V/H/S/Beyond (2024) - Recensione Blu-ray

      V/H/S/Beyond, 2024. Regia di Jay Cheel/Jordan Downey/Christian Long/Justin Long/Justin Martinez/Virat Pal/Kate Siegel. Interpreti: Brian Baker, Trevor Dow, Alan Maxson, Mitch Horowitz e James C. Burns. SINOSSI: L'antologia del found footage ritorna con un tocco di fantascienza.

      Siamo arrivati al settimo capitolo della serie V/H/S e negli ultimi tre i registi hanno seguito un percorso specifico per ogni anno, proponendoci diversi cortometraggi in found footage ambientati nel 1985, nel 1994 e nel 1999. Dove ci hanno portato ora? Non lo so, perché questa volta stiamo andando oltre. Oltre cosa non è chiaro, ma l'idea è che ogni segmento abbia un elemento fantascientifico o cosmico da aggiungere agli orrori, in modo da evocare immediatamente immagini di alieni ed esseri lovecraftiani che entrano nel nostro mondo. Lo capiamo? Beh, il budget è limitato... Ad ogni modo, il primo a uscire dal cancello è Stork, ed è un inizio molto forte. Diretto da Jordan Downey - che nel 2018 ha diretto il fantastico horror fantasy medievale The Head Hunter - Stork vede un'unità speciale di agenti di polizia che indaga sulla scomparsa di diversi neonati. Si recano armati in una casa abbandonata dove trovano un esercito di creature senza cervello (letteralmente) simili a zombie, alcuni dei bambini scomparsi e una sorpresa particolarmente sgradevole ad attenderli una volta liberato ogni piano. Fondamentalmente uno sparatutto in prima persona in live-action, Stork è molto divertente dall'inizio alla fine, in quanto ci viene presentata la squadra di poliziotti straccioni - che, naturalmente, sono tutti al limite, non rispettano le regole, ecc. - e il novellino che sta filmando, fino alla visita della casa e dei cattivi che la abitano. Gli effetti sono molto buoni e si adattano all'estetica del videogioco, e c'è più di un sentore di Resident Evil - gioco e film - in tutta la faccenda, ma mentre il personaggio del boss di fine livello dovrebbe essere un po' sciocco - è il titolo del corto, quindi non ci sono grosse sorprese - l'inversione del ruolo tradizionale della creatura è in realtà molto inquietante. E poi, in quale altro posto si è vista un'uccisione con la motosega in POV fatta così bene? Il prossimo è Dream Girl di Virat Pal, in cui ci dirigiamo a Mumbai per seguire due reporter di tabloid che cercano di avere accesso alla più grande star indiana di Bollywood sul set del suo ultimo film. Tuttavia, quando uno di loro tenta una tattica subdola per avvicinarsi e avvicinarsi, ottiene più di quanto avesse previsto, scoprendo che la sua fama non è l'unica maschera che deve indossare. Sicuramente in Dream Girl c'è un commento sul prezzo della fama, sulla falsa adorazione e sulla perdita della propria umanità, ma il commento sociale non è proprio quello per cui siamo qui e questo cortometraggio non perde tempo per arrivare al bello. Ricco di gore, violenza e umorismo nero, Dream Girl è un'altra opera divertente e cinetica che utilizza perfettamente il formato del found footage e non si attarda a spiegare molto. Il prossimo passo sarà Live and Let Dive, anche se non siamo ancora arrivati alle stelle. Diretto da Justin Martinez, che ha contribuito ai cortometraggi originali di V/H/S e Southbound, questo film vede un aereo pieno di paracadutisti in volo e in procinto di lanciarsi, ma un'invasione aliena causa un incidente in volo, facendo sì che tutti lascino l'aereo in fiamme prima di essere pronti. Atterrando in un aranceto, coloro che sono sopravvissuti alla caduta vengono presi di mira dagli strani alieni che li hanno attaccati in volo. Forse trascorrendo un po' troppo tempo sull'aereo prima dell'incidente, una volta che Live and Let Dive si lancia in caduta libera fa davvero un buon uso delle body cam che i paracadutisti indossano. Il paracadutismo in sé è eseguito brillantemente e, una volta che il nostro equipaggio si trova sugli alberi sottostanti, le creature aliene sono rese in modo eccellente in CGI, dimostrando quanta strada abbiano fatto gli effetti computerizzati a basso costo negli ultimi anni. Bene, per ora è tre su tre, ma riuscirà Fur Babies - diretto da Christian e Justin Long (sì, quel Justin Long) a mantenere lo slancio? Non proprio, anche se non è male: gli attivisti per i diritti degli animali vanno sotto copertura e si infiltrano in un asilo per cani per denunciare il maltrattamento degli animali. Tuttavia, la proprietaria dell'asilo è un po' più furba di quanto pensino e il gruppo scopre più di quanto si aspettasse quando si reca nel seminterrato. C'è un elemento di divertimento in questo film, ma non è così energico o orribile come tutto ciò che abbiamo visto finora. Gli effetti sono decenti e il concetto è solido, ma cercare di racchiudere le trame principali di Curse of the Fly e The Fly II, ma con i cani, in 20 minuti circa con un budget limitato è un'impresa ardua per chiunque. In parte funziona, ma un film completo con un budget maggiore potrebbe essere la chiave per farlo funzionare meglio. Scritto da Mike Flanagan, Stowaway è l'ultimo segmento completo e segna il debutto alla regia dell'attrice Kate Siegel. Qui, una donna assiste allo schianto di un'astronave aliena nel deserto del Mojave e va a indagare, finendo per essere un passeggero di un volo che non ha prenotato con un'agenzia di viaggi. Nonostante il pedigree dietro la macchina da presa, Stowaway è stato il meno interessante di tutti i cortometraggi, fondendo visioni notturne e il tipo di regia da show investigativo televisivo che produce qualche spavento a buon mercato, ma non molto altro su cui concentrarsi perché l'immagine è troppo scura o sfocata. Lo scopo è molto chiaro, ma Stowaway presenta tutti gli aspetti frustranti del found footage e sembra un po' un prodotto televisivo a basso costo dei primi anni 2000, vale a dire che non succede granché e quando succede, non si riesce a capirlo tra le urla e gli scuotimenti della telecamera. Naturalmente, c'è una storia di contorno. Questa si chiama Abduction/Adduction del regista Jay Cheel ed è fondamentalmente un pezzo di conversazione di esperti della vita reale sugli incontri alieni. Naturalmente deve esserci un vero e proprio finale in stile V/H/S, piuttosto che un semplice discorso tra esperti, e così è, ma le battute tra i cortometraggi sono un po' fastidiose per la maggior parte del tempo, anche se vale la pena aspettare l'inquadratura finale. Quindi, un altro anno, un'altra antologia V/H/S, ma V/H/S/Beyond può legittimamente affermare di essere tra i primi due del franchise, insieme all'eccellente V/H/S/94. Con un solo episodio davvero scadente e un finale non proprio esaltante, gli altri quattro segmenti sono abbastanza forti da garantire il fattore divertimento, per cui la sezione più debole non fa crollare l'intera esperienza, che viene comunque lasciata fino alla fine, anche se se si spegne prima di arrivare a quel punto non si riesce a vedere la brillante inquadratura finale. In ogni caso, V/H/S/Beyond è divertente e ridà speranza al franchise dopo il disastroso V/H/S/85 e il mediocre V/H/S/99. Valutazione di Flickering Myth - Film: ★ ★ ★ / Film: ★ ★ ★ ★ Chris Ward