Siente el calor: 10 películas incómodamente calientes y sudorosas

      Seca el sudor de tu frente y escurre tu camisa empapada con estas diez películas incómodamente calurosas y sudorosas…

      Estoy aquí sentado escribiendo en medio de una rara ola de calor en el Reino Unido. Somos una nación acostumbrada a las cuatro estaciones en un solo día, que prefiere prepararse para el frío con alfombras y calefacción adecuada, en lugar de climas más cálidos. ¿Aire acondicionado? ¿Qué es eso? La visita de tu vieja amiga, Betty Swallocks, no es bienvenida, pero pasar el rato en el jardín de tu pub local con una pinta y un lugar sombreado no está nada mal.

      En el cine, puedes aterrar a la audiencia, enfadarlos (especialmente si incluyes algo que pueda considerarse ‘woke’), hacerles reír, hacerles llorar. También puedes intentar evocar una sensación física de incomodidad. Las películas ambientadas en el frío intenso pueden dejar a la audiencia temblando imperceptiblemente.

      O puedes poner a tus personajes en medio de un calor intenso. Algunas películas no solo lo harán en una o dos escenas. Algunas ambientarán toda la película en olas de calor abrasadoras o en climas y atmosferas intolerablemente calurosas que hacen que la audiencia sienta el asco, las manos sudorosas y un sudor tan intenso que puede sentirse en los globos oculares. Aquí tienes 10 de las películas más calurosas y sudorosas de la historia…

      El surfista

      La resurgencia de Nicolas Cage simplemente no parece detenerse. Desde que Mandy perfeccionó la fórmula del Cage loco, y con sus finanzas aparentemente más controladas que en aquellos oscuros años de vídeos directos, Cage ha sido más selectivo.

      Una de sus joyas seleccionadas cuidadosamente más recientes es The Surfer, una película extravagante y surrealista al estilo Ozploitation con toques Lynchianos, además de sentirse muy en la línea de algo como Wake in Fright.

      La incomodidad y la intensidad son la norma del día. El personaje de Cage solo quiere surfear, pero va atravesando una descenso cada vez más infernal a la locura, impulsado por un culto local de surfistas encabezado por un gurú al estilo de Andrew Tate (interpretado con un placer casi nauseabundo por el difunto Julian McMahon). La sensación más fuerte, que hace que esta película sea tan intensa, es el calor seco, mareante, que provoca sed. Tuve que beberme una botella de agua durante y después de esta experiencia agotadora (en el buen sentido). Cage también está excelente.

      Wake in Fright

      Hablando de Wake in Fright, el thriller atmosférico y envolvente de Ted Kotcheff, es un ejemplo perfecto de una película que te sumerge en su entorno, aunque ‘el Yaba’ parezca un lugar pegajoso, sudoroso y dreadful de estar.

      John (Gary Bond) es un profesor en licencia que queda atrapado en un pueblo olvidado en medio de la nada, camino a Sídney. Caracterizado por polvo, suciedad y un calor agotador, los locales se enfrían emborrachándose con cerveza. Él se une a ellos, acumulando deudas y quedándose atrapado. Participa en cacerías horribles de canguros, maratones de bebida y actos indescriptibles con Donald Pleasance (que es brillante).

      Pesadilla en Elm Street 2: La venganza de Freddy

      Esta secuela controvertida puede haberse alejado demasiado de la fórmula de Wes Craven para muchos. Sin embargo, con el tiempo, ha adquirido el apodo de ser una adición esencial al cine de terror queer (con muchos divididos sobre si abraza la queeridad o la opuesta). Lo que la película (que ha ido ganando popularidad) también tiene a su favor es un horror psicológico más intenso que las secuelas, con Krueger convirtiéndose en una personificación de algo completamente distinto. También tiene uno de los mejores aspectos del personaje en pantalla, luciendo casi como un espectro o goblin en algunos momentos.

      Sin embargo, la parte más evocadora de esta secuela es su atmósfera ferozmente ardiente. Es implacablemente sudorosa, incómoda, con toda la película ocurriendo durante una ola de calor, además de situar a su protagonista Jesse (Mark Patton) en salas de calderas ardientes, bares gay húmedos y duchas brumosas. Definitivamente necesitarás un trapo para el sudor y una cerveza helada para sobrevivir a esta.

      Tarde de perros

      La obra maestra de Sidney Lumet, basada ligeramente en un atraco bancario real que salió mal, sucede en un caluroso día de verano. Al Pacino y John Cazale interpretan a una pareja de ladrones desafortunados que terminan tomando como rehenes a los empleados y clientes del banco después de que su trabajo sale mal.

      Culpa a dos criminales sudorosos y sus rehenes luchando en una situación con un final inevitablemente triste. El calor empuja a Sonny (Pacino), que lucha por mantenerse unido como la ‘cabeza pensante’ de la operación, mientras Sal (Cazale, que debería haber sido nominado al Oscar) está siempre al borde de una reacción peligrosa, ya que su presencia tranquila y sencilla oculta un lado explosivo.

      La mujer de las dunas

      Un entomólogo que busca insectos en un día caliente cae en una duna de arena. Encuentra a una mujer en una choza allí abajo, pero queda atrapado, y comienza La mujer de las dunas, la película clásica de arte japonés de Hiroshi Teshigahara.

      Encargado de tareas rutinarias y repetitivas de remover arena de la choza, su intimidad con la mujer conduce a una relación inevitable. Él anhela escapar, aunque ella ha resignado quedarse. La constante presencia de arena y la abrasadora temperatura te harán sacudir tus zapatos antes de salir, y su calor persistente, en combinación, te dejará con picazón y sudor. A pesar de todo, es una película hermosa.

      El calor corporal

      Un clásico neo-noir erótico que realmente marcó una nueva era en el subgénero. El calor corporal abrió camino para películas como Instinto básico y muchas de las de distribución directa en video o Skinemax de los 90. Con toques hitchcockianos mezclados con la sexuality candente ya conocida por el público europeo, también lanzó la carrera de Kathleen Turner, quien es excepcional como la femme fatale del filme.

      William Hurt interpreta a un estafador algo ingenuo involucrado en un complot de asesinato, cegado por su deseo por la esposa atractiva de un rico empresario (Richard Crenna). También protagoniza una joven Mickey Rourke.

      El corazón del ángel

      Hablando de Mickey Rourke, esto nos lleva a otro gran neo-noir. Estas películas siempre parecen beneficiarse del escenario de calor y humedad. Rourke, como un detective algo desaliñado enviado por el diablo (Robert De Niro) para encontrar a un músico desaparecido, siempre parece estar sudando a través de sus trajes oscuros y mojados.

      El thriller oscuro, inquietante y atmosférico de Alan Parker, ambientado en Nueva Orleans, rinde homenaje a Hitchcock y combina la fragilidad psicológica de un protagonista que no desentonaría en un filme de Bergman. La película gotea sudor en cada toma cuidadosamente rodada, con una excelente banda sonora.

      12 Jurados

      Pon a 12 jurados en una sala y proyecta la película en 90 minutos. La mayoría de las veces no funcionaría, con una película tan confinada en lugar y dependiente del diálogo, evitando cada caída en una exposición fácil y logrando un equilibrio adecuado entre los personajes principales.

      Sin embargo, en manos de Sidney Lumet y con un elenco excepcional encabezado por Henry Fonda, esto funciona. Uno de los guiones más grandes de todos los tiempos ayuda, y la película es envolvente, absorbente y sudorosa. Muy sudorosa. Los jurados, que deben llegar a un veredicto unánime en un juicio por asesinato, están todos atrapados en una sala que bien podría ser un sauna. Hay más sudor aquí que en una peli clásica de Ron Jeremy.

      Haz lo correcto

      La sensacional tercera película de Spike Lee, ambientada en el día más caluroso del año en un barrio multicultural de Brooklyn. Las tensiones aumentan entre grupos raciales mientras los personajes diversos interactúan y la violencia acecha como una sombra inminente.

      Todos sudan y deben lidiar con el calor incómodo, con el humor irónico y observacional de Lee, en una película que estalla estéticamente con colores, como una antítesis de su debut en blanco y negro, She Got Game. Esos colores hermosos casi sudan, sangran y gotean como en Technicolor (filmada por Ernest Dickerson), reforzada por excelentes actuaciones y una banda sonora genial.

      Barton Fink

      Aquí tienes una gran película donde la ineludible molestia del bloqueo del escritor encuentra una hermosa simbiosis cinematográfica con la humedad implacable. John Turturro interpreta a un dramaturgo contratado para convertirse en guionista y crear una película tipo B sobre lucha libre, atrapado en un hotel miserable con un personaje excéntrico (John Goodman) en una habitación cercana.

      El calor no ayuda a su sequía creativa, ni sus salidas en días de verano intensamente brillantes para encontrarse con gente (incluyendo a un héroe de la escritura que resulta ser un borracho abusivo). Es arrastrado a la insensible y sin escrúpulos maquinaria de Hollywood y acaba en el infierno cuando el aparentemente afable vendedor de Goodman muestra su lado oscuro y aterrador. La piel del hotel pierde su adherencia a las paredes bajo el calor tórrido del verano. Los hermanos Coen a menudo acentúan el clima de sus ambientaciones, desde el hielo y la nieve de Fargo hasta las atmosféricas y sudorosas de Blood Simple, Raising Arizona y Sin lugar para los viejos.

      ¿Cuál es la película más incómodamente caliente y sudorosa que has visto? Cuéntanos en nuestras redes sociales @FlickeringMyth…