Clasificación de las comedias románticas de Reese Witherspoon

      Casey Chong clasifica las comedias románticas de Reese Witherspoon... Al igual que Julia Roberts y Meg Ryan, Reese Witherspoon es sinónimo del género de la comedia romántica, aunque la actriz ha explorado otros géneros como los dramas biográficos (Walk the Line, Wild) y los thrillers (Freeway, Fear). Y, sin embargo, fue el género de la comedia romántica el que disparó la carrera de Witherspoon, y ahora que vuelve a su zona de confort familiar en You're Cordially Invited, de Prime Video, es el momento de echar la vista atrás a sus comedias románticas, ordenadas de peor a mejor. How Do You Know (2010) ¿Cómo es posible que esta comedia romántica costara la friolera de 120 millones de dólares? Cuatro razones: los elevados sueldos de los actores, con Reese Witherspoon, Jack Nicholson y Owen Wilson costando más de 10 millones de dólares cada uno, junto con el sueldo igualmente elevado del director James L. Brooks y el tiempo que pasó en la producción y, en última instancia, en los rodajes. Sin embargo, How Do You Know apenas justifica su elevado coste. Sorprendentemente, la película carece de los tan necesarios intereses o conflictos, a pesar del potencialmente interesante triángulo amoroso entre los personajes de Reese Witherspoon, Owen Wilson y Paul Rudd. El ritmo errático, unido a la escasa química -ni de Witherspoon con Wilson ni de Rudd- y ni siquiera Jack Nicholson, habitual de Brooks (en su lamentablemente última actuación hasta la fecha) pueden hacer mucho para salvar esta tibia y excesivamente larga comedia romántica. This Means War (2012) En lo que podría haber sido una divertida comedia de acción de alto concepto con tropos de comedia romántica en la línea de True Lies y Mr. & Mrs. Smith, todo lo que necesitó fue McG para hundir la película. This Means War cuenta incluso con un trío de actores estelares como Chris Pine, Tom Hardy y Reese Witherspoon, y ambos trabajan como agentes de la CIA y se enamoran de la misma chica. En lugar de una entretenida batalla del triángulo amoroso, la dirección de McG parece no tener ni idea de cómo dar en el clavo. Las interpretaciones son dolorosamente juveniles y McG parece confundir los gags irritantemente infantiles con una auténtica comedia de humor. Ni siquiera la típica Witherspoon, que es una incondicional del género de la comedia romántica, puede ayudar a elevar este desastre por encima de la mediocridad. La película intenta por todos los medios ser divertida, pero no lo consigue en la mayoría de las ocasiones, mientras que la acción está montada a toda prisa, con muchos primeros planos y un montaje rápido. Overnight Delivery (1998) Esta comedia romántica menos conocida, que se lanzó directamente al mercado del vídeo, presenta a una Reese Witherspoon pre-famosa (y sin su característico peinado rubio) y a Paul Rudd formando equipo por primera vez. Una es una stripper y el otro un universitario neurótico, que se embarcan en una misión contrarreloj para recuperar el paquete titular antes de que el repartidor, interpretado por Larry Drake, llegue hasta la novia de Rudd en la Universidad de Memphis. Es una comedia alocada y ruidosa en la que Rudd tiende a sobreactuar como si tuviera un subidón de azúcar por tomarse demasiada Coca-Cola. Si puedes superar su frenética actuación, comparte una química decente con la descarada Witherspoon. Jason Bloom, que ya había dirigido a Pauly Shore en Bio-Dome, impulsa su película con una animada mezcla de comedia de enredo, comedia romántica, road-movie y, en un momento dado, una alocada escena de persecución por carretera en la que el personaje de Rudd intenta recuperar el paquete que hay dentro del camión de reparto en marcha.

      Home Again (2017) Hallie Meyers-Shyer, la hija de la reina del cine de comedia romántica Nancy Meyers, debutó como directora con Home Again, que explora el romance por diferencia de edad de una mujer mayor (Reese Witherspoon) que se enamora de un chico más joven interpretado por Pico Alexander. Witherspoon está encantadora, mientras que sus coprotagonistas -Alexander, Nat Wolff y Jon Rudnitsky-, que interpretan al trío de aspirantes a cineastas, hacen papeles secundarios decentes. Una de las historias principales que gira en torno al personaje de Witherspoon, una madre soltera que permite que los tres jóvenes cineastas se muden a su casa y que sólo conoció una vez en un bar, puede sonar inverosímil. Pero tal premisa es perdonable si Shyer abraza la inverosímil historia de todo corazón con suficiente diversión y personalidad. Lástima que su pedestre dirección socave a menudo el por lo demás encantador reparto de la película. Cuatro Navidades (2008) La pareja en pantalla formada por la encantadora Reese Witherspoon y el cínico Vince Vaughn es lo que hace de Cuatro Navidades una divertida comedia romántica navideña. Su química ganadora funciona a las mil maravillas, mientras que la historia en sí, que gira en torno a la pareja de mentalidad liberal que se ve obligada a cancelar su plan de vacaciones en Fiyi debido al mal tiempo y acaba pasando todo el día visitando a cuatro de sus padres divorciados, explora con acierto las familias disfuncionales llenas de una mezcla de situaciones absurdas e incómodas. Seth Gordon, que debuta en la dirección con Pre-Horrible Bosses, tiende a abrumar con una serie de aciertos y errores de humor general. Pero su animada dirección, unida a un reparto igual de enérgico, consigue superar sus defectos para evitar que la película se convierta en un trozo de carbón. Your Place or Mine (2023) Aline Brosh McKenna, que no es ajena a escribir comedias románticas desde Three to Tango hasta The Devil Wears Prada y Morning Glory, debuta como directora con Your Place or Mine, una comedia romántica plagada de clichés que es en parte When Harry Met Sally, menos la icónica escena del "orgasmo". Your Place or Mine se beneficia de las encantadoras interpretaciones de Reese Witherspoon y Ashton Kutcher, respectivamente, como dos mejores amigos que intercambian sus hogares: la primera participa en un programa de contabilidad en Nueva York, mientras que el otro ayuda a cuidar de su hijo Jack (Wesley Kimmel) en su casa de Los Ángeles. Puede que la película fuera previsible, pero no hace falta ser un genio para saber cómo va a acabar la historia. Sin embargo, la dirección de McKenna, conocedora del género, se acerca a la película como a una comida reconfortante con la que estás familiarizado, gracias a la química de los dos actores principales y a algunos momentos que merecen la pena, como cuando el personaje de Kutcher consigue pasar tiempo de calidad con el Jack de Kimmel. Sweet Home Alabama (2002) Puede que Sweet Home Alabama haya sido irregular en algunos momentos, pero aparte de eso, se trata de una de las mejores comedias románticas de Reese Witherspoon, en la que la efervescente actriz adopta su acento sureño. Está carismática y comparte una gran química con Patrick Dempsey y Josh Lucas. La dirección de Andy Tennant explora la relación amor-odio entre Witherspoon y Lucas. También ayuda a la película el sólido papel secundario de Candice Bergen como la escéptica alcaldesa que tiene problemas para aceptar que su hijo (Dempsey) se comprometa a casarse con el personaje de Witherspoon. Just Like Heaven (2005) Hay que reconocerle a Mark Waters que mezclara y combinara dos géneros diferentes -la comedia romántica y la fantasía sobrenatural- y convirtiera Just Like Heaven en una comedia caprichosa y entretenida. Emparejar a Reese Witherspoon, que interpreta al espíritu errante después de que su cuerpo quede en estado comatoso tras un accidente de coche, con el arquitecto viudo de Mark Ruffalo es, bueno, una pareja hecha en el cielo. Su química amor-odio surge inmediatamente desde el momento en que se conocen en circunstancias inusuales, especialmente dada la naturaleza del personaje de Witherspoon. Sus bromas son divertidísimas, y Waters se lo pasa en grande burlándose del género sobrenatural (me viene a la mente la escena en la que el personaje de Ruffalo contrata a todo el que se le ocurre para que le ayude a exorcizarla y evitar que ocupe su casa). Legalmente rubia (2001) Legalmente rubia es la película en la que Reese Witherspoon se catapultó definitivamente al estrellato de Hollywood. Es una película que define su carrera y, sobre todo, su habilidad para interpretar personajes alegres en el género de las comedias románticas. Lo que distingue a esta icónica comedia de éxito de 2001 es la segura dirección de Robert Luketic, que convierte la novela cómica de Amanda Brown en una alegre pero cercana historia de superación personal en la que la Elle Woods de Witherspoon supera el estereotipo de la rubia tonta demostrándose a sí misma y, sobre todo, a su poco agradecido novio (Matthew Davis) que puede conseguir lo imposible. Y eso es, sacar la nota necesaria para entrar en la Facultad de Derecho de Harvard. Su determinación en nombre del amor y, en última instancia, del autodescubrimiento ayuda a elevar el nivel de la historia, mientras que el innegable carisma y la personalidad optimista de Witherspoon es para recordar. ¿Cómo clasificarías las comedias románticas de Reese Witherspoon? Háznoslo saber en nuestros canales sociales @FlickeringMyth... Casey Chong