Recensione del film – Normale (2025)

      Normale, 2025.

      Diretto da Ben Wheatley.

      Con Bob Odenkirk, Henry Winkler, Lena Headey, Ryan Allen, Billy MacLellan, Brendan Fletcher, Peter Shinkoda, Jess McLeod, Reena Jolly, Brian Kawakami, Dan De Jaeger, Alex MacMillan, John C. MacDonald, David Lawrence Brown, Derek Barnes, Megan MacArton, Chad Bruce, Carson Nattrass, Harry Nelken, Bradley Sawatzky, Lauren Cochrane, Takahiro Inoue, Yuhito Adachi, Sarah Constible, Pat Harris e Yosuke Mino.

      SINOSSI:

      Si concentra su un sceriffo temporaneo di una piccola città che scopre oscuri misteri dopo una rapina in banca locale.

      Riunendosi per un nuovo progetto, l'anziano star d'azione Bob Odenkirk e lo sceneggiatore Derek Kolstad apparentemente non hanno carenza di idee per spingere il primo in risse e sparatorie di toni oscillanti. Ciò che non è normale è che il concetto si senta così scarno, come se non si fossero preoccupati di sviluppare la piccola storia e i numerosi personaggi presenti in Normale, diretto da Ben Wheatley, in qualcosa di degno dei dolori e delle sofferenze che il protagonista invecchiante sta attraversando in situazioni che sembrano radicate da un lato e strappate da uno sketch dei Looney Tunes dall'altro.

      Ambientata nella città del Minnesota titolare, la storia di Bob Odenkirk e Derek Kolstad colpisce come un miscuglio di Nobody, questa volta tentando la società stravagante e la costruzione di un mondo mitologico di John Wick, derivante da un'idea estremamente sciocca che sembra quasi scartata non appena viene introdotta. Considerando i monologhi interiori eccentrici del personaggio del primo che occasionalmente si spostano nel rivelare i strati di un periodo difficile nel lavoro che gli ha causato una separazione dalla moglie e un nuovo incarico come sceriffo ad interim di questa città (che dovrebbe essere un lavoro semplice con conflitti così minimi che può voltarsi dall'altra parte senza intromettersi nelle vite degli altri e rimanere concentrato sulla guarigione mentale personale e professionale) sono piuttosto cupi, non si amalgamano bene con la violenza cartoonesca che vede di tutto, da Henry Winkler fatto esplodere con un lanciagranate, la Yakuza coinvolta e turbata dal dover visitare questa cittadina monocromatica innevata di persona, residenti di tutte le età che prendono le armi durante il caos che ne deriva e, a un certo punto, un omicidio Rube Goldberg immeritato per nessun altro motivo se non per avviare un'ultima sequenza d'azione che, deludentemente, termina il film su una nota fiacca di "è tutto qui".

      Attraendo quasi ogni cliché del libro, non dovrebbe sorprendere che Ulysses (Bob Odenkirk) sia stato scelto per assumere i doveri di sceriffo per un paio di mesi dopo la morte del precedente uomo della legge per un motivo specifico. Incontra residenti da un barista ospitale interpretato da Lena Headey, la figlia in lutto dello sceriffo defunto (Jess McLeod) che non esclude il gioco sporco, una donna che lotta con un distributore automatico di caramelle (Reena Jolly), e inciampa in dispute all'interno dei negozi di ferramenta e talvolta nella stazione stessa, dove riceve alcune indicazioni dal vice Blaine Anderson (Ryan Allen). La città adora il suo sindaco (Henry Winkler), e un nuovo sceriffo permanente sarà nominato nei prossimi mesi. Come dice Ulysses, tutto ciò che deve fare è rimanere principalmente visibile e lasciare la città come vi è entrato, mentre si prende il tempo per lavorare su se stesso e valutare se il suo matrimonio possa essere salvato.

      Tale nozione diventa impossibile durante una rapina in banca inaspettata che porta più di una rivelazione quando Ulysses arriva sulla scena. La più intrigante delle due è che questo sceriffo ad interim si trova doppiogiochista e costretto a lavorare insieme ai rapinatori (che non intendono arrecare danno fisico a nessuno e vogliono semplicemente denaro per migliorare le loro vite). Nel frattempo, questa non è una banca ordinaria, contiene un segreto così pesante che il suo manager preferirebbe spararsi in faccia piuttosto che ammettere alla Yakuza con cui è in affari. Si scopre anche che gran parte di questa intera città è dalla parte della corruzione, poiché ne beneficia marginalmente.

      Ciò significa che lo sceriffo ad interim Ulysses non è solo contro la polizia corrotta ma anche contro cittadini normali, a volte più anziani di lui, senza mancanza di sete di sangue. C'è un certo divertimento e intelligenza nel guardare una rissa contenuta tra un'anziana con un fucile, con l'ambiente circostante a suo favore. Tuttavia, come accennato all'inizio, quasi ogni modifica alla familiarità che il film introduce viene rapidamente abbandonata o messa da parte a favore di un'azione più standard al servizio di una trama altrimenti generica. Durante una lunga notte di caos, Ulysses recupera gradualmente la sua bussola morale, guidando i pochi amici che ha in questa situazione su un percorso migliore e lontano dal pericolo, ma tutto sembra economico e banale dato quanto sia scioccamente cupo l'evento che lo ha messo in questa crisi in primo luogo.

      Come accennato, il tono è un pasticcio. E mentre ci sono indubbiamente momenti di violenza che piacciono al pubblico con Bob Odenkirk che ancora una volta mette il suo corpo alla prova, il resto della sua performance è tanto sonnolento quanto la storia. Ci sono innumerevoli idee anomale lanciate al muro in Normale; poche di esse si attaccano, danneggiando il slancio, l'urgenza e l'eccitazione dei momenti d'azione nel processo. Si riducono a nient'altro che una collezione di morte e distruzione in cerca di un'ancora o di un motivo per investire.

      Flickering Myth Rating – Film: ★ ★ / Movie: ★ ★ ★

      Robert Kojder