Trailer esclusivo di An Evening Song (for three voices) di Graham Swon Presenta un ipnotico melodramma degli anni ' 30

      Figura integrante della scena cinematografica indipendente di New York, avendo prodotto film di Ricky D'Ambrose, Joanna Arnow, Dan Sallitt, Matías Piñeiro, Gina Telaroli, Ted Fendt e altri, Graham Swon ha presentato il suo secondo lungometraggio da regista An Evening Song (per tre voci) nel circuito dei festival. Siamo entusiasti di annunciare in esclusiva che il film-dopo aver suonato a FIDMarseille, First Look, Berlin Critics Week e altro ancora-è stato acquisito da Factory 25 per un lancio nelle sale a partire dall'Anthology Film Archives di New York il 24 e 25 maggio e al 2220 Arts and Archives di Los Angeles il 29 maggio, presentato da Acropolis Cinema, con altre città a seguire. Prima dell'uscita, siamo anche lieti di presentare il primo trailer.

      Una canzone della serata vede la partecipazione di Deragh Campbell, Hannah Gross, Peter Vack e Neil Brooks Cunningham. 1939, somewhere in the American Midwest: per combattere l'agorafobia debilitante dell'ex scrittrice bambina prodigio Barbara Fowler (Hannah Gross), lei e il marito scriba pulp-fiction, Richard (Peter Vack) si trasferiscono in campagna dove si intrecciano in un triangolo amoroso con la loro cameriera profondamente religiosa (Deragh Campbell) in questo esame in trance di un mondo destinato all'estinzione.”

      “Girato a Fairfield e intorno al vicino fiume Des Moines, An Evening Song è un melodramma ambientato nel 1930 che è abbastanza fedele al suo titolo: tre voci-l'autore pulp Richard (Peter Vack), la sua afosa moglie Barbara (Hannah Gross) e la loro governante Martha (Deragh Campbell)—partecipano a un triangolo amoroso bucolico tra le colline invecchiate della zona, le loro preghiere, i loro sogni sussurrati e gli sguardi sinceri intrecciati insieme in una raffica quasi infinita di dissolvenze incrociate (I sospetto che potrei essere in grado di contare il numero di tagli duri che questo film contiene usando solo le mie mani). Aggiungendo al tono ipnotico del film c'erano una colonna sonora woozy (e, francamente, bella) di Rachel Evans, e un'immagine sorprendentemente impressionistica, che è stata ottenuta catturando il filmato attraverso un foglio di vetro smerigliato personalizzato, e crea un'intensa vignettatura e dà l'effetto di guardare il film attraverso un mirino Hasselblad. La scrittura del film, compresi i dialoghi che sono opportunamente consegnati in uno stile di prosa libresca, non è quasi il suo punto di forza, ma lo sa. È un film da vedere e ascoltare, non da guardare o ascoltare.”

      Guarda il trailer e il poster esclusivi qui sotto.