Recensione del BFI London Film Festival 2025 – Blue Moon

      Blue Moon, 2025.

      Regia di Richard Linklater.

      Con Ethan Hawke, Andrew Scott, Bobby Cannavale e Margaret Qualley.

      SINOSSI:

      Racconta la storia delle lotte di Lorenz Hart con l'alcolismo e la salute mentale mentre cerca di salvare le apparenze durante l'apertura di Oklahoma!.

      Rodgers e Hart sono stati uno dei principali sodalizi di compositori del Grande Songbook Americano per oltre 20 anni. Insieme hanno composto successi come "The Lady Is a Tramp", "Manhattan", "My Funny Valentine" e "Blue Moon". Le loro canzoni rimangono pietre miliari ancora oggi, ma forse la loro storia non è così nota come dovrebbe essere. Richard Linklater ora si concentra sulla parte finale della vita di Lorenz Hart, seguendolo nel corso di una serata. La serata in questione è proprio l'apertura di Oklahoma!, la prima di quella che sarebbe diventata una leggendaria collaborazione tra Rodgers e Oscar Hammerstein, un compositore rivale.

      Il collaboratore di lunga data di Linklater, Ethan Hawke, è a tratti irriconoscibile nei panni del Larry alto cinque piedi. Lo troviamo intento a intrattenere chiunque in un bar di Manhattan, dove più tardi si terrà una festa per celebrare il successo della prima dello spettacolo. I primi venti minuti sono pieni di dialoghi vivaci e umoristici di Hart mentre ricorda il declino della sua collaborazione con Rodgers (Andrew Scott) e il suo amore non corrisposto per Elizabeth (Margaret Qualley).

      Gran parte del film segue Larry che beve e chiacchiera con il barista Eddie, ma invece di diventare ripetitivo, nelle loro interazioni c'è molta energia e tristezza. Si tratta di un uomo ai vertici della sua professione che tuttavia non ha mai raggiunto la felicità che le sue canzoni hanno portato agli altri. Hawke percorre una sottile linea tra l'esilarante e il straziante, spesso nella stessa scena.

      Andrew Scott ha vinto il premio per il miglior attore non protagonista a Berlino, e sebbene il suo ruolo sia molto più piccolo di quello di Hawke, le loro scene insieme sono esplosive, e Rodgers si aggira sullo sfondo come una presenza spettrale. Vorrebbe avere un rapporto di lavoro più stabile, ora che ha una famiglia; in precedenza era distratto dal caos che segue Larry come un cane senza guinzaglio. La coppia è magnetica insieme, e il pubblico riesce pienamente a credere al loro rapporto di lavoro durato anni, ora profondamente messo alla prova dall'abuso di alcol di Hart e da altri vizi.

      Il fatto di confinare per lo più la storia a un unico luogo le conferisce una struttura simile a quella di un'opera teatrale, che funzionerà meglio per alcuni che per altri, ma si adatta all'argomento e a tratti sembra tratta da una produzione teatrale di metà secolo. La maggior parte della musica proviene dal repertorio di Rodgers e Hart, con un pianoforte leggero che fa da serenata al bar e alle sue anime perdute.

      Blue Moon dimostra ancora una volta quanto siano in sintonia Linklater ed Ethan Hawke; è molto diverso, per esempio, dal loro lavoro sulla Trilogia Before o su Boyhood, ma comunque impressionante. È un'interpretazione monumentale di Hawke e una che potrebbe senza dubbio ritrovarsi al centro delle conversazioni sui premi. Anche chi è meno familiare con il teatro musicale degli anni '40 rimarrà incantato dall'approccio umano e triste di Linklater sugli ultimi giorni di Lorenz Hart. È uno dei suoi migliori film e rende pienamente giustizia al suo soggetto.

      Valutazione Flickering Myth – Film: ★ ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Chris Connor