La sorellastra brutta (2024) - Recensione film

      La sorellastra brutta, 2025.

      Scritto e diretto da Emilie Blichfeldt.

      Con Lea Myren, Thea Sofie Loch Næss, Ane Dahl Torp, Flo Fagerli, Isac Calmroth, Malte Gårdinger, Ralph Carlsson, Isac Aspberg, Albin Weidenbladh, Oksana Czerkasyna, Katarzyna Herman, Adam Lundgren, Willy Ramnek Petri, Cecilia Forss, Kyrre Hellum, Richard Forsgren, Agnieszka Żulewska, Philip Lenkowsky Kolhammar.

      SINOSSI:

      Segue Elvira mentre combatte contro la sua splendida sorellastra in un regno in cui la bellezza regna sovrana. Ricorre a misure estreme per catturare il principe, in mezzo a una spietata competizione per la perfezione fisica.

      Un demente, socialmente consapevole norvegese assumere punishingly alti standard di bellezza femminile attraverso un corpo horror Cenerentola alternate telling, scrittore / regista Emilie Blichfeldt lungometraggio di debutto The Ugly Stepsister è allo stesso tempo lordo ed emotivamente devastante. È un approccio radicale alla favola che umanizza le sorellastre, concentrandosi in particolare su Elvira (Lea Myren), spinta dal desiderio di romanticismo da favola e motivata dalla crudele madre (Ane Dahl Torp) a trasformare il suo corpo con ogni mezzo necessario per essere più convenzionalmente desiderabile per il principe Julian (Isac Calmroth) e adatta al matrimonio che risolverebbe immediatamente una crisi finanziaria.

      Ciò che sorprende è che il film lo faccia senza cancellare completamente Cenerentola (e altri elementi del suo personaggio e della favola classica), qui conosciuta come Agnes e interpretata da Thea Sofie Loch Næss. Ognuno ha le sue ragioni per voler conquistare il favore del principe Giuliano. Una rivalità inevitabilmente si sviluppa naturalmente, ma Emilie Blichfeldt raramente perde di vista che tale amarezza e risentimento sono causati dallo stress familiare, da una madre travolgente che percepisce sua figlia come un pezzo degli scacchi per salire nella classe sociale e, naturalmente, dagli uomini che hanno messo in atto standard di bellezza così incredibilmente alti, sia che si tratti di un principe superficiale e superficialmente interessato o di un dottore pazzo che trae profitto eseguendo dolorose modifiche corporee che, in teoria, non dovrebbero essere necessarie per essere considerate un partner romantico o sessuale adatto. Ciò è tipicamente ottenuto con la fotografia ravvicinata e imperturbabile di Marcel Zyskind, praticamente sfidando a non distogliere lo sguardo.

      Mentre le solite banalità che dettano che la bellezza viene dall'interno sono qui, la Brutta Sorellastra lo porta oltre con una metafora grossolana di ciò che accade quando un individuo diventa completamente fissato sul proprio aspetto e si presenta come oggetti piuttosto che persone. Parte del restyling qui comporta la perdita di peso, a cui Elvira ingoia una tenia per mangiare qualsiasi cibo ingerisca. Senza dare molto via, quella tenia si sente anche simbolica di come un tale processo di pensiero possa marcire la bellezza della personalità che è dentro. Ancora una volta, questo non è quello di dare la colpa a Elvira, poiché la sua intera situazione e le successive azioni sono causate da una forma contorta di abuso mentale, intrisa di standard impossibili per gli uomini per le donne.

      L'impavida performance di debutto di Lea Myren non riguarda solo la trasformazione fisica, però (che il dipartimento di trucco e protesi merita anche i fiori, che si tratti di un naso modificato o di parentesi graffe rimosse), ma anche una sfumatura sottile ed emotivamente pungente. Mentre vaga nei boschi, si imbatte inavvertitamente nel principe Julian (ha già un fascino per lui, spesso legge il suo libro di poesie mentre sogna ad occhi aperti di stare insieme), che è cattivo per il suo aspetto un po ' anticonvenzionale, reagendo con dolore emotivo visibile ma anche dato una determinazione più fuori luogo per conquistarlo.

      Allo stesso modo piercing è una scena in cui Elvira rifà con successo una squadra di danza, supponendo che fosse attraverso se stessa e i suoi progressi, solo per sembrare affranta quando si scopre che sua madre ha usato i soldi che la famiglia aveva lasciato per pagare l'istruttore di danza. Tali danze sono in preparazione per un raduno da sala da ballo in cui il principe Julian sceglierà una moglie, una sequenza accattivante piena di costumi squisiti e colorati espressivi di Manon Rasmussen.

      Nel frattempo, Agnes è in lutto per la morte di suo padre ed è vittima di bullismo da parte della sua matrigna nel prendersi cura dei bisogni di Elvira. C'è anche un tentativo di darle corpo come un personaggio simpatico piuttosto che capovolgere questa storia interamente sulla sua testa e renderla un cattivo assoluto. Tuttavia, c'è spazio per più livelli e complessità tra le varie dinamiche dei personaggi e i giocatori di supporto, che sono in qualche modo unidimensionali.

      A parte i messaggi familiari, la brutta sorellastra è assicurata e geniale nel modo in cui gira la storia e lentamente la fonde in grandi battute che tutti conosciamo, facendolo in un modo graficamente nodoso che guida il punto a casa. Nella reimmaginazione più cupa e radicata di questa storia, alcuni elementi fantasy sembrano leggermente fuori luogo, ma la visione e le performance sono ipnotiche, inquietanti e affascinanti.

      Flickering Myth Rating-Film: ★ ★ ★ ★ / Film: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder è membro della Chicago Film Critics Association, della Critics Choice Association e della Online Film Critics Society. È anche l'editore di Flickering Myth Reviews. Controlla qui per nuove recensioni e segui il mio BlueSky o Letterboxd