12 vincitori dell'Oscar che hanno iniziato nelle sitcom

      Ecco 12 vincitori dell'Oscar che hanno iniziato in sitcom.

      Questa lista è la prova che non ci sono ruoli piccoli e che le stesse abilità che si applicano alle commedie da mezz'ora con risate registrate possono essere utilizzate anche per i contendenti seri ai premi con budget elevati.

      Ecco qui.

      Jennifer Lawrence

      TBS

      Nata nel Kentucky da un manager di una ditta di costruzioni e da un gestore di campi estivi, Jennifer Lawrence è stata scoperta a 14 anni da un talent scout durante un viaggio a New York.

      Il suo primo ruolo importante è stato come protagonista nella serie The Bill Engvall Show di TBS (sopra) dal 2007 al 2009, e l'anno successivo ha recitato in Winter’s Bone, guadagnandosi la prima delle sue quattro nomination agli Oscar.

      Ha vinto due anni dopo per il suo ruolo principale nel film del 2012 The Silver Linings Playbook, in cui interpreta una giovane donna problematica che partecipa a un concorso di danza con Bradley Cooper nel ruolo del suo partner ancora più problematico. È stata nominata di nuovo per American Hustle del 2013 e Joy del 2015.

      È anche nella nostra lista di 12 Grandi Giovani Attori Che Ce L'Hanno Fatta Senza Connessioni Familiari, e recentemente ha recitato in Die My Love. Reciterà anche in un prossimo film di Martin Scorsese con il prossimo attore della nostra lista.

      Leonardo DiCaprio

      Un'immagine promozionale di Leonardo DiCaprio in Growing Pains. ABC

      Ora uno degli attori più richiesti e pagati al mondo, DiCaprio ha fatto il suo debutto nel 1991 con un ruolo al cinema in Critters 3 e un ruolo ricorrente in Growing Pains, in cui interpretava Luke Brower, un ragazzo senza fissa dimora accolto dalla famiglia Seaver.

      Presto ha lasciato la TV, guadagnando consensi per This Boy’s Life del 1993. Ha ricevuto la prima delle sue sette nomination agli Oscar per What’s Eating Gilbert Grape del 1993, e ha ottenuto ulteriori riconoscimenti negli anni '90 per film come The Basketball Diaries e Romeo + Juliet.

      Ma la sua popolarità è esplosa con il ruolo principale in Titanic del 1997, che rimane uno dei film con il maggiore incasso di tutti i tempi. Ha vinto l'Oscar come Miglior Attore per il suo ruolo da protagonista in The Revenant del 2015.

      La sua nomination più recente agli Oscar è stata per il ruolo principale nel vincitore del Miglior Film One Battle After Another. Ha anche ottenuto una nomination abbastanza recente per il suo ruolo nel film di Quentin Tarantino del 2019 Once Upon a Time in Hollywood con il prossimo attore vincitore dell'Oscar della nostra lista.

      Brad Pitt

      Brad Pitt in Growing Pains. ABC

      Brad Pitt ha avuto un anno molto importante nel 1987, quando ha avuto ruoli non accreditati nei film No Way Out, No Man’s Land e Less Than Zero, oltre a ruoli in TV nelle soap opera Another World e nelle sitcom Head of the Class e Growing Pains (prima che DiCaprio arrivasse nello show).

      La sua popolarità è decollata con il suo piccolo ma importante ruolo in Thelma & Louise del 1991, e ha guadagnato una reputazione per la combinazione di aspetto da protagonista e impegno da attore caratterista. È anche diventato uno dei più grandi produttori di Hollywood, attraverso la sua compagnia Plan B Entertainment.

      Sebbene abbia ricevuto sette nomination agli Oscar, la sua prima vittoria è stata per la produzione, non per recitazione: ha vinto il Miglior Film per Twelve Years a Slave del 2013, un onore che ha condiviso con il regista Steve McQueen. Ha vinto il suo Oscar come Miglior Attore Non Protagonista per Once Upon a Time in Hollywood, la sua collaborazione del 2019 con il collega veterano di Growing Pains Leonardo DiCaprio.

      Abbiamo menzionato che il regista di quel film è anche un vincitore dell'Oscar che ha iniziato in una sitcom? Continua a leggere:

      Quentin Tarantino

      Quentin Tarantino, terzo Elvis da sinistra. NBC

      Prima di diventare uno dei più grandi cineasti di tutti i tempi, Quentin Tarantino era un aspirante attore-sceneggiatore-regista che una volta è apparso come impersonatore di Elvis nella amata sitcom The Golden Girls. Come ha detto Tarantino a Jimmy Fallon nel The Tonight Show, il ruolo è stato utile per portare il suo primo film, Reservoir Dogs, sullo schermo.

      “Prima di fare Reservoir Dogs, avevo una carriera di recitazione molto poco fruttuosa. Tuttavia, uno dei pochi lavori che ho ottenuto… e non perché avessi fatto un'audizione meravigliosa, ma semplicemente perché hanno inviato la mia foto e hanno detto: ‘Ce l'ha,’ è stato per un impersonatore di Elvis in The Golden Girls,” ha detto Tarantino a Fallon.

      L'interesse di Tarantino per Elvis non era solo per lo show, ha spiegato: “Giravo vestito da Elvis negli anni '80. Indossavo sempre un pompadour. Sono andato effettivamente in un posto rockabilly per farmi tagliare i capelli… e mi vestivo come un contadino.”

      Tarantino ha detto a Fallon che l'episodio, che presenta il matrimonio di Sophia, era in due parti, con entrambe le parti che presentavano un coro di impersonatori di Elvis. “Quindi ho ricevuto diritti d'autore per entrambe le parti. Ed era così popolare che l'hanno messo in un ‘Best of the Golden Girls‘ e ho ricevuto diritti d'autore ogni volta che andava in onda. Quindi sono stato pagato, forse, non lo so, 650 dollari per l'episodio? Ma quando i diritti d'autore sono finiti, tre anni dopo, ho guadagnato circa 3.000 dollari. E questo mi ha tenuto a galla durante il nostro periodo di preproduzione cercando di far partire Reservoir Dogs.”

      La passione per Elvis è stata una parte importante dei film di Tarantino: versioni di Elvis appaiono sia in True Romance (diretto da Tony Scott e scritto da Tarantino) che in Pulp Fiction. Nel suo recente libro Cinema Speculation, Tarantino ha opinato che Elvis Presley avrebbe potuto essere la più grande star del cinema degli anni '60 — “se avesse mai preso sul serio la sua carriera cinematografica.”

      Tarantino è stato nominato per otto Oscar e ha vinto per la co-scrittura di Pulp Fiction del 1994, con Roger Avary, e Django Unchained del 2012. Ha anche continuato la sua carriera di attore interpretando il fratello del prossimo collega della nostra lista nel 1996 in From Dust Till Dawn.

      Halle Berry

      ABC

      Halle Berry ha iniziato la sua carriera come concorrente di concorsi di bellezza e modella, quindi ha portato esperienza di vita nel ruolo di Emily Franklin nella sitcom Living Dolls (sopra), uno spin-off di Who’s the Boss che è andato in onda brevemente nel 1989.

      È esplosa nel 1991 con Boomerang e ha avuto un periodo molto forte negli anni '90, apparendo in film di successo e vincendo un Emmy e un Golden Globe per il film TV Introducing Dorothy Dandridge.

      Ma il decennio successivo è stato ancora migliore: ha vinto il suo Oscar come Miglior Attrice per il ruolo da protagonista nel film Monster’s Ball del 2001, in cui interpreta una vedova in difficoltà. I suoi film recenti includono John Wick 3: Parabellum, e l'ex allieva degli X-Men ha fatto il suo debutto alla regia con Bruised del 2020, in cui ha anche recitato. Ha anche recentemente recitato in Crime 101.

      George Clooney

      Un'immagine promozionale di George Clooney per The Facts of Life. NBC

      Molto prima di recitare in ER della NBC, George Clooney ha recitato nella sitcom E/R, che è andata in onda sulla CBS dal 1984 al 1985. Se pensi che sia strano, considera che anche Mary McDonnell è apparsa sia in E/R che in ER.

      Clooney ha continuato a girare per le sitcom dopo E/R, apparendo in The Facts of Life, The Golden Girls e in un ruolo occasionale in Roseanne. La sua stella è davvero salita con il suo ruolo principale in ER. I suoi molti ruoli cinematografici notevoli includono From Dusk Till Dawn, con, come abbiamo menzionato, il collega ex Golden Girls Quentin Tarantino, così come la trilogia di Ocean’s 11, Out of Sight, Up in the Air e Michael Clayton.

      Nominato per otto Oscar, ha vinto due volte: per Miglior Attore Non Protagonista in Syriana e per Miglior Film come produttore di Argo.

      Ron Howard

      CBS – Credito