Revisión 4K Ultra HD – Mortal Kombat Kollection

      Mortal Kombat Kollection

      Dirigida por Paul W.S. Anderson/John R. Leonetti.

      Protagonizada por Christopher Lambert, Cary-Hiroyuki Tagawa, Linden Ashby, Bridgette Wilson, Robin Shou, Trevor Goddard, Talisa Soto, James Remar, Chris Conrad, Irina Pantaeva, Tom Woodruff Jr., Brian Thompson, Sandra Hess, Lynn ‘Red’ Williams y Litefoot.

      SINOPSIS:

      Caja recopilatoria de Arrow Video que presenta las dos películas de Mortal Kombat de los años 90 en 4K UHD.

      Las adaptaciones de videojuegos son algo de una bolsa mixta cuando se trata de transmitir la emoción, la mitología y la historia de una experiencia de juego interactiva en una película, y los años 90 nos dieron títulos tan bien considerados como Street Fighter, Super Mario Bros. y Double Dragon para actuar como piezas complementarias a los juegos. Sin embargo, los resultados de esas adaptaciones son, en el mejor de los casos, si cierras los ojos y entrecierras, mediocres, sin que ni siquiera la letal combinación de Jean-Claude Van Damme y Kylie Minogue pueda rescatar alguna credibilidad de ello.

      Pero Mortal Kombat siempre fue un poco diferente, y años antes de dividir opiniones al adaptar el exitoso filme de acción de zombis Resident Evil y el cómic convertido en juego Alien vs. Predator, el director Paul W.S. Anderson tuvo la oportunidad de convertir un juego en una película y mantenerla fiel y divertida (más o menos). Claramente inspirado por Enter the Dragon, la película se centra en un torneo llamado Mortal Kombat que se celebra una vez cada generación y presenta a los mejores luchadores de los reinos de la Tierra contra la dimensión sobrenatural de Outworld. Los luchadores de Outworld están en su novena victoria consecutiva y si ganan esta vez, su emperador podrá invadir los reinos de la Tierra.

      El Dios del Trueno Raiden (Christopher Lambert) es un defensor del reino de la Tierra y recluta al monje Shaolin Liu Kang (Robin Shou), la estrella de películas de artes marciales Johnny Cage (Linden Ashby) y la soldado de las Fuerzas Especiales Sonya Blade (Bridgette Wilson) como los luchadores que lo representarán, frente al hechicero de Outworld y anfitrión del torneo Shang Tsung (Cary-Hiroyuki Tagawa) y sus luchadores que incluyen al mortal campeón reinante Príncipe Goro (un no acreditado Tom Woodruff Jr.).

      Todo debió haber ido bien, ya que en 1997 hubo una secuela, titulada Mortal Kombat: Annihilation. Esta vez no hubo Paul Thomas Anderson, ni Cary-Hiroyuki Tagawa y Robin Shou fue el único actor que regresó, con Raiden ahora interpretado por James Remar, Sonya Blade interpretada por Sandra Hess y Johnny Cage apenas apareciendo y interpretado por Chris Conrad. Sin embargo, tenemos a Brian Thompson como Saho Khan, el emperador de Outworld, quien avanza con la invasión del reino de la Tierra sin importar lo que sucedió en la película anterior. Los héroes del reino de la Tierra deben retirarse para reclutar más aliados, lo que hacen en la forma de Jax (Lynn ‘Red’ Williams), Nightwolf (Litefoot) y Jade (Irina Pantaeva), pero ¿será tan fácil derribar al poderoso emperador y a sus malvados secuaces?

      Así que lo que tenemos aquí son dos películas basadas en videojuegos con tramas muy delgadas, varios grados de habilidades de actuación y posiblemente el tema de título más de los años 90 jamás creado, y dado que ambos discos presentan dicho tema en sus pantallas de menú, resulta ser un verdadero acelerador para que tu dedo presione el botón de reproducción solo para detenerlo. Ambas películas salieron en un momento en que los estudios de cine decidieron que cada película necesitaba tener una banda sonora con los artistas que eran populares/en su lista/llegaban baratos, lo que generalmente significaba techno contundente o nu-metal que comenzaba cada vez que una pelea estaba a punto de comenzar, y a pesar del tema principal altamente irritante – cortesía de Utah Saints – estamos lo suficientemente alejados de los 90 como para sentir nostalgia al escuchar a Fear Factory, Type O Negative y Orbital sonando a través del sistema de cine en casa para acompañar la acción.

      De las dos películas, la original de 1995 es la mejor, y por ‘mejor’ realmente significa más entretenida. Paul W.S. Anderson ha recibido muchas críticas en los años intermedios por su estilo de hacer cine más centrado en el estilo que en el contenido – y parte de ello es justificado – pero cuando hablas de Mortal Kombat realmente solo vienes a ver una cosa, que son grandes peleas con muertes geniales, y en ese nivel la película cumple su función. Hay preguntas que plantear sobre el casting, ya que en los juegos Raiden se basa en el dios japonés Raijin, pero por alguna razón se eligió al actor francés Christopher Lambert (aparentemente el papel fue ofrecido a Sean Connery, así que podría haber sido un dios del trueno japonés con acento escocés) y hizo un trabajo horrible. Dicho esto, él fue galardonado en comparación con James Remar en Mortal Kombat: Annihilation, quien claramente nunca había oído hablar de los juegos o del personaje y no recibió dirección de nadie que conociera los juegos o el personaje.

      Y eso realmente es solo el comienzo de los problemas de esa película, ya que Mortal Kombat: Annihilation es terrible en todos los niveles concebibles (excepto por tener a Megadeth y Pitchshifter en la banda sonora). El siempre excelente Cary-Hiroyuki Tagawa no regresó y así el gran villano fue interpretado por Brian Thompson, quien generalmente es un gran villano, pero se lo tomó demasiado en serio y entregó sus líneas con los arrestos de un actor shakespeariano, lo cual no era lo que se requería, aunque fue el mejor actor de toda la película ya que al menos trajo algo de energía a una producción de otro modo plana.

      Ambas películas se ven geniales en 4K UHD, con los colores neón brillantes y la acción rápida renderizados bien sin demasiada manipulación obvia, aunque el CGI es de calidad de escena de corte de videojuego de los años 90. Se veía horrible en los 90 y el tiempo no lo ha mejorado, los bordes más limpios y la imagen más clara probablemente lo hacen peor ya que ahora se parece más a una animación tradicional. Hay nuevos comentarios de audio con los directores de ambas películas y muchas entrevistas con el elenco y el equipo para profundizar, aunque tal vez una retrospectiva actualizada podría haber sido un enfoque más interesante y útil.

      Con Mortal Kombat ahora de vuelta en el zeitgeist cinematográfico gracias a las dos películas recientes (y mejores), este es un lanzamiento oportuno de Arrow Video y uno que muchos entusiastas de los videojuegos podrían querer experimentar, especialmente los fanáticos mayores que estaban allí en ese momento. La primera película es una fantasía de acción que no requiere mucho pensamiento y tiene cierto valor de entretenimiento ya que Paul W.S. Anderson claramente leyó el memorando sobre lo que se requería (simplemente no cuestiones las decisiones de casting). Mortal Kombat: Annihilation es mejor evitarla ya que es terriblemente mala, pero tal vez valga la pena verla una vez por las absurdas entregas de líneas y luego volver a guardarla en la caja y tratarla como una característica adicional de la primera película que nunca volverás a ver.

      Calificación de Flickering Myth – Mortal Kombat – Película: ★ / Movie: ★ ★ ★

      Calificación de Flickering Myth – Mortal Kombat: Annihilation – Película: ★ / Movie: ★

      Chris Ward

      Publicado originalmente el 27 de junio de 2026. Actualizado el 28 de junio de 2026.