Novedades en streaming: Jay Kelly, Reflection in a Dead Diamond, Stranger Eyes, The Family McMullen y más
Cada semana destacamos los títulos notables que recientemente han llegado a las plataformas de streaming en Estados Unidos. Consulta las selecciones de esta semana más abajo y recopilaciones anteriores aquí.
Anemone (Ronan Day-Lewis)
La primera vez que aparece Daniel Day-Lewis en Anemone, está envuelto en sombras, sentado dentro de una pequeña cabaña en medio de la naturaleza del norte de Inglaterra. Es una introducción casi indescifrable que casi parece deliberada: un comienzo suave y silueteado para su inesperado y bienvenido regreso a la gran pantalla. En 2017, justo antes de la gira de prensa de Phantom Thread de Paul Thomas Anderson, el tres veces ganador del Oscar anunció su retirada de la actuación, marcando el final de una carrera prolífica y singular. Ya había tomado pausas antes —como en 1997, cuando dejó Hollywood para convertirse en zapatero en Italia durante varios años—. Pero esta segunda separación se sintió diferente. Dijo que se iba “definitivamente”, una declaración audaz que no deja lugar a interpretaciones. Por eso, ocho años después, cuando la luz finalmente alcanza sus rasgos de 68 años para revelar una espesa perilla, cabello corto y blanco, y ese rostro demacrado familiar, es tanto una revelación emocionante como un recordatorio de que incluso los grandes pueden tragarse su orgullo y atender el llamado a crear de nuevo. — Jake K. (reseña completa)
Dónde ver: Peacock
Carol & Joy (Nathan Silver)
Tras alcanzar su público más numeroso hasta la fecha con la hilarante Between the Temples del año pasado, el director Nathan Silver se ha reunido de nuevo con la gran Carol Kane para un documental íntimo que retrata la relación entre la actriz y su madre, la nonagenaria Joy Kane. Rodado durante una tarde en su apartamento del Upper West Side, Silver en su mayoría deja que la pareja extrovertida hable, revelando historias de amor compartido y dolor contenido mientras se discuten ambiciones artísticas, tanto realizadas como frustradas. — Jordan R.
Dónde ver: The Criterion Channel
Caught Stealing (Darren Aronofsky)
Una toma a menudo estimulante sobre un género gastado —con la ocasional concesión a un tropo cansado—, la más reciente de Aronofsky se une a las filas más altas del cine del hombre solitario con gato(s), junto a The Long Goodbye, Inside Llewyn Davis y Children of Men. No se sitúa tan alto en las mucho más concurridas cumbres del cine criminal, pero eso es un listón muy alto de superar. Al final, el gato y la sobriedad resultan ser bendiciones disfrazadas. La enredada red de asesinos desequilibrados, por otro lado… — Luke H. (reseña completa)
Dónde ver: Netflix
The Damned (Roberto Minervini)
Un cineasta cuyo trabajo siempre se muestra como emocionante, íntimo y lleno de vida, Roberto Minervini (Stop the Pounding Heart, What You Gonna Do When The World’s On Fire?) tomó otro giro inesperado en su último filme. The Damned, que obtuvo el premio a Mejor Director en Un Certain Regard en el Festival de Cannes 2024, se dirige a la frontera de la Guerra Civil mientras seguimos a un grupo de soldados voluntarios. Jake Kring-Schreifels dijo en su reseña: “Si bien The Damned a veces se parece a una recreación, Minervini realiza un intento válido por destacar las prioridades sin rumbo de la guerra sobre sus miembros marginados y sin reconocimiento. A lo largo de su carrera, el director italiano (que lleva más de dos décadas viviendo en Estados Unidos) ha buscado difuminar los límites entre documental y narrativa (Stop Pounding the Heart, The Other Side, What You Gonna Do When the World’s on Fire?), capturando los aspectos olvidados y mundanos de la vida con actores no profesionales cuya ambigüedad y falta de estrellato invitan a la autenticidad. Le interesa la forma en que los paisajes y las condiciones impactan a las personas, oscilando entre la ficción y la realidad y usando esa tensión para extraer una verdad más profunda.”
Dónde ver: Metrograph at Home
The Family McMullen (Edward Burn)
Edward Burns ha sido el galán de películas grandes y pequeñas mientras continúa haciendo comedias dramáticas independientes y modestas de cierto nicho. Esta temporada navideña, Burns regresa a su familia cinematográfica original con la secuela The Family McMullen, que llega a HBO Max este viernes 5 de diciembre. Es una pieza de cine segura y madura y una de sus mejores películas. Hablamos con Burns sobre la nueva película, sus trabajos anteriores más subestimados, el futuro de su carrera actoral fuera de sus propios proyectos y cómo ha mejorado como estilista visual a lo largo de estos treinta años. Lee mi conversación aquí. — Dan M.
Dónde ver: HBO Max
It’s Never Over, Jeff Buckley (Amy Berg)
It’s Never Over, Jeff Buckley de Amy Berg es un impresionante documento de archivo además de una celebración de la vida de un artista torturado. Y aunque el término “artista torturado” ciertamente está sobreutilizado, resulta especialmente apropiado al escribir sobre Buckley. Aquí había un hombre hermoso con una voz casi indescriptiblemente hermosa, acosado por la tragedia de estar vivo y famoso y ser extremadamente talentoso al mismo tiempo. Asediado por el fantasma de un padre (también músico, Tim Buckley) a quien apenas conoció y que murió demasiado joven. En mayo de 1997, Jeff Buckley se ahogó accidentalmente en el Wolf River en Tennessee. Estaba trabajando en su segundo álbum de estudio en el momento de su muerte. Su único disco, Grace, es una obra maestra. — Dan M. (reseña completa)
Dónde ver: Max
Jay Kelly (Noah Baumbach)
Empecemos por aquí: Billy Crudup es uno de nuestros verdaderos grandes actores. Al principio de Jay Kelly, escrita por Noah Baumbach y Emily Mortimer y dirigida por Baumbach, Crudup aparece en una escena que impulsa la narrativa. Durante unas copas, su personaje Timothy confronta a la estrella de cine estilo George Clooney Jay Kelly (George Clooney) por “robarle la vida”. Fueron amigos en la escuela de actuación, y luego Timothy cometió el error de invitar a Jay a una audición importante con un cineasta importante (Jim Broadbent). Ahora Jay Kelly es Jay Kelly y Timothy es terapeuta infantil. Se desencadena una pelea a puñetazos. — Dan M. (reseña completa)
Dónde ver: Netflix
The New Yorker at 100 (Marshall Curry)
Mientras el arte y la práctica del periodismo continúan siendo erosionados y las publicaciones impresas dejan de existir, es una hazaña notable que el New Yorker no sólo haya celebrado su centenario, sino que la renombrada revista siga prosperando. En consonancia con su centenario, Marshall Curry ha elaborado un cautivador documental sobre las personas detrás de las palabras (y el arte), mostrando cómo es estar en la cobertura, en el escritorio del editor, diseñando la portada y muchos otros aspectos fascinantes de garantizar un nivel de integridad y calidad periodística día tras día. Para nuestros lectores, les alegrará saber que el gran Richard Brody sí obtiene su merecido. — Jordan R.
Dónde ver: Netflix
The Phoenician Scheme (Wes Anderson)
Comenzamos con una música que es inusitadamente tensa para una película de Wes Anderson: cellos marcados que conducen a una orquesta completa más Mission: Impossible que Moonrise Kingdom, y una apertura al estilo de los blockbusters de Nolan: un intento de asesinato. Es un lanzamiento emocionante hacia una historia que empieza a decaer poco después. La renombrada mente criminal Zsa Zsa Korda (Benicio del Toro) se sienta ante un vagón de tren bellamente diseñado, muy parecido al vagón color marfil, madera, burdeos y de cuadros que lo llevará a él y a sus asociados por Fenicia durante el resto de la película. Un asociado desafortunado está apiñado en la esquina trasera. Sin advertencia, una bomba obliterá cualquier vestigio de esa esquina, y nos lanzamos a The Phoenician Scheme sin poder respirar. — Luke H. (reseña completa)
Dónde ver: Prime Video
Reflection in a Dead Diamond (Hélène Cattet y Bruno Forzani)
Entra Reflection in a Dead Diamond. Ambientada en un tramo no identificado del sur de Francia, el mismo telón mediterráneo que acogió Amer y Corpses, Diamond se centra en un espía retirado de unos setenta años, Monsieur Diman (Fabio Testi), cuyo retiro en un lujoso hotel junto al mar se ve de repente interrumpido por el temor de que sus antiguos enemigos puedan volver tras él. Esa es una forma muy sucinta de destilar lo que, de hecho, es una diegesis imposiblemente intrincada, una muñeca rusa de historias dentro de historias dentro de películas. El Diman más joven, de corte James Bond (Yannick Renier), cuyas misiones macabras siguen intersecando el retiro del anciano en arroyos de flashbacks, no es un espía real, sino un personaje de alguna saga de espionaje de serie B, un “John D.”, lo que quiere decir que los recuerdos cada vez más violentos que Diman está exhumiendo entre martinis pueden tener menos que ver con experiencias reales que con delirios alrededor de su propio alter ego ficticio. — Leonardo G. (reseña completa)
Dónde ver: Shudder
Stranger Eyes (Yeo Siew Hua)
En una película tan preocupada por nuestro régimen mediático actual —la forma en que producimos y consumimos imágenes unos de otros— Lee irrumpe en Stranger Eyes como una especie de anomalía. Hay un marcado contraste entre los ojos quirúrgicos de las cámaras de CCTV y los ojos del propio actor, la forma en que los dispositivos de vigilancia capturan la realidad y cómo Wu de Lee la procesa. No quiero minimizar las actuaciones de Wu y Panna. El primero en particular canaliza una angustia febril, y su transformación de objeto de la obsesión de Wu a voyeur él mismo funciona en gran medida. Pero Stranger Eyes pertenece a Lee. Ya sea que Yeo lo escribiera teniendo pensado a Lee o no, no puedo pensar en un intérprete mejor para materializar el abismo que alimenta la película: entre diferentes maneras de mirar, entre miedos tan antiguos como el tiempo y la tecnología de última generación utilizada para sacarlos a la luz. — Leonardo G. (reseña completa)
Dónde ver: VOD
También nuevo en streaming
The Criterion Channel
2046
All I Can Say
American Psycho
And, Towards Happy Alleys
Anomalisa
Barton Fink
Before the Devil Knows You’re Dead
The Bellboy
Body of Evidence
Cat on a Hot Tin Roof
Children of Men
The Children’s Hour
Crosscurrent
Dance, Girl, Dance
Donnie Darko
Duet for Cannibals
The End of the Affair
Eve’s Bayou
Faithless
The Fan
Far from Heaven
Four Rooms
Grace Jones: Bloodlight and Bami
Grand Hotel
The Grandmaster
The Hand That Rocks the Cradle
The Hours
I Am Not a Witch
Just Another Girl on the I.R.T.
Kaili Blues
Long Day’s Journey into Night
Lost in Translation
Louder Than Bombs
Maggie’s Plan
Maps to the Stars
Meeting with Pol Pot
The Million Dollar Hotel
Mother India
My Blueberry Nights
New Rose Hotel
Nine Months
One Day This Kid
Oslo, August 31st
The Palm Beach Story
Pariah
Pretty Red Dress
Psycho
Safe
Sarraounia
Scott Walker: 30 Century Man
Shoeshine
Sliding Doors
A Single Man
Somewhere
A Star Is Born
The Shining
Suddenly, Last Summer
Thelma
The Taste of Mango
Tea and Sympathy
These Three
Tokyo Godfathers
Tokyo Pop
Twice as Nice
Vanya on 42nd Street
We Don’t Live Here Anymore
What’s Up, Doc?
Will
HBO Max
Architecton
Kino Film Collection
Marlee Matlin: Not Alone Anymore
Radical Wolfe
Metrograph at Home
Farewell My Concubine
Filmmaker Magazine Presents 25 New Faces: 2025
Films by Kleber Mendonça Filho
Soul And Soil: Ukrainian Poetic Cinema
Paramount+
Mission: Impossible – The Final Reckoning
Prime Video
Kill the Jockey
Oh. What. Fun.
Merchants of Joy
VOD
Frontier Crucible
Man Finds Tape
Tron: Ares
Otros artículos
Novedades en streaming: Jay Kelly, Reflection in a Dead Diamond, Stranger Eyes, The Family McMullen y más
Cada semana destacamos los títulos notables que han llegado recientemente a las plataformas de streaming en Estados Unidos. Consulta las selecciones de esta semana a continuación y los resúmenes anteriores aquí. Anemone (Ronan Day-Lewis) La primera vez que Daniel Day-Lewis aparece en Anemone, está envuelto en sombras, sentado dentro de una pequeña cabaña en medio de la naturaleza salvaje del norte de Inglaterra. Es
