
10 нераспространённых фильмов, которые стоит посмотреть на 63‑м Нью‑Йоркском кинофестивале
Хотя увидеть на фестивальных показах некоторые из самых ожидаемых фильмов года невероятно захватывающе, возможно ещё более заманчиво отыскать работы, которые вряд ли удастся увидеть довольно долго. С началом 63-го Нью-Йоркского кинофестиваля в эту пятницу, 26 сентября, в Film at Lincoln Center мы выделили обязательные к просмотру ленты, которые на момент публикации всё ещё ищут дистрибуцию в США. Для дополнительного материала следите за нами здесь и подпишитесь на нашу ежедневную рассылку.
Bouchra (Meriem Bennani, Orian Barki)
Основанный на реальной беседе, которую соавтор и со-режиссёр Мерием Беннани вела со своей матерью, Bouchra (в со-режиссуре с Орианом Барки и в соавторстве с Айлой Мрабет) начинается с телефонного звонка. Айша (Ито Баррада) интересуется делами дочери из Марокко, когда Бушра (Беннани) затрагивает тему, которую они избегали почти десятилетие. Творчески застрявшая, последняя решила найти эмоциональную катарсис через сценарий о сложной динамике с родителями и ищет контекст с противоположной стороны. — Джаред М. (полный обзор)
Evidence (Lee Anne Schmitt)
Одной из жемчужин программы Currents в этом году стал бодрящий эссе-фильм Ли Энн Шмитт Evidence, который показывает язвы современного американского консерватизма через очень личную призму. Сквозной темой исследования семейной истории режиссёр вплетает увлекательные нитки о корпоративном экологическом разрушении, удушающем влиянии правых СМИ и коварных способах, которыми избирают республиканских чиновников. Это работа журналистского расследования с редким формальным и эмоциональным каркасом — Evidence обязательно к просмотру. — Джордан Р.
The Fence (Claire Denis)
Меняется ли идея фильма Клер Дени? Вероятно, при упоминании её имени у многих формировался определённый образ: эллиптическая, сексуальная, авангардная. Однако недавние работы указывают на иное направление, гораздо более прямое и менее загадочное. Можно даже сказать, что её новый фильм The Fence звучит как финальная картина — не обязательно как грандиозное заключение или заявление, а скорее как снятие почти всего лишнего. Фильм, можно сказать, сводится почти исключительно к политике — или, возможно, если бы вы спросили Дени, известную поклонницу разговорного Жана Юсташа, к характеру и диалогам — вместо мизансцены с большой буквы. Основанный на пьесе Бернара-Мари Колтеса Black Battles with Dogs, его сценические корни служат как на пользу, так и во вред, и также указывают на желание быстро экранизировать что-то, что ей понравилось. — Итан В. (полный обзор)
Gavagai (Ulrich Köhler)
Постоянно недооценённый автор мировой кинематографии, Ульрих Кёлер (In My Room) возвращается с работой, которая уже выглядит значимым заявлением. В метакинематографическом переложении истории Медеи пара актёров (Жан-Кристоф Фолли и Марен Эггерт) снимает пьесу Еврипида в Сенегале под руководством тревожного режиссёра (Натали Ришар), одновременно поддерживая закадровую интригу; поздний инцидент на берлинской премьере ставит сложные вопросы о предвзятости и намерениях. Если судить по прошлым фильмам Кёлера, это также будет по-настоящему смешно. — Ник Н.
The Last One for the Road (Francesco Sossai)
При отсутствии нового фильма Аки Каурисмяки, каннский прорыв Франческо Соссаи The Last One for the Road пришёлся как раз к месту — и даже больше. Этот располагающий к общению итальянский фильм следует за двумя пьяными друзьями, путешествующими по стране, вспоминающими юношеские приключения и размышляющими о предстоящем пути, при этом оживление приносит новый студент, присоединившийся к их путешествию. Соссаи использует прожитую, прекрасную манеру, создавая потрёпанные, но сочувственные персонажи, с которыми, кажется, можно встретиться в местном баре и провести незабываемую ночь. — Джордан Р.
Late Fame (Kent Jones)
Для определённой эпохи киноманов (привет) критика и программирование Кента Джонса были постоянной путеводной звездой. После ухода с Нью-Йоркского кинофестиваля в 2019 году он во многом отсутствовал, и хотя он давно сотрудничает с Мартином Скорсезе как документалист, кинематограф как бы намекает на новую фазу: если сложная, странная Diane 2018 года могла не соответствовать ожиданиям от его попытки в игровой кинематографии, то Late Fame — сценарий Сэми Бёрча (May December), в главных ролях Уиллем Дефо и Грета Ли — кажется ближе к давним интересам Джонса: к теме жизненного труда и отношения художник‑адвокат. Экранизация новеллы Артура Шницлера (наиболее известного как автор источника Eyes Wide Shut Traumnovelle) рассказывает о менее известном поэте (Дефо), получающем позднее признание за переосмысленный сборник, и о попытках актрисы (Ли) привлечь его внимание. Сочетание режиссёра, сценариста, звёзд и оператора Уайатта Гарфилда намекает на зрелый взгляд на практику искусства. — Ник Н.
Nuestra Tierra (Landmarks) (Lucrecia Martel)
«Не знаю, будет ли в итоге название Chocobar, но фильм полностью о преступлении, связанном с этим человеком. Прошло 13 лет. Я живу очень далеко от этого сообщества, поэтому не могу проводить с ними много времени», — сказала нам Лукресия Мартель ещё в 2023 году. «Мне тоже очень неудобно, когда я вмешиваюсь в жизни этих людей. Есть люди, например режиссёры документальных фильмов, у которых есть дар легко налаживать контакт с людьми, а у меня его нет. Это огромная работа для меня. И представьте: теперь мне приходится пользоваться тростью, а это гористые районы!» 15-летний процесс завершения её первого документального фильма закончился фильмом Nuestra Tierra (Landmarks), премьера которого запланирована на осенние фестивали. Запечатлев убийство в 2009 году Хавьера Чокобара, члена коренного сообщества Чучагаста на северо‑западе Аргентины, мы предполагаем, что от одного из величайших режиссёров мира это будет ощутимо отличаться от недавней волны true‑crime-документалистики. — Джордан Р.
Pin de Fartie (Alejo Moguillansky)
С начала 2000-х ярко независимый аргентинский киноколлектив El Pampero Cine создал своеобразную фильмографию, отказываясь от общепринятых норм. Каталог, включающий 13,5‑часовую La Flor Мариано Ллиняса и 4,5‑часовой Trenque Lauquen Лауры Ситарелла, вряд ли делает их фильмы лёгким испытанием. Но те, кто улавливает ритм Pampero, подтвердят, что полное погружение в их картины вознаграждается уникальным опытом. Pin de Fartie, новинка сооснователя Алехо Могуильянски, идёт всего 106 минут. Тем не менее то, как он развивает и деконструирует одну из определяющих абсурдистских пьес XX века, заставит голову кружиться. — Чжоу-Нинг Су (полный обзор)
Rose of Nevada (Mark Jenkin)
Фильмы Марка Дженкина источают гипнотическую, морскую неустойчивость; смотреть их значит убаюкиваться их беспокойными скачками во времени и пространстве, их умением превращать родной Корнуолл в приостановленный мир, где факты и видения сталкиваются в ошеломляющих диорамах. Режиссёр — рассказчик бродячих историй, им редко движет линейный сюжет, скорее атмосферные силы: тикающие часы, порывы ветра, отдалённый шум прибоя. Его драмы склонны отвлекать взгляд зрителя от людей и направлять его на неодушевлённые предметы, усевающие их окружение. Именно в этом пространстве между вымышленным передним планом и документальным фоном часто и кроется настоящая история. — Леонардо Г. (полный обзор)
With Hasan to Gaza (Kamal Aljafari)
Новый документальный фильм With Hasan in Gaza — проникновенный, медитативный портрет города, ныне борющегося за свою жизнь — работает и как путевые заметки, и как машина времени. В 2001 году режиссёр Камаль Аль-Джафари отправился в Палестину в надежде найти Аддера Рахима, друга, которого он завёл, отбывая семимесячный срок в юниорском отделении тюрьмы Накаб в Израиле, когда ему было 17 лет. Во время съёмок Аль-Джафари познакомился с Хасаном, гидом, согласившимся провезти его вдоль страны по прибрежной полосе, в ходе чего режиссёр документировал то, что видел: играющих детей, ряды машин и зданий, оживлённые городские улицы. — Рори О. (полный обзор)
Ещё 11 лент без дистрибуции, которые стоит увидеть на NYFF63
Back Home
Below the Clouds
The Currents
Duse
Escape
Hair, Paper, Water..
I Only Rest in the Storm
Last Night I Conquered the City of Thebes
Levers
Mare’s Nest
Windward
Чтобы узнать больше, послушайте наше интервью с Деннисом Лимом о 63‑м Нью-Йоркском кинофестивале ниже или в любом приложении для подкастов.
63‑й Нью-Йоркский кинофестиваль пройдёт с 26 сентября по 13 октября. Билеты можно приобрести здесь.










Другие статьи






10 нераспространённых фильмов, которые стоит посмотреть на 63‑м Нью‑Йоркском кинофестивале
Хотя просмотр некоторых из самых ожидаемых фильмов года на их фестивальных дебютах может быть по-настоящему захватывающим, возможно, ещё более заманчивым является поиск работ, которые вряд ли получится увидеть в течение довольно долгого времени. С началом 63‑го Нью‑Йоркского кинофестиваля в этом