'Deliberate' de Marta Roncada Rastrea las Desordenadas Consecuencias de una Relación Alumno-Profesor

      En "Deliberate", un cortometraje intenso y provocativo de la escritora y directora Marta Roncada, una mujer regresa a su antigua escuela secundaria para confrontar a una maestra sobre experiencias entre ellos que parecían románticas cuando tenía 18 años, pero que se sienten muy equivocadas en retrospectiva.

      La película, que se proyecta el viernes en el Festival de Cine El Dorado como parte de un bloque de cortos, podría haber tomado el camino fácil y catártico de permitirle a la mujer, Alice, una venganza justa. Pero Roncada se niega a tomar atajos narrativos, optando por una historia texturizada y dolorosamente humana.

      Alice (Kelly Lou Dennis) no quiere venganza simple. Y el maestro, el Sr. Jacobs (Carl Beukes), tiene sus propios motivos complejos. Ambos actores son convincentes y creíbles, nunca llamativos. Y Roncada se mueve seguramente por un campo minado.

      Hablamos por correo electrónico con Roncada, la galardonada cineasta y fundadora de la productora Whole Pictures, sobre las experiencias personales que trajo a "Deliberate" y su negativa a simplificar las cosas para la audiencia.

      Guionista y directora" Deliberada " Marta Roncada

      Cineasta: ¿Qué te inspiró a hacer "Deliberate"? ¿Te basaste en la experiencia personal?

      Marta Roncada: Yo era la alumna en una relación alumno-profesor. Esta película es mi fantasía de pesadilla de cómo sería enfrentarme a mi antiguo maestro ahora que soy mayor y realmente puedo entender el verdadero alcance de lo que hizo. En ese momento, sentí que estábamos enamorados y que nuestra relación era una cosa secreta hermosa y especial en la que tuve la suerte de estar.

      Pero cuando crecí y cumplí la misma edad que él tenía, imaginé tener ese mismo tipo de relación con un estudiante de secundaria, y me sentí muy mal. De alguna manera fui a la guerra conmigo mismo, tratando de clasificar qué perspectiva era la correcta, y la puse en la página en forma de estos dos personajes.

      Alice representa cómo veo la relación ahora que puedo recordarla, y el Sr. Jacobs representa lo que pensé que era en ese entonces — y lo que mi maestro me enseñó a pensar que era.

      CINEASTA: Hay tantas películas inspiradas en # MeToo, pero esta va en direcciones fascinantes y complicadas. Casi comienza como una cartilla sobre justicia restaurativa: si la maestra admitiera que abusó de su alumno, parece que estaría dispuesta a perdonarlo. ¿Cómo aterrizaste en ese enfoque?

      Marta Roncada: Hay muchas historias sobre personas que buscan justicia( no solo en el contexto de # MeToo), y la mayoría de ellas señalan lo mismo: vengarse no mejorará las cosas. El camino hacia el cierre no es la venganza, sino el perdón. Si lo sé, entonces tengo que pensar que mis personajes también lo harían.

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      Alice quiere dejar de lado su dolor para poder seguir adelante con su vida, y trata de lograrlo perdonando al Sr. Jacobs. La última pregunta no es por qué quiere perdonar, sino si puede o no. ¿Cómo puedes perdonar a alguien que hizo algo imperdonable? ¿Qué significa para ti si no puedes?

      Marta Roncada sobre la narración Intransigente de 'Deliberate'

      Cineasta: Sorprendentemente, nos enteramos de que ninguno de los dos ha cambiado por completo desde lo que sucedió cuando ella era estudiante. ¿Alguna vez tuvo la tentación de simplificar las cosas o hacerlas más en blanco y negro? ¿Más fácil de rastrear, éticamente? 

      Marta Roncada: Nunca. La situación es muy complicada. Hay mucha disonancia cognitiva involucrada. En términos generales, la mayoría de las personas quieren verse a sí mismas como buenas, incluso si hacen cosas malas. Pero si solo te ves a ti mismo como bueno, entonces no tienes una razón para cambiar. Entonces, en el corto, el Sr. Jacobs siempre le pide a Alice que crea en su versión de los hechos: Él es una buena persona y no hizo nada malo porque estaban enamorados.

      Por otro lado, personalmente experimenté un impulso increíblemente fuerte de rechazar la idea de que era una víctima. También quería seguir creyendo en la versión "buena" de los hechos, para no tener que sentir el dolor que venía con la verdad. Terminas teniendo una situación en la que es muy tentador volver a la mentalidad del pasado, pero eso es lo que te mantiene en el ciclo y te impide cambiar. Simplificar eso sería un flaco favor para todos los que han pasado por algo similar en sus relaciones, y ciertamente sería menos interesante de ver.

      Cineasta: ¿Cómo habló de estos dos roles con sus excelentes actores?

      Marta Roncada: Tuvimos un breve día de ensayo en el que repasamos el guión juntas. Hablamos sobre los personajes, cómo había sido su relación en el pasado, cómo les afectaba ahora, cómo eran sus vidas, y repasamos la escena juntos.

      Para mí era realmente importante aportar humanidad a estos dos personajes, para que la gente pudiera verse a sí misma en esta historia y considerar las mismas preguntas que tuve que enfrentar como resultado de mis experiencias. Tanto Kelly como Carl realmente honraron eso y aportaron una vulnerabilidad y honestidad asombrosas a sus roles. No puedo recomendar trabajar con ellos lo suficiente.

      Cineasta: ¿Cómo ha sido la retroalimentación de la audiencia?

      Marta Roncada: Increíble. Antes de empezar a trabajar en esto, no le había contado a nadie sobre mis experiencias personales con este tema. Era este secreto del que me avergonzaba y me aterrorizaba compartir, por lo que haber recibido respuestas tan acogedoras a esta historia ha significado más para mí de lo que puedo expresar. He tenido personas que se me acercan después de las evaluaciones y me cuentan sus propias experiencias. Ver lo que esto ha significado para ellos ha hecho que cada lucha valga la pena. 

      Cineasta: ¿Cuál fue el mayor obstáculo para hacer esto y cómo lo superaste?

      Marta Roncada: ¡Encontrando el final correcto! Escribí y filmé un final diferente, pero no funcionó en la edición. Me resistí a cambiarlo durante mucho tiempo porque quería una conclusión más clara para Alice, pero no me pareció tan real como el resto de la pieza. Tuve que tomarme un descanso del proyecto para reflexionar un rato.

      Al final del día, la dinámica de poder desequilibrada y los sentimientos entre estos personajes es la forma en que siempre se han relacionado entre sí. No podría haber terminado de otra manera. Tal vez en la versión característica.