Coyote vs. Acme Recensione: Una commedia resuscitata che colpisce

      Un tentativo di sepoltura potrebbe essere stato in realtà la cosa migliore che sia mai accaduta a Coyote vs. Acme. L'ibrido live-action/Looney Tunes era originariamente previsto per HBO Max nel 2023 prima di essere risucchiato in un buco nero dalla Warner Bros. Discovery in nome di detrazioni fiscali. Per un po', sembrava destinato a perdersi nella storia, esistendo solo come screenshot trapelati, clip di Will Forte che cade in una piscina, o un coro di "Meep Meep" registrato.

      Fino a quando non è stato inaspettatamente salvato da Ketchup Entertainment—un piccolo distributore che, prima di rilasciare anche il film accantonato The Day the Earth Blew Up: A Looney Tunes Movie, era meglio conosciuto per film d'azione anonimi e per Memory di Michel Franco. Tutto quel dramma dietro le quinte minacciava di oscurare il film stesso, che ha avuto molto tempo per costruirsi nell'immaginazione del pubblico, stuzzicato dalla premessa di Wile E. Coyote che porta la Acme Corporation in tribunale. Non c'è bisogno di preoccuparsi: Coyote vs. Acme è tutto ciò che potresti desiderare da quella premessa, possedendo giusto un po' di quel taglio satirico e filosofico per soddisfare gli adulti mentre delizia i bambini con ben poco umorismo puerile. Guardarlo ti fa chiedere perché la Warner Bros. non l'abbia semplicemente messo nei cinema fin dall'inizio.

      Il primo segno che siamo in buone mani arriva proprio all'inizio. Una delle prime introduzioni di personaggi nel copione è—tra tutte le persone—Peter Lorre. In questo mondo, è uno scienziato della Acme Corporation (da non confondere con la catena di supermercati) che evade le guardie di sicurezza con una varietà di dispositivi nefasti come Rocce Espandenti e Grandi Magneti. Il secondo segno di qualità è lo studio legale che gestisce il caso in tribunale: Avery, Jones e Maltese. È il tipo di convenzione di denominazione che potrebbe venire solo da un team creativo con una profonda riverenza non solo per i Looney Tunes, ma per il medium dell'animazione stessa.

      Un annuncio per quel studio legale è ciò che porta Wile E. lungo il suo percorso legale, seguendo un montaggio di prodotti Acme che esplodono in faccia durante la sua ricerca per catturare il sfuggente Roadrunner. Il suo avvocato è Kevin Avery, interpretato da Will Forte, un avvocato che sta meglio di Jimmy McGill solo nel senso che non commette crimini. In effetti, non vuole fare molto di nulla; la sua "grande lezione" per sua nipote e stagista, Paige, è di smettere di provare, perché il mondo legale la schiaccerà proprio come ha fatto con lui. Sfortunatamente per Kevin, l'avvocato capo della Acme, Buddy Crane (John Cena), promette di schiacciarli quando Wile E. rifiuta un misero accordo. Questo spinge il caso a processo, impostando una miscela di commedia legale e thriller (tanti documenti da esaminare!). Forte interpreta il ruolo del "straight man" in modo efficace, mentre Cena lo eguaglia perfettamente come un cattivo cartoonesco. Il cast è completato da Lana Condor nel ruolo della nipote intraprendente di Avery che non ha ancora avuto il suo spirito schiacciato dal sistema.

      Il regista Dave Green mantiene le cose in movimento a un ritmo costante, utilizzando la giusta quantità di gag di sfondo per sorprendere lo spettatore senza rendere le buffonate fastidiose. La sua fusione di CGI con il live-action funziona in gran parte. I "Toons" utilizzano uno stile cel-shaded che si estende agli oggetti con cui interagiscono—come una cartella o una motocicletta. Non è sempre la transizione più fluida; all'inizio, l'introduzione di Foghorn Leghorn causa una strana dissonanza con la miscela di stile 2D e corpi 3D. Ma quando funziona, funziona davvero. Spesso i momenti più divertenti durano solo un attimo—il mio preferito personale è una strega che dice "tutto bene?" prima di volare via con una risata. Lo sceneggiatore Samy Burch (May December, Late Fame) e Green giocano con i tropi e la fisica dei cartoni animati sia nel dialogo che nelle immagini, senza preoccuparsi troppo di "costruire un mondo" o di "realtà", ma piuttosto inclinando verso la logica di uno scenario di improvvisazione.

      L'ultima cosa che mi aspettavo era che questo film fosse stranamente commovente, ma guadagna quella descrizione alla fine. Non è un tentativo disperato di sentimentalismo; piuttosto, è una cristallizzazione della domanda che guida il film e Wile E. stesso. I cartoni animati sono assurdi, e il Coyote vive una vita assurda, proprio come noi nel 2023 e ancor di più ora. Si intreccia bene con come il sistema legale possa sembrare spingere un masso su per una collina, migliorando le procedure senza sovrascriverle. Non è rivelatore, ma Coyote vs. Acme è tanto un promemoria del perché ci piacciono i Looney Tunes quanto un'ode a "The Daily Fight." Per lo più, però, è solo un solido intrattenimento familiare del tipo che un tempo era comune—una boccata d'aria fresca in un torrente di spazzatura. Si può solo sperare di essere benedetti dalla vista di un coyote che insegue un uccello da un dirupo di nuovo prima piuttosto che dopo.

      Coyote vs. Acme esce il 28 agosto.