras cómicas queridas, como sus protagonistas. Esos dos llevan la película, pero Hughes manejó su parte del proceso también.

      En una rara película de Acción de Gracias, Neal de Martin y Del de Candy ven su vuelo desviado y tienen que