12 splendidi film degli anni '90 ambientati negli anni '70

      Questi 12 film degli anni ’90 ambientati negli anni ’70 uniscono due grandi decenni del cinema.

      Gli anni ’70 sono forse stati il decennio migliore per il cinema — ma i film degli anni ’90 li hanno messi seriamente in competizione. Prendi un film degli anni ’90 ambientato negli anni ’70, e ottieni un livello di euforia cinematografica come la combinazione burro d’arachidi/cioccolato, difficile da eguagliare.

      Sia i film degli anni ’90 che quelli degli anni ’70 erano a volte noti per i loro registri cupi e il cinismo. Ma entrambi i decenni appaiono piuttosto bene in retrospettiva — almeno sullo schermo.

      Goodfellas (1990)

      Credito: Gramercy Pictures

      Forse il capolavoro di Martin Scorsese, Goodfellas salta attraverso i decenni dagli anni ’50 ai primi anni ’80 — l’arresto di Henry Hill (Ray Liotta) per gravi accuse di droga segna la fine dei suoi anni migliori.

      Fino ad allora, Goodfellas è deliziosamente divertente, mentre Hill e i suoi complici orchestrano il colpo alla Lufthansa e alcuni degli altri più grandi crimini mafiosi degli anni ’70. Robert De Niro è contenuto nei panni di James Conway, e Joe Pesci è ipnoticamente squilibrato nei panni di Tommy DeVito.

      Una delle cose più belle di Goodfellas è il modo in cui combina l’estetica degli anni ’70 con l’energia febbrile della trash-TV dei primi anni ’90, specialmente nella sequenza del 1980 quando Henry viene finalmente catturato.

      Dazed and Confused (1993)

      Credito: Gramercy Pictures

      Il classico di Richard Linklater è il film degli anni ’90 che più cattura gli anni ’70 — o almeno il sogno degli anni ’70 — perché parla tutto di girare, passare il tempo insieme e andare a feste improvvisate. Si basa sui ricordi dello stesso Linklater del decennio, e ti farà sentire nostalgico per quell’epoca anche se non l’hai vissuta.

      Ma è un film profondamente anni ’90, che ha contribuito a introdurre al pubblico future star della Generazione X come Ben Affleck, Matthew McConaughey, Parker Posey e molte altre.

      Quentin Tarantino, grande fan, ha osservato che è uno dei pochi film guardati da tre generazioni diverse di studenti universitari.

      Carlito’s Way (1993)

      Credito: Universal Pictures

      Al Pacino, nel primo dei suoi due film in questa lista, si esibisce in grande stile nel suo incontro con il regista di Scarface Brian De Palma, interpretando il criminale appena uscito di prigione Carlito Brigante.

      Ma la performance di Pacino è positivamente contenuta se confrontata con l’interpretazione compulsivamente da guardare di Sean Penn nel ruolo del suo avvocato astuto e brillante, Dave Kleinfeld.

      Carlito’s Way si compiace del marciume della New York anni ’70, sfruttando la ricchezza dell’ambientazione in modo pieno e affascinante.

      Casino (1995)

      Credito: Universal Studios

      Casino di Scorsese è molto legato a Goodfellas, condividendo gran parte del cast e del team creativo. Ma ha una sua oscura energia.

      L’azione inizia nel 1973, quando il pronosticatore sportivo Sam “Ace” Rothstein (Robert De Niro, molto più compassionevole questa volta) viene inviato dalla mafia di Chicago a gestire il Tangiers Casino.

      Lui prospera, e tutto sarebbe perfetto — tranne per il suo vecchio amico Nicky Santoro (Joe Pesci di nuovo, che irradia puro caos) e sua moglie Ginger (Sharon Stone, forse nel suo ruolo migliore), che non riesce a liberarsi delle sue dipendenze.

      Casino è una corsa incredibile, simile al gioco d’azzardo. Una volta entrato nel gioco, è molto difficile lasciare il tavolo.

      Apollo 13 (1995)

      Credito: Universal Studios

      Uno dei film più edificanti di questa lista, Apollo 13 segue la storia vera degli astronauti che affrontarono la quinta missione con equipaggio degli Stati Uniti verso la luna nel 1970. È avvincente.

      La missione fallì, ma Apollo 13 mostra l’incredibile coraggio e ingegnosità degli astronauti — interpretati da Tom Hanks, Kevin Bacon, Gary Sinise e Bill Paxton.

      Il film ci ha anche regalato una delle citazioni cinematografiche più memorabili: «Houston… abbiamo un problema».

      Boogie Nights (1997)

      Credito: New Line Cinema

      Il secondo film di Paul Thomas Anderson sembra quasi una propaganda pro-’70s e anti-’80s. Seguendo l’ascesa di Dirk Diggler (Mark Wahlberg), un ragazzo che lavorava come aiuto allo staff e diventa una star del mondo adult, ritrae gli anni ’70 come un felice, libero e disco-danzante nirvana di famiglia scelta. La presenza dell’icona anni ’70 Burt Reynolds accentua ulteriormente quella sensazione.

      Poi arrivano gli anni ’80, e Dirk cade quasi subito in tempi bui, in uno dei cambi di tono più inquietanti di qualsiasi film.

      Questo è un film che sembra strettamente sintonizzato sugli anni ’70 e ’80, ma la sua prospettiva sorprendentemente matura — Anderson lo ha fatto all’età di soli 27 anni — lo rende uno dei migliori film degli anni ’90. E uno dei migliori film, punto.

      Donnie Brasco (1997)

      Credito: Sony Pictures

      Donnie Brasco trae grande beneficio dal seguire le orme dei film sulla mafia precedenti e dall’ingenuità di sovvertire le aspettative che questi avevano stabilito.

      Al Pacino, lontano dal ruolo del potente Michael Corleone, è un mafioso invecchiato che si arrangia con lavori piuttosto patetici quando Donnie (Johnny Depp), in realtà un agente sotto copertura dell’FBI, si infiltra nella sua gang.

      Presto Donnie inizia a simpatizzare con il suo obiettivo e a chiedersi se davvero voglia incastrarlo. È un film avvincente che ti fa domandare per tutto il tempo: cosa farei io?

      54 (1998)

      Credito: Miramax

      Questo racconto molto anni ’90 della vita allo Studio 54 vale la pena di essere visto solo per il cast.

      Mike Myers è in modalità seria, interpretando il co-proprietario dello Studio 54 Steve Rubell, mentre Ryan Phillippe, nostro tramite, interpreta Shane O’Shea, un benzinaio del New Jersey diventato star della vita notturna.

      Neve Campbell è Julie Black, una ragazza del Jersey e attricetta da soap opera, e Salma Hayek è la guardarobiera e aspirante cantante Anita.

      Il film è buono? L’atmosfera è così inebriante che non importa nemmeno. Il film inizialmente ebbe una cattiva accoglienza dopo che il regista Mark Christopher si scontrò con il boss di studio Harvey Weinstein sulle loro visioni divergenti. Ma Christopher alla fine è riuscito a realizzare la sua versione, che ha ricevuto una risposta molto più calorosa.

      The Virgin Suicides (1998)

      Credito: Paramount Classics

      L’esordio alla regia della grande Sofia Coppola ha anche iniziato la sua collaborazione creativa con una delle nostre attrici preferite, Kirsten Dunst.

      Tratto dal romanzo d’esordio del 1993 di Jeffrey Eugenides, il film segue cinque sorelle che crescono in un quartiere suburbano di Detroit a metà anni ’70 e presenta un cast stellare che include James Woods, Kathleen Turner, A.J. Cook, Josh Hartnett, Scott Glenn, Michael Paré, Jonathan Tucker e Danny DeVito.

      Ma la vera protagonista è l’atmosfera onirica — a ragione la vera protagonista di tutti i film di Sofia Coppola — accentuata dalla musica del duo pop francese Air.

      Summer of Sam (1999)

      Credito: Touchstone Pictures

      Forse il film più sottovalutato di Spike Lee, Summer of Sam segue quattro giovani (interpretati da John Leguizamo, Mira Sorvino, Adrian Brody e Jennifer Esposito, tutti eccellenti) nell’orribile estate newyorkese del 1977, quando il serial killer David Berkowitz, allora noto come “the .44 Caliber Killer”, prendeva di mira le coppie nelle auto.

      Ma non è affatto un thriller sul serial killer: è davvero una storia sulla paura dell’ignoto e su come questa faccia voltare la gente contro chi le è più vicino.

      Summer of Sam pulsa di energia pericolosa e si sente vivo in un modo che pochi film riescono a fare, grazie alla disponibilità di Lee a esplorare il caos dei suoi personaggi e della sua città.

      Fear and Loathing in Las Vegas (1998)

      Credito: Universal Studios

      Johnny Depp, nel suo secondo film di questa lista, rende omaggio al suo amico e eroe Hunter S. Thompson in questa adattazione del libro di quest’ultimo che traduce il testo folle in schermo come un incubo psichedelico.

      Il regista Terry Gilliam, famoso per Monty Python, abbraccia la sfida di far sembrare il film un cartone animato di Ralph Steadman in live-action, e ti fa sentire come un autostoppista innocente raccolto da qualche parte nel deserto e portato in un viaggio scatenato a Las Vegas con l’ospite più inaffidabile possibile.

      Il film non ebbe successo all’uscita, ma il pubblico in seguito ha imparato a godersi il viaggio. E Depp tornò agli adattamenti di Thompson con The Rum Diary del 2011 — il film in cui incontrò una giovane attrice di nome Amber Heard.

      D— (1999)

      Credito: Sony Pictures Releasing

      Non pubblichiamo il titolo di questo film perché alcuni dei siti che ci aggregano lo considerano una parola inaccettabile. Naturalmente è anche il soprannome di uno dei presidenti americani più memorabili, Richard M. Nixon, e il film si diverte molto con questo fatto.

      Un’esilarante storia alternativa dello scandalo Watergate, il film immagina che i protagonisti chiave dello scandalo fossero due adolescenti interpretate da Michelle Williams e Kirsten Dunst. Premia il pubblico che conosce la storia di Nixon, offrendo spiegazioni comiche a misteri come il buco di 18 minuti e mezzo nelle registrazioni della Casa Bianca.

      È un film divertente e intelligente che a volte fa girare la testa, perché a volte le spiegazioni ridicole che propone hanno più senso di quelle reali. E i fan della commedia si divertiranno alla presenza di star di Saturday Night Live e Kids in the Hall.

      Se ti è piaciuta questa lista, potrebbe piacerti anche questa lista di 12 Storie di Heather Graham, raccontate da Heather Graham — in cui lei racconta le sue esperienze in Boogie Nights e in diversi altri grandi film degli anni ’90, oltre che il lavoro con Johnny Depp.

      E ci piacerebbe che ci seguissi, per altre storie come questa.

      Immagine principale: Dazed and Confused. Gramercy Pictures.