Nuovo nello Streaming: Disclosure Day, Blue Heron, Nirvanna the Band the Show the Movie e altro ancora

      Ogni settimana mettiamo in evidenza i titoli degni di nota che sono recentemente approdati sulle piattaforme di streaming negli Stati Uniti. Dai un'occhiata alle selezioni di questa settimana qui sotto e ai riepiloghi passati qui.

      Aprile (Dea Kulumbegashvili)

      Come Beginning, Aprile porta anche il segno della realtà, mediata. La regista si ispira a storie romanzate tratte dal mondo reale––soprattutto la sua città natale, un villaggio ai piedi delle montagne del Caucaso in Georgia e la sua gente. Il dialogo scarno di Beginning, i lunghi piani sequenza e l'atmosfera di violenza che si stringe attorno al personaggio principale––la moglie di un pastore dei Testimoni di Geova interpretata dalla protagonista del nuovo film, Ia Sukhitashvili––fanno sì che lo spazio si ispessisca e si gonfi, mentre Aprile respira. La paziente e in qualche modo insistente macchina da presa di Arseni Khachaturan scopre un mondo che è sia familiare che inquietante: un mondo diviso tra tempeste ruggenti, piogge, un tramonto splendido visto da angolazioni quasi basse come l'erba stessa, e una società patriarcale in decomposizione che schiaccia l'indipendenza femminile con la sua politica del corpo. Nina (Sukhitashvili) è un'ostetrica che, nonostante i migliori sforzi, deve segnalare la morte di un neonato come risultato di una gravidanza precedentemente non registrata. Il marito della donna locale richiede un'indagine, ben consapevole delle voci secondo cui Nina pratica aborti illegali nel villaggio––cosa che il patriarcato non può permettere. – Savina P. (recensione completa)

      Dove guardare: MUBI, Metrograph at Home

      Blue Heron (Sophy Romvari)

      Blue Heron, il debutto cinematografico di Romvari, attinge ancora una volta alla storia personale della regista, seguendo una famiglia ungherese di sei persone mentre si stabilisce in un tratto anonimo di periferia fuori Vancouver. La frase di apertura, “Ora faccio fatica a ricordare molto della mia infanzia,” appartiene al bambino più giovane, Sasha (Eylul Guven), il film al suo patrigno più grande Jeremy (Edik Beddoes), un adolescente cupo e taciturno con una storia di comportamenti autodistruttivi con cui nessuno ha imparato a confrontarsi, tanto meno affrontare. Eppure Romvari rifiuta di scartarlo come un bambino problematico. Sì, il ragazzo non sta affatto bene, ma attraversa Blue Heron come il suo personaggio più misterioso ed elusivo, e quella impenetrabilità è una misura dell'empatia di Romvari. Piuttosto che patologizzare il suo dolore––una tendenza a cui i suoi stessi genitori cedono––ci invita a sederci con esso e a goderci i suoi silenzi prolungati, negli spazi tra le parole e i ricordi imperfetti che il Sasha adulto (Amy Zimmer), nella seconda metà del film, cercherà di ricomporre. – Leonardo G. (recensione completa)

      Dove guardare: The Criterion Channel

      Chiudi gli occhi (Víctor Erice)

      L'ultimo lavoro di Eríce è l'ultimissimo catnip per cinefili: il trionfale ritorno di un regista noto per realizzare solo capolavori, un film pieno di riferimenti interni e cenni alla storia del cinema (inclusa una lunga esibizione di una canzone da un film di Howard Hawks), e un finale che si basa sul potere letterale del cinema stesso. Fortunatamente, queste qualità non sono affatto espedienti; c'è un vero pathos in questa storia di un regista scomparso che è aiutata da questi affettuosi promemoria di ciò che rende il settimo arte così importante per così tanti. Chiudi gli occhi comanda a un pubblico secolare e cinico di ricordare che l'arte è nata dalla religione e che i miracoli possono ancora accadere se si crede. – Z.W. L.

      Dove guardare: Film Movement+

      Giorno di divulgazione (Steven Spielberg)

      Alcune credenze uniscono tutta l'umanità. Prendi, ad esempio, l'idea che l'eccezionale sia possibile. O, ancor di più, che l'impossibile sia possibile. Steven Spielberg non ha paura di credere nella vita extraterrestre, e non pensa che tu debba esserlo. È così sincero riguardo a questo concetto distaccato ma ad alto rischio che ci ritorna con una profondità molto semplice: “L'empatia è il nucleo dell'esistenza animata–il nostro vantaggio evolutivo.” E intende ricordarci della nostra capacità di tale. – Luke H. (recensione completa)

      Dove guardare: VOD

      Eephus (Carson Lund)

      Se il film sportivo perfetto illumina i fondamenti che fanno innamorare del gioco, potrebbe non esserci film migliore sul baseball di Eephus di Carson Lund. Strutturato esclusivamente attorno a un singolo turno del passatempo nazionale americano, il debutto di Lund articola in modo bello e umoristico le particolari sfumature, ritmi e dettagli di una partita di una lega maschile amatoriale. Sottoscrivendo i tropi del film sportivo standard––che spesso cattura le prestazioni fisiche al culmine davanti a legioni di fan adoranti––Lund ha creato qualcosa di molto più singolarmente coinvolgente. Piuttosto che fuoricampo e no-hitter, ci sono errori a bizzeffe e non manca di pancioni da birra e muscoli invecchiati tra il gruppo eterogeneo. Lund è più interessato a esaminare il peculiare insieme di codici sociali che si applicano solo quando si è sul campo, non ostacolati dalle responsabilità della vita e completamente concentrati sulle regole del gioco. – Jordan R. (recensione completa)

      Dove guardare: Prime Video

      Nirvanna the Band the Show e Nirvanna the Band the Show the Movie (Matt Johnson)

      Il film più puramente divertente dell'anno, Nirvanna the Band the Show the Movie, ha trovato una casa di streaming accanto alla prima assoluta uscita in streaming negli Stati Uniti delle prime due stagioni dell'eccellente Nirvanna the Band the Show. Devan Suber ha detto nella sua recensione del film, “Il film più divertente e imprevedibile dell'anno, ‘no, sul serio, come diavolo hanno fatto???’ parla di due ragazzi, un camper e un sogno di suonare al Rivoli. L'adattamento di Matt Johnson e Jay McCarroll della loro serie cult web (e poi via cavo) è perfettamente leggibile per i neofiti, lanciando abbastanza gag attraverso lo spettro affinché qualcosa atterri, sia essa un particolare film visto in un cinema o un commento casuale di un passante. Tanto un trionfo del filmmaking a basso budget/mockumentary quanto un atto di pura audacia, deve semplicemente essere visto per essere creduto.”

      Dove guardare: Hulu

      Pressione (Anthony Maras)

      Puoi realizzare un film coinvolgente sulla previsione del tempo? Pressione, diretto da Anthony Maras, risponde a questa domanda in modo affermativo. Ambientato pochi giorni prima che il D-Day sia pronto a iniziare, il generale Dwight D. Eisenhower (Brendan Fraser) ha bisogno di una previsione accurata per garantire che l'operazione vada come previsto. I minuti di apertura del film ritraggono le conseguenze violente dell'Operazione Tiger, un esercizio di addestramento per il D-Day andato terribilmente storto solo pochi mesi prima. Centinaia di soldati americani sono stati uccisi dal fuoco amico dopo una comunicazione mortale errata. Troviamo Eisenhower fermo ma scosso, circondato da generali britannici che credono di poter fare un lavoro migliore nel guidare la Forza di Spedizione Alleata (AEF) verso la vittoria. Damian Lewis rappresenta questo sentimento nella sua interpretazione eccessiva del maresciallo di campo Bernard Law Montgomery, comandante di tutte le forze terrestri del D-Day. – Dan M. (recensione completa)

      Dove guardare: Peacock

      Anche nuovo in streaming

      Apple TV+

      The Dink

      Kino Film Collection

      Trans-Europ-Express

      Prime Video

      Masters of the Universe

      Shudder

      Saccharine