Mickey 17 (2025) - Recensione film

Mickey 17 (2025) - Recensione film

      Mickey 17, 2025.

      Scritto e diretto da Bong Joon Ho.

      Con Robert Pattinson, Naomi Ackie, Toni Collette, Anamaria Vartolomei, Steven Yeun, Patsy Ferran, Steve Park, Tim Key, Holliday Grainger, Michael Monroe, Edward Davis, Cameron Britton, Ian Hanmore, Ellen Robertson, Rose Shalloo, Daniel Henshall, Angus Imrie e Anna Mouglalis.

      SINOSSI:

      Mickey Barnes, un impiegato” sacrificabile", viene inviato in una spedizione umana per colonizzare il mondo ghiacciato di Niflheim. Dopo che un'iterazione muore, un nuovo corpo viene rigenerato con la maggior parte dei suoi ricordi intatti. Con una rigenerazione, però, le cose vanno molto male.

      "Come ci si sente a morire? In Mickey 17, è una domanda posta al membro dell'equipaggio della spedizione “sacrificabile” Mickey Barnes (Robert Pattinson), che si è iscritto per l'ingrato lavoro di affrontare compiti pericolosi garantendo la morte, successivamente ristampato su un tavolo operatorio con i suoi ricordi e la sua personalità trapiantati dalla memoria digitale, solo per fare tutto di nuovo ogni volta che c'è un errore fatale della nave che ha bisogno di investigare o un virus aereo che ha bisogno di contrarre e morire più e più volte in modo che gli scienziati a bordo possano usare come ricerca per creare un vaccino.

      Dato che Bong Joon Ho è raramente sottile, con il suo ultimo, Mickey 17, non fa eccezione, quella domanda ripetutamente lanciata a qualcuno del più basso status sociale e posto di lavoro tra questa nave in parallelo a un vero governo degli Stati Uniti che attualmente toglie finanziamenti a programmi essenziali progettati per mantenere in vita le classi inferiori, beh, la domanda punge in un effetto del momento l'acclamato regista premio Oscar Parasite probabilmente non intendeva considerando che il film include anche una figura di Trump fallita alle elezioni e che cerca di avviare la sua corruzione dopo aver colonizzato il pianeta ghiacciato Niflheim.

      Bong Joon Ho evidentemente pensato che Trump avrebbe perso le elezioni del 2024, il che significa che si potrebbe sostenere che questo film è già leggermente datato in una certa misura, il che non influisce necessariamente sulla qualità, ma è un'osservazione interessante. Il modo in cui è ora (dopo numerosi ritardi da Warner Bros., in parte a causa della qualità e in parte perché il CEO David Zaslav probabilmente ha pianto ostinatamente al pensiero di rilasciare un film di tentpole ad alto budget che prende di mira satirico Trump attraverso il suo cattivo cattivo da cartone animato e buffo), Mickey 17 sta rilasciando in un momento in cui si dovrebbe considerarsi fortunati se non sanno cosa si prova a morire lentamente.

      La tempestività accidentale e alcune risate solide non rendono da soli un film memorabile o tagliato in profondità, tuttavia, poiché Mickey 17 è anche un assemblaggio gonfio e ingombrante dei temi e dei concetti preferiti di Bong Joon Ho da esplorare, che vanno dallo sfruttamento della classe operaia all'attivismo per i diritti degli animali e ai luoghi di trasporto a ambientazione singola. Basato sul recente romanzo di Edward Ashton, la storia, come accennato in precedenza, riguarda Mickey Barnes, una figura tragicamente sfortunata che ha inavvertitamente contribuito alla morte di sua madre da bambina e ora al verde che lotta per pagare uno strozzino a spese del suo amico Timo (Steven Yeun).

      A rock bottom, si iscrive alla spedizione di Niflheim per essere un "sacrificabile" dove muore ripetutamente e viene trattato quasi subumano da chiunque e tutti (anche gli scienziati occasionalmente dimenticano di attaccare il tavolo operatorio alla macchina di ristampa, il che significa che il suo corpo viene a volte scaricato in modo divertente sul pavimento) tranne che per il soldato Nasha di Naomi Ackie. Fanno immediatamente clic e si innamorano l'uno dell'altro, con i pensieri interiori di Mickey confusi su ciò che vede in lui. Il film non lo spiega molto, al di là del fatto che è attraente e interpretato da Robert Pattinson. Probabilmente riduce il personaggio di Nasha a un noioso interesse amoroso fino al terzo atto, dove entra in azione in un modo certamente estremamente soddisfacente.

      In life n.17, Topolino cade in una caverna circondata da creature simili a piccole variazioni dei vermi della sabbia delle Dune, ma se fossero coperti di neve e acclimatati a quelle condizioni. Lasciato per morto dal suo pessimo amico Timo (scrivendo la situazione come irrilevante dal momento che verrà ristampato di nuovo il giorno successivo), la fortuna altrimenti orrenda di Mickey gira per il meglio, permettendogli di sopravvivere e tornare sulla nave. C'è solo un problema: Mickey 18 è già stato stampato, e se vengono scoperti come duplicati viventi e respiratori, saranno eseguiti da quel Trumpish Kenneth Marshall, interpretato da Mark Ruffalo.

      Mickey 18 sembra anche avere una percezione polare opposta di sé da Mickey 17; è un alfa più assertivo e discutibilmente, ribelle e resistente, pronto a rovesciare il regime corrotto che controlla la nave, e molto più spensierato, lasciandosi andare consumando una pura droga non filtrata a bordo della nave insieme a Nasha che ama ogni versione di lui. Sembra che ci sia altro da esplorare qui, specialmente quando un altro membro dell'equipaggio inizia a innamorarsi di uno dei Mickeys, ma questo sviluppo laterale finisce per sentirsi come una distrazione sottoesplorata. Questo è anche un nitpick, ma il cambiamento di personalità non ha molto senso se quelle caratteristiche che definiscono vengono conservate e trapiantate nella nuova copia ogni volta.

      Robert Pattinson impedisce al film di cadere completamente a pezzi, gettandosi nell'umorismo fisico maldestro di Mickey 17, dando a quella versione una voce stridula idiosincratica di gremlin appropriata per la sua personalità stravagante. Al contrario, Mickey 18 è impavido e aggressivo. Diventa subito chiaro che parte del viaggio coinvolgerà questi doppelgänger non corrispondenti che imparano e si adattano l'uno dall'altro anche se passano ogni momento di veglia a litigare.

      Parlando del farmaco, questo è il componente chiave di un'altra sottotrama che fa male al ritmo qui. Mickey 17 non genera mai slancio narrativo e lotta per eguagliare l'energia eccentrica dell'ensemble. Anche questo non è tutto grandioso, poiché Mark Ruffalo esagera negativamente i manierismi di Trump in misura odiosa, il che rende la performance più audace o esilarante. In tutta onestà, una sequenza di cena oscura e divertente coinvolge lui, la sua altrettanto fredda e ripugnante moglie Yifa (Toni Collette) e Mickey.

      A parte questo e un finale leggermente eccitante (principalmente per aver lasciato che Naomi Ackie desse un inferno di un discorso pieno di frustrazioni represse di un momento politico reale), Mickey 17 non è così bello. È spesso irregolare, sotto l'impressione che più film equivalga a più sostanza. In altre parole, è ciò che accade quando un regista stipula il valore di una carriera di fissazioni e passioni in una narrazione sovrastimata. Questo è ciò che si prova a guardare un film flagellare e morire.

      Flickering Myth Rating-Film: ★ ★ / Film: ★ ★ ★

      Robert Kojder è membro della Chicago Film Critics Association, della Critics Choice Association e della Online Film Critics Society. È anche l'editore di Flickering Myth Reviews. Controlla qui per nuove recensioni e segui il mio BlueSky o Letterboxd 

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