Recensione del film – Oltre il tuo corpo morto (2026)

      Over Your Dead Body, 2026.

      Diretto da Jorma Taccone.

      Con Jason Segel, Samara Weaving, Timothy Olyphant, Juliette Lewis, Paul Guilfoyle, Keith Jardine, Kayla Radomski, Nikolai Kinski, Jake Curran, Jennifer Pettersson, Cha Yoon Lee, Robert Goodman, Danusia Samal, Andy Cohen, Iina Kuustonen, André Eriksen, Ilkka Villi e Kumail Nanjiani.

      SINTESI:

      Una coppia sposata disfunzionale si ritira in una cabina isolata per riparare la propria relazione, ma ciascuno trama segretamente di uccidere l'altro.

      È giusto dire che il regista Jorma Taccone (e il suo gruppo comico musicale The Lonely Island) hanno una voce distintiva quando si tratta di sensibilità comiche, il che rende ancora più sorprendente che non solo la commedia d'azione ultraviolenta Over Your Dead Body sia basata sul film norvegese The Trip (di Tommy Wirkola, Nick Ball e John Niven, qui con Nick Kocher e Brian McElhaney, che adattano la sceneggiatura), ma che molte delle scene depravate qui sembrino sollevate integralmente da quella versione originale.

      La parola chiave qui è "distintiva", poiché senza aver visto quell'originale norvegese (che ha solo circa 5 anni), c'è un'intuizione che Jorma Taccone stia lavorando attraverso il materiale gonzo a modo suo, mentre gioca con i punti di forza di Jason Segel (in un ruolo violento e cattivo, ma anche di divertente cattiva pianificazione e incompetenza) e Samara Weaving (per una volta non solo un'eroina cacciata, ma qualcuno che può rapidamente capovolgere la situazione con intelligenza e fisicità, il tutto mentre utilizza il suo accento australiano naturale). È vero, questo è un modo indiretto di concedere il beneficio del dubbio che qualcuno potrebbe guardare entrambi i film e trovare il senso dell'umorismo distorto diverso (in un'intervista, Jorma ha spiegato questo come un focus sulla commedia d'azione piuttosto che un approccio di azione-comedia) anche seguendo la stessa traiettoria narrativa.

      Seguendo una coppia che va riluttante in una ritirata in cabina per un po' di relax e per affrontare alcuni problemi coniugali, in realtà è un inganno del marito regista di pubblicità, Dan, per uccidere sua moglie attrice, Lisa, mentre lo fa passare per un tragico incidente. I cineasti hanno qui un'idea nuova in quanto i futuri fuggitivi e l'agente penitenziario affetto da sindrome di Stoccolma che irrompono alla festa (qui interpretati da Timothy Olyphant, Juliette Lewis e Keith Jardine) portano con sé una dinamica romantica che presto diventa uno specchio fratturato tenuto di fronte ai protagonisti mentre, almeno, tentano di tollerarsi a vicenda nel tentativo di sopravvivere quando i loro tentativi di uccidersi a vicenda vengono interrotti da questa invasione. Naturalmente, i loro ruoli nell'industria sono anche utilizzati in modo intelligente come tutto, da un ulteriore strato della relazione a uno strumento di sopravvivenza a un'altra fonte di battute.

      Gran parte di questo è raccontato con brevi flashback destinati ad amplificare la follia mentre dimostrano come i personaggi siano finiti sotto lo stesso tetto e come questa situazione sia degenerata fino a questo punto. A volte, questo riduce il slancio che i cineasti stanno costruendo (si vede il contrasto che stanno cercando di ottenere qui portando un'altra coppia negli eventi, mentre sono anche certi che Jason Segel e Samara Weaving avrebbero potuto portare avanti questo come un concetto di gioco del gatto e del topo in stile Looney Tunes da soli, e ci si chiede come sarebbe stato quel remake), ma la messa in scena di ogni esplosione di azione comica (che certamente attraverserà il cattivo gusto per alcuni) è più che ben fatta, con alcune consegne di battute perfette.

      E mentre i risultati qui sono in parte prevedibili indipendentemente dalla familiarità con l'originale norvegese, ciò che rende questa versione di Over Your Dead Body efficace è il suo impegno verso un gore assolutamente scioccante e grottescamente sorprendente e effetti pratici che vanno oltre gravi ferite da coltello e colpi di fucile in facce esplose attraverso il cranio. Le pallottole stanno facendo cose qui che, sì, probabilmente sfidano la fisica, ma lo fanno in un modo che si potrebbe non aver mai saputo che i film potessero fare prima. Questo senza entrare nelle altre morti grafiche. Più importante, quella volontà di spingersi verso la violenza estrema copre anche il fatto che la trama qui non è esattamente così profonda. Il film si conclude anche con una satira tagliente delle estetiche visive dei film in streaming, rendendolo degno di essere visto per questo solo. Più precisamente, è anche di gradimento per il pubblico con un senso dell'umorismo cattivo e appropriato.

      Flickering Myth Rating – Film: ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★

      Robert Kojder