El Estado Eléctrico (2025) - Reseña de la película

      El Estado Eléctrico, 2025.

      Dirigida por Anthony Russo y Joe Russo.

      Protagonizada por Millie Bobby Brown, Chris Pratt, Woody Harrelson, Ke Huy Quan, Giancarlo Esposito, Stanley Tucci, Anthony Mackie, Brian Cox, Jenny Slate, Woody Norman, Katelin Chesna, Adam Croasdell, Jason Alexander, Cuyle Carvin, Joe Avena, Sebastian Soler, Helen Hunt, Alan Tudyk, Terence Lee, Holly Hunter, Hank Azaria, Rob Gronkowski, Kurt Loder, Roshni Edwards, Tuc Watkins, Billy Gardell, Necar Zadegan, Colman Domingo, Brooklynn, Antoinette LaVecchia, Michael Trucco, Joe Russo, Rahul Kohli, Susan Leslie, Jordan Black, Chris Silvestri, Gabrielle Maiden, Marin Hinkle, Phoenix Notary, Camrus Johnson, Merle Dandridge, Emma Maltby y Patti Harrison.

      SINOPSIS:

      Una adolescente huérfana sale a la carretera con un misterioso robot para encontrar a su hermano perdido hace mucho tiempo, formando equipo con un contrabandista y su bromista compinche.

      Algunas películas son desastres tonales. Sucede. The Electric State, de Anthony Russo y Joe Russo, de 320 millones de dólares, es una bestia diferente; es una catástrofe tonal en cada segundo que no solo intenta ser una experiencia de cuatro cuadrantes, sino más bien una experiencia de 400 cuadrantes.

      Hay hermanos con una triste historia de fondo aparentemente destinados a ser el "corazón" de la historia (citas necesarias porque, en realidad, aquí no hay corazón), robots mascota que sirven una avalancha de comedia graciosa con presentaciones amigables para los niños y actuaciones de voz en off pero lenguaje soez, un soldado caído en desgracia vestido como un miembro rechazado de una banda de rock de los 90 que camina por la línea entre egoísta y heroico mientras es interpretado por un alumno de Marvel (presumiblemente para atraer a parte de esa audiencia), un aluvión de canciones y versiones de piano de esa época, breves rastros de comentarios sociales que implican que los robots con exceso de trabajo son comparables a otros grupos marginados menos afortunados, una guerra supuestamente que arruina el mundo entre esos robots y humanos que solo tiene tiempo en el prólogo para explicar con tan poca eficiencia y claridad que varios detalles sobre esta realidad alternativa están confusos, los Plantadores Cacahuetan como una figura motivadora revolucionaria para los robots (algo que pensé que era una broma hasta que quedó claro que es un componente dramático real de la narrativa) todo abarrotado aquí aparentemente para garantizar que haya algo para todos. Eso también es demasiadas cosas, ya que este es un incendio de cinco alarmas para cualquiera con ojos y oídos.

      Durante el clímax, los hermanos Russo luchan por un ritmo emocional entre la adolescente de standup de Millie Bobby Brown convertida en rebelde punk Michelle y su hermano menor genio tipo Einstein Chris (Woody Norman). No hay nada que se sienta en esta escena con la intención de provocar lágrimas, ya que los hermanos Russo aún no han establecido este material como una comedia de acción de ciencia ficción infestada por Keats, el vendedor de artículos de contrabando de Chris Pratt (la guerra terminó aunque el mundo no ha vuelto a la normalidad, lo que significa que puede manejar un trato difícil en varios productos, especialmente en Navidad) y su compañero robot Herm (Anthony Mackie, su voz tan alterada en algo loco y diseñada para entretener a los niños que tampoco sería exagerado preguntarse si apoyó plenamente esta decisión con la esperanza de que algunos espectadores no lo reconocerían dando esta actuación vergonzosa), tampoco pueden evitar alejarse constantemente de un momento supuestamente sincero para ver a esos dos y un ejército de mascotas enfrentarse a enjambres de mechs controlados por humanos a través de un innovador dispositivo de neurolinking que les ganó la primera guerra.

      Este enfoque obscenamente exagerado del cine funciona para los Hermanos Russo en los proyectos de Marvel porque no son historias aisladas o adaptaciones de novelas (The Electric State se basa técnicamente en el libro de Simon Stålenhag, pero lo que hay aquí es tan desconcertante que la única explicación lógica es que los Hermanos Russo solo leyeron la primera página, quemaron el libro y luego emplearon a los guionistas Christopher Markus y Stephen McFeely para escribir estas tonterías), sino películas que se habían construido cuidadosamente mientras caracterizaban a los muchos héroes y villanos en series y películas separadas.. Cuando el Sr. Peanut (con la voz de Woody Harrelson) aparece en la pantalla, parece una atracción nostálgica por diversión, no alguien que se espera que sea tomado en serio como un personaje real durante los 90 minutos restantes o cada vez que sea reintroducido a través de su santuario para mascotas robots, que es solo un centro comercial abandonado de los 90.

      el 95% de los personajes con los que tratan los Hermanos Russo en otros lugares ya tienen motivos y personalidades definidos. Son cineastas en los términos más generales, contrataron armas para trabajar con efectos especiales y un gran presupuesto para hacer cualquier narrativa que Kevin Feige trazara. Después del Final del juego (y digo esto como alguien que encontró algo parecido a su drama militar sobre el trastorno de estrés postraumático y la adicción a las drogas, Cherry), han sido expuestos no solo como fraudes, sino como piratas informáticos incompetentes que no pudieron contar una historia coherente con un tono sensato si sus vidas dependieran de ello.

      Netflix no solo está gastando una cantidad ofensivamente insultante de dinero para financiar basura agresivamente desagradable e insondablemente estúpida como El Estado Eléctrico, sino que también está aumentando continuamente los precios de suscripción bajo la impresión de que la gente pagará. No quiero salirnos del tema aquí, pero estamos a una o dos semanas de un episodio de Netflix WWE Monday Night Raw en el que el locutor Michael Cole tiene la tarea de escupir algunas tonterías sobre cómo esta película es el producto más visto en streaming en este momento (posiblemente junto con un anuncio basado en la lucha libre). Será asquerosamente apropiado ver a estas compañías felarse unas a otras como si no pudieran hacer nada malo, a pesar de que ambas aumentan astronómicamente los precios (Netflix para suscripciones, WWE para precios de boletos) mientras se jactan del aumento de los ingresos. El tiempo dirá si eso dura para cualquiera de ellos.

      Lo que es seguro es que The Electric State no tendrá un impacto cultural duradero, destinado a ser simplemente otra pieza de" contenido " para el algoritmo de Netflix. Es una película que, presumiblemente, desciende de una fascinante premisa de historia alternativa que equipara a los robots con trabajadores esclavos con exceso de trabajo provocando una guerra que resultó en una nueva forma de vida adicta a la realidad virtual en lugar del mundo roto. Aparentemente, todo lo que Anthony Russo y Joe Russo vieron fue una oportunidad para llenarlo de mascotas haciendo bromas como si estuvieran de regreso en Marvel tratando de convertir a todos los superhéroes en una película de los Vengadores. Y a pesar de todo el dinero gastado, está lleno de imágenes horribles y extrañas del valle, como rostros de la vida real pegados sobre mechs que rara vez parecen tener los ojos fijos en lo que deberían ser. En cuanto a la acción, es un espectáculo borroso. Lo único amable que se puede decir es que ocasionalmente es divertido estar con algunas de esas mascotas, ya sea por nostalgia o por quién las expresa.

      Aquí apenas hay nada que se parezca a los ritmos de los personajes o la construcción del mundo (sí, la gente elige vivir a través de las pantallas, pero aún es difícil determinar cómo es el mundo real después de esta guerra, y los rusos no tienen prisa por dar más detalles). Aún así, la narración se refiere a la Michelle mencionada anteriormente en la búsqueda del cuerpo físico de su hermano menor Chris, que se cree que murió en un trágico accidente automovilístico. Su conciencia parece estar viviendo a través del robot mascota de su personaje de dibujos animados favorito, Cosmo( con la voz de Alan Tudyk), quien la ha encontrado viviendo con un padre adoptivo negligente interpretado por Jason Alexander (como fanático rabioso de Seinfeld, ni siquiera su presencia trajo una sonrisa a mi cara).

      Chris / Cosmo convence a Michelle de que deben localizar a Sentre Corporation en busca de respuestas, ya que su sombrío CEO, interpretado por Stanley Tucci, podría estar involucrado. También están buscando al médico que lo trató en el fatal accidente automovilístico inicial, interpretado por Ke Huy Quan, quien también podría saber algo. Para ello, unen fuerzas con Keats y Herm formando una alianza improbable.

      Nadie se siente como una persona real aquí, por lo que la posibilidad de ver instantáneamente cualquiera de estos nombres reconocibles en la pantalla disminuye. Millie Bobby Brown es una protagonista aburrida, casi sin vida, atrapada rodeada por Chris Pratt interpretando una versión grasienta y fuera de forma de Star-Lord. A lo largo de todo lo que comparten, Anthony Mackie suele estar ahí mismo, irritado como un robot aparentemente inspirado en la trampa de Borderlands, pero si tiene miedo, se atreve a ser seis veces más molesto y poco divertido. Dicho esto, the journey es una gran cantidad de película y trama sin significado y solo caos tonal. El Estado Eléctrico es más que horrible; representa todo lo malo y equivocado de Hollywood.

      Calificación de mito parpadeante-Película: ★ / Película: ★ ★

      Robert Kojder es miembro de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago, la Asociación Critics Choice y la Sociedad de Críticos de Cine en Línea. También es el editor de reseñas de Flickering Myth. Consulte aquí para obtener nuevas reseñas y siga mi BlueSky o Letterboxd