10 Великолепных Фильмов Ужасов с Замедленным Воспроизведением, Которые Наполнят Вас Ужасом

      Кейси Чонг с десятью фильмами ужасов замедленного действия, которые заставят вас ужаснуться…

      Одна из самых интересных особенностей жанра ужасов - это его разнообразные элементы от А до я. От телесного ужаса до документальных фильмов, темного фэнтези, слэшера и сверхъестественного. Затем следует медленный хоррор, и, как следует из названия, этот поджанр фокусируется на преднамеренном создании персонажа (ов) и ситуации, прежде чем история постепенно перерастет в захватывающую развязку. Типичное чувство страха, связанное с использованием музыки, звукового оформления, образов и режиссерского таланта, часто можно увидеть в замедленных фильмах ужасов. Некоторым зрителям может не понравиться такой подход из-за особенностей повествования, но если вы любите замедленные фильмы ужасов, у нас есть список из десяти самых лучших, которые стоит посмотреть…

      "Сияние" (1980)

      “А вот и Джонни!” Эта культовая фраза Джека Николсона остается одним из самых определяющих моментов поп-культуры в истории фильмов ужасов (замедленного действия). Но прежде чем Джек Торранс в исполнении Николсона окончательно сойдет с ума, мастерская режиссура Стэнли Кубрика в "Сиянии" медленно, но верно развивает его продуманный подход с самого начала. О том, как писатель, который к тому же является выздоравливающим алкоголиком, пытается завершить свой рассказ, работая смотрителем отеля "Маунтинсайд Оверлук" со своей семьей (Шелли Дюваль и Дэнни Ллойд).

      Кубрик умело использует чувство изоляции, чтобы показать психическое здоровье Джека Торранса, а также загадочное, сверхъестественное происшествие, которое происходит в отеле перед тем, как он достигает критической точки. В фильме также присутствуют яркие образы (легендарный кадр с камеры слежения Steadicam, где Дэнни катается на пластиковом мотодельтаплане по коридору, а затем натыкается на двух идентичных близнецов, река крови течет по лифту) и зловещее предчувствие, которое не покидает его до тех пор, пока не наступит развязка.

      "Ребенок Розмари" (1968)

      Знаменитая в то время стрижка Миа Фэрроу "пикси", выполненная в стиле легендарного Видаля Сассуна, возможно, и стала изюминкой фильма, но в этом классическом фильме ужасов Романа Полански 1968 года медленного действия есть нечто большее. Своего рода хрестоматийный пример того, как в фильме используются провокационные темы – в данном случае религиозные аллегории и сатанинские обряды – для достижения намеренно медленного, гипнотизирующего эффекта.

      Полански не торопится рассказывать свою историю о главной героине (Фэрроу, сыгравшей одну из величайших ролей в своей легендарной карьере) и о том, как ее беременность вызывает постоянный страх и тревожное расстройство. Его неторопливый темп также позволяет ему сочетать затяжное чувство неловкости с настроением, которое по ходу фильма становится все более зловещим. К тому времени, когда фильм наконец-то выходит на экраны с пугающим результатом, "Ребенок Розмари" становится одним из самых влиятельных фильмов ужасов замедленного действия, когда-либо созданных.

      "Ведьма" (2015)

      В уединенном лесу Новой Англии 17-го века скрывается нечто зловещее, что позволило Роберту Эггерсу в его режиссерском дебюте окутать Ведьму слоями зловещего ужаса. Его подход к замедленному съему - это работа умелого режиссера, который хорошо знает, как использовать вызывающую клаустрофобию обстановку и звуковое оформление, а также силу двусмысленности и внушения. Он считает, что подчеркивание настроения и атмосферы может быть страшнее, чем обычное выражение страха, запекшейся крови и насилия. Фильм также прославил тогда еще неизвестную Аню Тейлор-Джой как одного из самых многообещающих молодых талантов нынешнего поколения.

      "Наследственный" (2018)

      "Наследственный" - режиссерский дебют Ари Астера, с самого начала демонстрирующий его талант к созданию нарочито динамичных, возвышенных хорроров с отличным контролем за размещением камер и атмосферной визуальной палитрой. Астер, которая также написала сценарий, возможно, ступила на знакомую почву, исследуя горе и неблагополучную семью, но нагнетание ужаса - это мастерский ход того, каким должен быть медленно развивающийся хоррор. Что-то не так, что приводит в действие кажущуюся проклятой семью, возглавляемую Энни (Тони Коллетт, в одном из ее самых ярких выступлений на сегодняшний день), и то, как ее эмоционально отстраненная дочь Чарли (Милли Шапиро) часто ведет себя странно. Астер отлично справляется со своей работой, заставая зрителей врасплох в какой-то момент фильма, добавляя к своему фильму зловещие визуальные эффекты, леденящее душу звуковое оформление и потрясающую партитуру Колина Стетсона.

      Мидсоммар (2019)

      В продолжении второго курса "Наследственности" Ари Астер, сценарист и режиссер, плавно переходит на территорию фолк-хоррора в Мидсоммаре. Он отдает дань уважения "Плетеному человеку", классике жанра 1973 года и, конечно же, не столь опрометчивому ремейку 2006 года, поскольку история повествует о группе молодых друзей (среди которых Флоренс Пью и Джек Рейнор), отправляющихся на знаменитый фестиваль Швеции куда-то в отдаленный деревенский городок.

      Астер продолжает использовать ту же нарочитую технику замедленного воспроизведения, чтобы добиться впечатляющих результатов, наполняя свой фильм запоминающимися образами и самобытной визуальной палитрой. Фильм, возможно, получился длиннее, чем его дебют в 2018 году, но он, несомненно, не остался незамеченным благодаря блестящей режиссуре Астера. Он хорошо знает, как нажать на нужную кнопку, когда дело доходит до выигрыша, что приводит к серии жутких и шокирующе ярких моментов. Если возможно, воспользуйтесь 171-минутной режиссерской нарезкой, которая добавляет около 25 минут дополнительного материала.

      Не смотри сейчас (1973)

      Преднамеренное размышление Николаса Роуга о горе, которое оказывает влияние на семейную пару, потерявшую близких, в исполнении Дональда Сазерленда и Джули Кристи, после трагической гибели их маленькой дочери (Шэрон Уильямс), является классическим продолжением. Он также углубляется в психологическое и эмоциональное понимание характеров Сазерленда и Кристи, выявляя лучшее в их актерской игре. Дурное предчувствие медленно, но верно проникает внутрь благодаря мрачной цветовой палитре, атмосферной кинематографии и повторяющимся мотивам, доминирующим на протяжении всего фильма.

      И не стоит забывать об оригинальном стиле монтажа, который тонко отражает загадочное происходящее, прежде чем Роуг завершит свой фильм шокирующим открытием, которое вы можете предвидеть, а можете и не предвидеть. Возможно, "Не смотри сейчас" было слишком медленным по сегодняшним меркам (читай: не хватает внимания), но те, кто проявит достаточно терпения, будут вознаграждены ловкостью рук Роуга, призванной бросить вызов вашему восприятию и интерпретации его неоднозначного повествования.

      "Сессия 9" (2001)

      Возможно, в наши дни работы Брэда Андерсона противоречивы. Но было время, когда он давал нам несколько замечательных жанровых советов, и один из них - "Сессия 9", вышедший в 2001 году. Сюжетная завязка заключается в блестящем использовании в фильме реальной обстановки - психиатрической больницы штата Дэнверс, расположенной в Массачусетсе, которая занимает видное место в истории о бригаде по борьбе с асбестом из пяти человек, назначенной для проведения работ по очистке заброшенной психиатрической лечебницы. Режиссер Дэвид Карузо из pre-CSI: Miami в одном из своих самых захватывающих выступлений на сегодняшний день, фильм не только хорошо сыгран, но и благодаря продуманному подходу Андерсона к замедленному воспроизведению, вызывающему неподдельный страх, который не отпускает вас до конца.

      "Это следует за мной" (2015)

      Представьте, что кто-то или, что еще хуже, что-то следит за вами. Это делает пугающую тему достойной изучения, поскольку сценарист и режиссер Дэвид Роберт Митчелл исследует страх перед неизвестным, связанный со страхом, жутью и паранойей в "Это следует за мной". Стоит отметить, что это всего лишь вторая его работа после кардинально отличающейся от него романтической комедии 2010 года "Миф об американской вечеринке с ночевкой", и, тем не менее, он уже зарекомендовал себя как уверенный визуальный стилист.

      Его подход перекликается с фильмами ужасов в стиле 70-х и 80-х, в то же время он использует олдскульное расположение камер и композиции кадров, которые напоминают о ранних работах Джона Карпентера, в частности о его оригинальном "Хэллоуине". Он в значительной степени полагается на настроение и атмосферу, подчеркнутые тяжелой и в то же время жутковатой партитурой Disasterpeace. Далее следует захватывающая роль Майки Монро в главной роли, в то время как Митчелл умудряется проскользнуть в аллегорический контекст ЗППП и подросткового секса, выходя за рамки жанровой условности фильма.

      Впусти подходящего человека (2008)

      Этот шведский фильм от режиссера, который в дальнейшем будет снимать запутанный шпионский триллер старой школы "Тинкер Портной, солдат-шпион", демонстрирует его склонность к нарочитому медленному хоррору, пропитанному присущей ему артхаусной чувственностью. Фильм "Пусть тот, кто прав", возможно, имел дело с популярным жанром вампиров, но Томас Альфредсон, работающий по адаптированному сценарию Джона Айвида Линдквиста по одноименному роману 2004 года, исследует интересный аспект маловероятных отношений между одиноким парнем (Коре Хедебрант) и таинственной девушкой (Лина Леандерссон), которая оказывается вампиром. Романтический подход к "совершеннолетию" - это то, что отличает "Впусти подходящего", в то время как Альфредсон наполняет свой фильм мрачными визуальными эффектами и тонкой драматургией, основанной на персонажах. Фильм также примечателен своим леденящим душу, но в то же время жестоким сюжетом, действие которого разворачивается в бассейне.

      Детский дом (2007)

      Задолго до того, как Дж.А. Байона исследовал различные жанры - от катастрофы ("Невозможное") до фэнтези ("Монстр зовет"), научной фантастики ("Мир юрского периода: Павшее королевство") и правдивой истории ("Снежное общество"), известный испанский режиссер начал снимать сверхъестественный хоррор. Своего рода олдскульная история о привидениях, написанная в классическом стиле, поскольку история повествует о маленьком мальчике, который подружился с невидимым новым “другом” в знаменитом старом приюте. Гильермо дель Торо, который выступает в качестве исполнительного продюсера, по всему фильму использует визуальные элементы в готическом стиле, но Байона проявляет себя как превосходный визуальный стилист, блестяще используя звук, тени и формы, чтобы вызвать у зрителя чувство страха.

      Какие ваши любимые фильмы ужасов с замедленным воспроизведением? Расскажите нам об этом в наших социальных сетях @FlickeringMyth…

      Кейси Чонг

      Фильм ужасов Flickering Myth "МАЛЫШ В КОРЗИНЕ" уже доступен на Prime Video и Tubi в США и Prime Video, Apple TV и Sky Store в Великобритании, а также в магазинах Amazon и HMV на DVD.