Sentire il calore: 10 film insopportabilmente caldi e sudati

      Asciuga il sudore dalla fronte e strizza la tua maglietta bagnata con questi dieci film incredibilmente caldi e sudati…

      Sono seduto qui a digitare nel mezzo di una rara ondata di caldo nel Regno Unito. Siamo una nazione più abituata a quattro stagioni in un giorno, che preferisce prepararsi al freddo con tappeti e riscaldamento adeguato, piuttosto che al clima più caldo. Aria condizionata, cos’è? Una visita della nostra vecchia amica, Betty Swallocks, non è benvenuta, ma passare del tempo nel giardino del pub locale con una pinta e un angolo ombreggiato non è male.

      Al cinema, puoi spaventare il pubblico, farli arrabbiare (specialmente se includi qualcosa che potrebbe essere considerato ‘woke’), farli ridere, farli piangere. Puoi anche cercare di evocare una sensazione fisica di disagio. I film ambientati nel freddo intenso possono far tremare il pubblico impercettibilmente.

      Oppure puoi mettere i tuoi personaggi nel mezzo di un caldo intenso. Alcuni film faranno questo non solo in una scena o due. Alcuni ambienteranno l'intera pellicola in ondate di calore torrenziali o in climi e atmosfere insopportabilmente calde che lasciano il pubblico con la sensazione di disagio, mani umide e sudore così intenso da sentirlo negli occhi. Ecco 10 tra i film più caldi e sudati di sempre…

      The Surfer

      Il rinascimento di Nicolas Cage sembra non voler mai finire. Da quando Mandy ha ricostruito la formula folle di Cage, e con le sue finanze apparentemente più sotto controllo rispetto a quei oscuri anni di direct-to-video dove diceva sì a tutto, Cage si è mostrato più selettivo.

      Uno dei suoi ultimi capolavori attentamente scelti è The Surfer, un film strano, surreale ezoploitation con tocchi Lynchiani e una sensazione molto vicina a qualcosa come Wake in Fright.

      Il disagio e l’intensità sono all’ordine del giorno. Il personaggio di Cage vuole solo fare surf, ma scivola in una discesa infernale verso la follia, spinto da un culto locale di surfisti guidato da un guru in stile Andrew Tate (interpretato con gusto irresistibile dal compianto Julian McMahon). La sensazione più forte che rende questo film così intenso è il caldo secco, vorticoso, che induce sete. Ho dovuto berne una bottiglia durante e dopo questa esperienza estenuante (nel modo migliore). Cage è eccezionale anche.

      Wake in Fright

      Parlando di Wake in Fright, il thriller australiano atmosferei e avvolgente del compianto Ted Kotcheff è un esempio perfetto di un film che ti prende nel suo ambiente, anche se “la Yaba” sembra un luogo appiccicoso, sudato e terribile.

      John (Gary Bond) è un insegnante in congedo che rimane intrappolato in una città di nessun luogo, nel mezzo di nulla, mentre si dirige verso Sydney. Caratterizzato da polvere, sporco e un caldo logorante, i locali si rinfrescano ubriacandosi di birra. Si unisce a loro, accumulando debiti e finendo intrappolato. Trasportato in (orribili) cacce ai canguri, maratone di bevute e atti indicibili di blackout con Donald Pleasance (brillante).

      Nightmare in Elm Street 2: Freddy’s Revenge

      Questo sequel divisivo potrebbe essersi distanziato troppo dalla formula di Wes Craven per molti. Col tempo, però, è stato riconosciuto come un’aggiunta essenziale al cinema horror Queer (con molti dibattiti sul se abbracci il Queerness o il contrario). Ciò che il film (sempre più popolare col tempo) ha a suo favore è un horror psicologico più intenso rispetto ai sequel, con Krueger che diventa una personificazione di qualcos’altro. Ha anche uno dei look migliori che il personaggio abbia mai avuto, apparendo quasi spettrale e goblinico a volte.

      Tuttavia, la parte più evocativa di questo sequel è la sua atmosfera infuocata e terrificante. È incessantemente, insopportabilmente sudato, con l’intera pellicola che si svolge in un’ondata di calore, piazzando anche il protagonista Jesse (Mark Patton) in ambienti incandescenti, bar gay appiccicosi e stanze doccia torride. Avrai sicuramente bisogno di uno strofinaccio e di una birra ghiacciata per superarlo.

      Dog Day Afternoon

      Il capolavoro di Sidney Lumet, basato liberamente su una reale rapina in banca finita male, si svolge proprio in una calda giornata estiva. Al Pacino e John Cazale sono due maldestri rapinatori che finiscono per prendere in ostaggio gli impiegati e i clienti della banca dopo che il colpo fallisce.

      Ecco due criminali sudati e i loro ostaggi che lottano in una situazione senza via d’uscita. Il caldo spinge Sonny (Pacino), che fatica a mantenere la calma come il “cervello” dell’operazione, mentre Sal (Cazale, che sarebbe meritato almeno una nomination all’Oscar) è sempre sul punto di una reazione pericolosa, poiché la sua presenza tranquilla nasconde una bomba a orologeria.

      Woman in the Dunes

      Un entomologo va a caccia di insetti in un giorno caldo e cade in una duna di sabbia. Trova una donna in una capanna laggiù, ma rimane intrappolato, e lì inizia Woman in the Dunes, il classico film d’autore giapponese di Hiroshi Teshigahara.

      Addetto al compito di svolgere le attività quotidiane ripetitive di scavare sabbia dalla capanna, la sua intimità con la donna porta a una relazione inevitabile. Desidera scappare, nonostante lei sia rassegnata a rimanere. L’assalto continuo e la presenza della sabbia ti lasceranno scuotendo le scarpe prima di uscire, e il suo calore persistente, in combinazione, ti farà sentire pruriginoso e sudato. Tuttavia, nonostante tutto, è un film meraviglioso.

      Body Heat

      Un classico neo-noir erotico che ha davvero inaugurato una nuova era nel sottogenere. Body Heat ha aperto la strada a film come Basic Instinct e ai molti film direct-to-video o Skinemax degli anni ’90. Con tocchi Hitchcockiani mescolati alla sessualità piccante già nota al pubblico europeo, ha anche lanciato la carriera di Kathleen Turner, eccezionale come femme fatale del film.

      William Hurt interpreta un truffatore leggermente ingenuo coinvolto in un complotto di omicidio, accecato dal suo desiderio per la seducente moglie di un ricco uomo d’affari (Richard Crenna). Anche con la partecipazione di un giovane Mickey Rourke.

      Angel Heart

      Parlando di Mickey Rourke, ciò ci porta a un altro grande neo-noir. Questi film sembrano sempre beneficiare dell’ambientazione di caldo e umidità. Rourke, come un detective un po’ trasandato incaricato dal diavolo interpretato da Robert De Niro di trovare un musicista scomparso, sembra sempre grondare sudore attraverso i suoi abiti luridi e umidi.

      Il thriller cupo, inquietante e atmosferico di Alan Parker ambientato a New Orleans rende omaggio a Hitchcock, mescolandosi con la fragile psiche di un protagonista che non avrebbe sfigurato in un film di Bergman. Il film trasuda sudore in ogni splendida scena, con una colonna sonora fantastica.

      12 Angry Men

      Metti 12 giurati in una stanza e fai partire il film per 90 minuti. La maggior parte delle volte non funzionerebbe, con un film così confinato in un’unica ambientazione e basato sul dialogo, che dovresti evitare ogni trappola di esposizione facile e bilanciare adeguatamente i protagonisti.

      Tuttavia, questo è Sidney Lumet alla regia con un cast eccezionale capeggiato da Henry Fonda. Una delle sceneggiature più grandi di sempre aiuta, e il film è coinvolgente, avvincente e sudaticcio. Seriamente sudaticcio.

      Do The Right Thing

      Il terzo ed electrizzante film di Spike Lee, ambientato nel giorno più caldo dell’anno in un quartiere di Brooklyn in piena esplosione di calore. Le tensioni tra gruppi razziali si inaspriscono mentre i personaggi eclettici si mescolano, interagiscono e la violenza aleggia come un'ombra minacciosa.

      Tutti sudano e devono affrontare il caldo scomodo, con l’umorismo osservativo acuto di Lee, in un film che esplode di colori come un’antiutopia del bianco e nero, She Got Game. Quei bellissimi colori quasi sudano, sanguinano e gocciolano come il Technicolor (girato da Ernest Dickerson), rafforzato da ottiose performance e da una colonna sonora fantastica.

      Barton Fink

      Ecco un grande film in cui il fastidio ineluttabile del blocco dello scrittore trova una sintonia cinematografica meravigliosa con l’umidità incessante. John Turturro interpreta un drammaturgo assunto come sceneggiatore per creare un film di wrestling di basso livello, rinchiuso in un hotel squallido con un tipo strano (John Goodman) in una stanza vicina.

      Il clima caldo non aiuta la sua siccità creativa, né i suoi tentativi di uscire nei giorni estivi intensamente luminosi per incontrare persone (tra cui un eroe della scrittura che si rivela essere un ubriacone abusivo). Si lascia attrarre nel malsano e indifferente girone di Hollywood e finisce nel vero inferno quando il venditore apparentemente amichevole di Goodman mostra un lato oscuro infernale. La tappezzeria dell’hotel perde la volontà di aderire alle pareti sotto il torrente estivo. I Coen spesso accentuano il clima delle ambientazioni dei loro film, da Fargo alle atmosfere sudate di Blood Simple, Raising Arizona e No Country For Old Men.

      Qual è il film più insopportabilmente caldo e sudato che hai visto? Facci sapere sui nostri canali social @FlickeringMyth…