10 celebridades que comenzaron en Broadway

      La vía de Broadway a Hollywood es un tema que rara vez ocupa los titulares, pero es un fenómeno fascinante que ha moldeado innumerables carreras a lo largo de los años. Aunque no atrae la misma atención que las conexiones familiares entre celebridades, no es de extrañar que muchos de los músicos, actores de televisión y estrellas de cine de hoy hayan perfeccionado primero sus habilidades en el escenario neoyorquino.

      Para estos intérpretes, ver sus nombres iluminados en un cartel de Broadway es un hito que ya han alcanzado. Hoy en día buscan retos más grandes y, seamos sinceros, una remuneración mayor que sus humildes comienzos en Broadway. Sin embargo, con tantos remontajes llegando al escenario, no es raro que las estrellas vuelvan a interpretar los papeles que les trajeron fama por primera vez, tal como Viola Davis recuperó su papel de Broadway en Fences antes de que se convirtiera en una película premiada. Al fin y al cabo, un poco de poder estelar siempre ayuda a llenar las butacas.

      Sabrás que la fama de estas celebridades se ha disparado cuando ves sus rostros por todas partes. Aparecen en todo tipo de merchandising, carteleras y diversas formas de entretenimiento. Desde muñecas y figuras de acción hasta juegos de mesa o incluso tragamonedas en línea, como las que puedes jugar en NoDepositRewards.org, donde puedes beneficiarte de bonos exclusivos sin depósito y muchos más beneficios.

      Únete a nosotros mientras enumeramos a las celebridades que se lo deben todo a Broadway.

      1. Gaten Matarazzo

      Gaten Matarazzo se ha convertido en un nombre familiar por su papel de Dustin en la exitosa serie de Netflix Stranger Things. Aunque sus aventuras en el Upside Down le trajeron un reconocimiento masivo, Matarazzo ya era un intérprete experimentado antes de unirse al programa de los hermanos Duffer. Comenzó su carrera en 2011 como suplente en el musical jukebox Priscilla, Queen of the Desert y poco después consiguió el papel de Gavroche, el joven revolucionario, en una producción de Broadway de Les Misérables.

      El amor de Matarazzo por el teatro se ha mantenido fuerte, ya que ha vuelto al escenario de manera constante entre los descansos de filmación. Consiguió el papel de Jared Kleinman en el musical ganador del premio Tony Dear Evan Hansen y, más recientemente, apareció como Tobias en la reposición de Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street en Broadway en 2023, actuando junto a Josh Groban y Annaleigh Ashford.

      2. Viola Davis

      Mucho antes de convertirse en ganadora del EGOT, Viola Davis fue una joven actriz abriéndose camino en la escena teatral de Nueva York. Comenzó su carrera con una actuación off-Broadway en As You Like It antes de debutar en Broadway en Seven Guitars de August Wilson en 1996.

      Esa producción marcó un punto de inflexión en la carrera de Davis, consiguiéndole su primera nominación al Tony como Mejor Actriz de Reparto. Tras varios años compaginando papeles off-Broadway con sus primeros trabajos en cine y televisión, volvió a Broadway en 2001 para el revival de King Hedley II de Wilson, una actuación que le valió el Premio Tony a la Mejor Actriz de Reparto en una Obra.

      3. Sarah Jessica Parker

      Es sorprendente pensar que Sarah Jessica Parker comenzó su carrera sobre las tablas y no en el mundo de la moda. Mucho antes de cautivar al público como Carrie Bradshaw en Sex and the City, Parker estaba dejando su huella en el teatro. Su primer gran hito llegó en 1976 cuando apareció en una reposición en Broadway de The Innocents.

      Su gran oportunidad no tardó en llegar. En 1977, Parker se unió al elenco de Annie, inicialmente en el papel secundario de July. Su talento y presencia escénica pronto se hicieron evidentes, y para 1979 había asumido el codiciado papel principal. Al interpretar a Little Orphan Annie durante un año entero, Parker demostró que podía dominar el escenario y llevar una producción importante, incluso siendo tan joven.

      4. Morgan Freeman

      Antes de que Morgan Freeman se convirtiera en una de las voces más icónicas de Hollywood, perfeccionaba su oficio en el teatro. Debutó en Broadway en la celebrada reposición íntegramente negra de Hello, Dolly!, protagonizada por Pearl Bailey y Cab Calloway. La producción lo presentó a una audiencia nacional y marcó el comienzo de una relación duradera con el teatro. A lo largo de los años, Freeman obtuvo elogios de la crítica en el mundo teatral, ganando varios premios Obie por actuaciones destacadas en Driving Miss Daisy, Coriolanus y The Gospel at Colonus, así como premios Drama Desk y Clarence Derwent por su trabajo en The Mighty Gents.

      5. Jonathan Groff

      El camino de Jonathan Groff hacia Broadway comenzó como el de muchos aspirantes a actores, compaginando audiciones con turnos en restaurantes mientras intentaba abrirse paso. Su primera oportunidad llegó en 2005 cuando se incorporó al musical In My Life como swing y suplente, lo que le dio su primera experiencia profesional en un escenario de Broadway.

      Su verdadero ascenso llegó al año siguiente. En 2006, Groff fue elegido como Melchior Gabor en el musical rock Spring Awakening, un audaz espectáculo sobre el paso a la madurez que rápidamente captó la atención de público y crítica. Su trabajo le valió una nominación al Tony como Mejor Actor en un Musical y el Premio Theatre World, señalando la llegada de un gran talento.

      A partir de ahí, el currículum escénico de Groff se expandió rápidamente. Asumió papeles destacados en producciones como Hair en Shakespeare in the Park y participó en varias obras Off-Broadway que mostraron su rango dramático, lo que le valió un premio Obie. Su éxito en el escenario eventualmente se extendió al extranjero con su debut en el West End en Deathtrap, y más tarde ocupó la corona como el rey Jorge III en Hamilton, obteniendo otra nominación al Tony.

      Groff no muestra señales de detenerse, habiendo asumido recientemente papeles protagonistas en producciones aclamadas como Merrily We Roll Along y más tarde como Bobby Darin en Just In Time, demostrando que el teatro sigue siendo un pilar definitorio de su carrera.

      6. Sadie Sink

      ¿Quién diría que Hawkins, Indiana, estaba llena de talento teatral? La estrella de Stranger Things, Sadie Sink, dejó su huella por primera vez en Broadway en 2012, sustituyendo en el icónico papel de Annie antes de conseguir su papel revelación como Max en la exitosa serie de Netflix.

      En 2015, Sink volvió a Broadway en The Audience, interpretando a la joven Isabel II, con Helen Mirren interpretando a la monarca en su vejez. Este papel mostró su capacidad para afrontar personajes dramáticos complejos siendo joven.

      Más recientemente, Sink obtuvo una nominación al Tony por su interpretación de Shelby Holcomb en John Proctor is the Villain, de Kimberly Bellflower, concluyendo su temporada en julio de 2025. Ahora está lista para debutar en el West End como Julieta en una nueva producción de Romeo & Juliet en el Harold Pinter Theatre de Londres, protagonizando junto a Noah Jupe.

      7. Ariana Grande

      No es de extrañar que Glinda, la buena bruja, empezara su camino en Broadway. Ariana Grande, una niña de teatro de corazón, subió por primera vez al escenario con apenas 14 años en la producción original de 2008 de 13: The Musical. Elegida como uno de los trece personajes centrales, Grande describió la experiencia como una oportunidad de aprendizaje vital, especialmente al enfrentarse a las exigentes canciones compuestas por el ganador del Tony Jason Robert Brown. Ella atribuye al musical el haberla ayudado a desarrollar la resistencia, la disciplina y la presencia escénica que más tarde sostendrían su carrera en la música y la televisión.

      Aunque la temporada en Broadway fue relativamente corta, dejó un impacto duradero en su crecimiento como intérprete. Hoy en día, Grande sigue batiendo récords tanto en las listas de éxitos como en la taquilla, pero ha expresado su deseo de volver a Broadway, el lugar donde comenzó su trayectoria.

      8. James Earl Jones

      James Earl Jones comenzó su notable carrera en el escenario, ganando experiencia tanto delante como detrás del telón en un teatro de Michigan, donde trabajó como actor, carpintero y regidor. Su debut en Broadway llegó en 1957 como suplente en la obra The Egghead de Molly Kazan, marcando el inicio de una presencia larga y distinguida en el teatro.

      A lo largo de la década de 1960, Jones se dedicó al trabajo escénico, especialmente en producciones de Shakespeare, desarrollando la voz imponente y la presencia escénica que definirían su carrera. Su bagaje teatral finalmente allanó el camino para su primer gran papel cinematográfico en la adaptación de 1970 de The Great White Hope, de Howard Sackler, estableciéndolo como una fuerza poderosa tanto en el escenario como en la pantalla.

      9. Meghann Fahy

      Puede que reconozcas a Meghann Fahy por su papel que se roba las escenas como Daphne en la segunda temporada de The White Lotus de HBO o por su rol como Sutton Brady en la exitosa serie The Bold Type. Lo que muchos pueden no saber, sin embargo, es que también es una favorita de Broadway.

      La carrera de Fahy en Broadway comenzó con Next to Normal, donde empezó como suplente antes de asumir el papel de Natalie en sustitución de Jennifer Damiano entre 2009 y 2011. Su pasión por el teatro siguió creciendo al participar en producciones off-Broadway como We Are the Tigers, Lost Girls y Linda. También retomó su papel de Natalie durante la gira nacional de Next to Normal, consolidando su reputación como una intérprete teatral versátil y cautivadora.

      10. Jesse Tyler Ferguson

      Por último, pero no menos importante, tenemos a Jesse Tyler Ferguson. El exintegrante de Modern Family debutó en Broadway en On the Town en el Delacorte Theater, que más tarde se trasladó al Gershwin Theatre. Ganó mayor reconocimiento por su interpretación de Leaf Coneybear en The 25th Annual Putnam County Spelling Bee, obteniendo una nominación al Drama League y un premio Drama Desk por el conjunto, así como por su trabajo en solitario en Fully Committed, que le valió un premio Drama Desk.

      Aunque Ferguson se hizo ampliamente conocido por su papel en televisión como Mitchell Pritchett en Modern Family, volvió de manera constante al escenario de Broadway. En 2022, obtuvo un premio Tony por su interpretación de Mason Marzac en la reposición de Take Me Out, demostrando que sus raíces teatrales continúan jugando un papel definitorio en su carrera.