” Il film è uno specchio: "Celine Song sui materialisti, l'amore divino e l'autostima

      L'amore è una merce in Materialisti, il secondo lungometraggio della scrittrice e regista di Vite passate Celine Song. Dakota Johnson interpreta Lucy, un sensale per un elite incontri servizio. Problemi di soldi avevano costretto una rottura con John (Chris Evans), un attore in difficoltà. Harry (Pedro Pascal), un finanziere, le offre una vita di ricchezza inimmaginabile.

      I triangoli romantici tendono a mettere gli amanti l'uno contro l'altro in una battaglia per il dominio. Song è alla ricerca di qualcosa di radicalmente diverso: il suo approccio alla fine scarta il triangolo interamente per concentrarsi sull'amore stesso, ciò che lei chiama “la nostra ultima religione."Abbiamo parlato con lei prima dell'uscita del film.

      The Film Stage: Il tuo ultimo film, Vite passate, ha tratto da incidenti nella tua vita. Qui si sta utilizzando il vostro sfondo come un sensale per gli elementi della trama. Questa esperienza ha influenzato il modo in cui hai a che fare con la ricchezza?

      Celine Song: Ricchezza? Beh, come drammaturgo, scrittore di teatro, sono spesso nella stessa stanza con amici attori che si occupano di catering per eventi. Ma potrei anche essere seduto accanto a un donatore milionario. Alcuni di essi sono puramente osservativi, ma uno dei poteri dell'essere un artista è essere fluido, essere in grado di scivolare dentro e fuori da luoghi molto diversi in termini di ricchezza. Chi paga il teatro? Persone molto ricche, anche se gli artisti possono essere in difficoltà camerieri ristorazione.

      Questo film è ancora più personale per me rispetto alle vite passate perché parla di cose che mi disturbano quotidianamente. Sono così legato al materiale, ma sono bloccato tra il lato pratico e moderno di esso e il lato di me che non è affatto cinico - qualcuno che crede nell'amore, così come l'impossibilità di farlo.

      Una cosa che ho notato su entrambe le tue caratteristiche è che i tuoi lead non sembrano piacersi.

      Hai assolutamente ragione, ma penso che sia il risultato di pensare a se stessi come un oggetto di valore. Che è quello che fanno molte persone moderne, specialmente quelle che sono molto online. Il modo in cui ci vediamo come merce è qualcosa di cui voglio parlare. Sophie nel film dice “ " Non sono merce. Sono una persona."Penso che ogni personaggio del film abbia a che fare con questo audience anche con il pubblico.

      Il personaggio di Chris Evans, John, si sente come se fosse un fallimento. È un artista alla fine della sua corda, non è sicuro se dovrebbe continuare. Dopo tanto rifiuto, si chiede se dovrebbe tagliare le sue perdite.

      Stai parlando della stessa cosa. Perché dovrebbe sentirsi un fallimento? Riesce ancora a fare quello che vuole, cioè essere su un palco. Viene ancora ingessato. Cosa lo fa sentire un fallimento? E dovremmo parlare del suo fallimento come attore quando mostra così tante promesse?

      La verità è che sta affrontando il fallimento che percepisce su se stesso. Perché pensa a se stesso come merce agli occhi di Lucy. La persona che ama è materialistica, quindi questo lo rende merce senza valore. Lui glielo chiede. "Sono completamente inutile nel tuo sistema di valori?"Si sente troppo al verde per permetterselo.

      

      Si sentirebbe così se fosse un attore migliore e di maggior successo?

      Che bella domanda. Penso che sia collegato alla prima domanda che hai fatto, sul non piacerti molto. A John non piace molto, comunque. E penso che sia qualcosa che è vero per tutti e tre i miei attori my i miei tre attori di grande successo, di grande talento, bellissimi. Sono sicuro che il mondo intero è come, " Oh, mio Dio, stanno facendo così grande. Ma tutti e tre i miei attori capiscono quella sensazione di “Non sono merce, sono una persona."Nonostante la sensazione di merce.

      Come Pedro. Potrebbe sentirsi come se fosse trattato come merce perché la gente lo vede come il Mandaloriano. Come se fosse il Mandaloriano, e non una persona. Questo è stato qualcosa che ho lavorato con gli attori per tutto il tempo: quando ti percepisci non come una persona. O quando percepisci qualcun altro come perfetto. Non sono religioso, ma li vedo in modo santo, agli occhi di Dio, come perfetti. Questo è l'amore divino, giusto? Che siamo tutti suoi figli e ai suoi occhi perfetti.

      Fatto a sua immagine.

      Diritto. Tutti noi, non importa chi siamo o come sembriamo o qualunque denaro abbiamo da mettere in faccia o nel corpo whatever qualunque cosa sia, siamo perfetti come siamo. Questa è sempre stata l'antica e santa verità sull'amore. Questo è qualcosa che tutti e tre i miei personaggi hanno difficoltà a percepire in se stessi durante tutto il film. Allo stesso tempo, hanno tutte queste ipotesi su ciò che l'altra persona vede in loro. E stanno anche cercando di comunicare le proprie ipotesi. "Ti vedo perfetto", cose del genere. E ' quello che stanno lottando per fare. 

      Penso che il pubblico troverà qualcuno con cui sentirsi connessi, perché è qualcosa con cui stiamo tutti lottando. Soprattutto in un mondo in cui siamo così visibili, giusto? Siamo tutti guardati, ma non siamo visti. Personalmente lo sento tutto il tempo. Quando mi metto i vestiti vengo guardato come qualcuno, come una cosa, ma non mi sento visto. Sai?

      Possiamo fare il salto dai personaggi del film agli attori che li interpretano nella vita reale? Hanno anche quelle paure di non avere successo?

      Se stiamo parlando di John, del personaggio di Chris John se John ha avuto successo come Chris? Questo lo renderebbe più simile a se stesso? Questa è una domanda che dovresti fare agli attori. So che è una lotta. Quello che penso che impariamo-e sto parlando della vita e di ciò che voglio che il film trasmetta-è che l'amore non è qualcosa che puoi ottenere altrove. Tranne te stesso. Il tuo profondo, santo sé. Ricorda, sono ateo.

      Non penso che sia possibile per Chris come attore o John come attore unless a meno che non riescano a trovare nelle loro anime un modo per amare se stessi.Non penso che saranno mai felici.

      

      Questo è il principio fondamentale del cristianesimo.

      Gettiamo la parola “amore” in giro, ma in un modo molto antico significa solo una cosa. L'amore richiede sempre una resa totale. Dal momento che stiamo parlando di religione, ogni amore religioso riguarda la resa-anche se ci allontaniamo dalla religione, cosa che la società ha fatto negli ultimi mille anni. Amore religioso o amore umanista, è resa. Si tratta di lasciar andare il controllo. Sta dicendo: "Non ho il controllo su questo, e mi arrendo completamente a te.”

      C'è un punto dopo la scena del secondo matrimonio in cui Lucy dice a John: “Non sono una brava persona.”

      Ecco dove tutto si riunisce. Penso che sia molto chiaro allora che il film è uno specchio. Si tratta di come ti vedi. Quando dice che sta guardando dritto al pubblico. Ci costringe a chiederci: "Come siamo buoni? Se non lo sono, cosa posso fare?”

      O vedi il riflesso in questo e impari ad amarlo deep ma in un modo profondo, quasi religioso or o lo vedi e vai, " Questo mi fa davvero, davvero, davvero odiare."Parla più di chi siamo che di Lucy. Beh, no: parla tutto di Lucy, ed è per questo che è un momento così importante per me.

      Puoi parlare di arrivare a quel momento, ottenere Dakota Johnson e il tuo direttore della fotografia Shabier Kirchner sulla stessa pagina?

      Io e Shabier siamo anime gemelle. Abbiamo fatto vite passate insieme. La mia parte preferita di fare questo film è stato girato-elencando con lui. Abbiamo realizzato il film visivamente nelle nostre menti durante la preparazione, quindi abbiamo potuto entrare in produzione. Ci riempiamo completamente l'un l'altro; siamo molto complementari quando si tratta di essere artisti. Penso che sia uno dei più importanti imagemaker viventi. 

      Vede tutto attraverso gli occhi dell'umanesimo e dell'amore. Non si tratterà mai dell'obiettivo, giusto? Voglio dire, è un genio delle lenti e delle lenti, ma non riguarderà mai la tecnica. Si tratta sempre di fare qualcosa che è vivo e ti fa sentire qualcosa. Non fa mai un'immagine morta.

      Non c'è molto movimento della fotocamera, ma la fotocamera è sempre nel posto giusto.

      Sempre. Perché lui è mezzo tedesco, e io sono una Vergine, siamo un po ' ossessionati dall'efficienza. Se riesci a ottenere qualcosa in cinque movimenti o in due, andremo sempre con due. Siamo sempre d'accordo sul modo più veloce e semplice per andare dal punto A al punto B. Parliamo di come arrivarci elegantemente rispetto alla semplice copertura. 

      Questo è il modo in cui scrivi e dirigi.

      Sono ossessionato dall'efficienza, e l'eleganza nasce dall'efficienza. Penso che abbia guidato tutto il mio lavoro, anche prima del cinema.

      Materialisti è ora nei teatri.