Ash (2025) - Recensione film

      Ash, 2025.

      Regia di Flying Lotus.

      Con Eiza González, Aaron Paul, Iko Uwais, Kate Elliott, Beulah Koale e Flying Lotus.

      SINOSSI:

      Una donna si sveglia su un pianeta lontano e trova l'equipaggio della sua stazione spaziale brutalmente ucciso. La sua indagine su ciò che è accaduto mette in moto una terrificante catena di eventi.

      Il musicista e regista Flying Lotus sembra apprezzare i videogiochi survival horror della vecchia scuola, poiché Ash segue quel modello in modo ammirevole, ma alla fine è lento e noioso. Riya di Eiza Gonzalez si risveglia su un'astronave senza ricordare come o perché il resto del suo equipaggio sia morto. Il film si inserisce nell'immagine grafica occasionale del volto di qualcuno che si scioglie (un effetto visivo nodoso) per impostare le aspettative, ma la maggior parte consiste nel guardare Riya inciampare e ispezionare la nave in un'illuminazione blu/viola, cercando disperatamente di fare un po ' di lavoro pesante per rendere le vibrazioni spaventose. 

      Ash si sta sforzando per quell'atmosfera inquietante di Dead Space (ci sono numerosi piccoli segnali visivi che lo riportano alla mente, per non parlare di essere bloccati in una nave su un pianeta sconosciuto dove un protagonista soffre di amnesia) attraverso Resident Evil, che è un approccio allettante per un film horror. Il problema è che quei giochi hanno, beh, un gameplay che rompe la monotonia di camminare per corridoi bui accanto alla costruzione del mondo attraverso note o registri audio. 

      Questo non vuol dire che il film avesse bisogno di Riya che combattesse per la sua vita contro zombi o qualche altro tipo di creatura mostruosa o per risolvere bizzarri enigmi che operassero sulla logica dei videogiochi, ma che avesse bisogno di qualcosa al di là di un'indagine lenta e senza vita sulla nave o di vaghi dettagli sulla loro missione e sul pianeta che la sua squadra stava per colonizzare. Anche i flashback non violenti non hanno nulla di interessante da spiegare su questi personaggi, sulle loro dinamiche relazionali o sulla missione.

      Si potrebbe supporre che il materiale potrebbe ravvivare sostanzialmente una volta Riya si imbatte in Brian di Aaron Paul, che aveva vegliato sulla sua squadra da una nave diversa, ha notato che tutto è andato all'inferno, e ora sta cercando di aiutare entrambi a fuggire. Il problema qui è che la sceneggiatura di Jonni Remmler (che già non è così difficile dedurre cosa sta succedendo) imposta altre strade narrative prevedibili. Lentamente, i ricordi di Riya iniziano a tornare, alcuni dei quali includono una rissa leggermente eccitante con il membro dell'equipaggio Adhi (in buona fede cazzuto Iko Uwais, quindi sai che la coreografia di combattimento vale la pena), tranne Brian inizia a chiedersi se una cosa del genere sarebbe adatta al suo stato mentale e al loro obiettivo di fuggire.

      Niente di tutto questo è aiutato dalla recitazione su palafitte, che spesso sembra che questi due attori altrimenti talentuosi stessero prendendo lezioni da chiunque stesse allenando quelle performance ruvide nei primi anni ' 90 Capcom survival horror games. La sceneggiatura in sé non dà loro molto da lavorare, principalmente costituita da dialoghi, costringendoli a parlare in cerchio di nulla fino a quando non è il momento di rivelare tutti i segreti.

      Questi ultimi 20 minuti offrono violenza flashback e risposte in gran parte insoddisfacenti. Per essere chiari, i videogiochi non sono l'unica cenere media è lousily cribbing da. Flying Lotus semplicemente non ha idea di cosa fare con una qualsiasi di queste influenze.

      Flickering Myth Rating-Film: ★ ★ / Film: ★ ★

      Robert Kojder è membro della Chicago Film Critics Association, della Critics Choice Association e della Online Film Critics Society. È anche l'editore di Flickering Myth Reviews. Controlla qui per nuove recensioni e segui il mio BlueSky o Letterboxd