8 отличных фильмов с некомпетентными героями

      Этим неуклюжим и бестолковым киногероям приходится нелегко…

      Главный герой фильма обычно имеет какую‑то цель, которую ему нужно достичь, и, по большому счёту, даже если в начале он явно не справляется, к концу фильма он решает все проблемы и закрывает дело, используя смекалку и умения, чтобы преодолеть все препятствия.

      Однако так бывает не всегда. Иногда незадачливый герой бредёт по сюжету на ощупь, и даже если он в итоге побеждает, это происходит благодаря счастливой случайности или огромной помощи со стороны более способных товарищей. Достаточно вспомнить Гарри Поттера. Если честно, этот парень был практически бесполезен в нескольких фильмах, и даже выучив пару спасительных заклинаний и оказавшись во главе восстания, он всё равно вынужден был полагаться на ближайших к нему людей, чтобы исправить его ошибки.

      Тем не менее, поскольку Поттер (надо сказать это с тем самым интенсивным ударением Малфоя на «П») всё же кое‑как приобрёл подобие компетентности, он не попадёт в этот список. Эти неумелые протагонисты так и не разгладили свои складки — от комедий, где незадачливый герой куда более ожидаем, до серьёзной драмы. Ознакомьтесь с нашим отбором…

      One Battle After Another

      Неуклюжий герой, говорите? В этой роли сейчас блистает один на большом экране — в фильме Пола Томаса Андерсона One Battle After Another. Андерсон всегда работал со сложными и дефектными протагонистами. Некоторые отвратительны, другие ослаблены собственной неумелостью, и Леонардо ДиКаприо здесь играет именно такого. Бывший специалист по взрывчатке в банде революционеров, он спасается и пытается жить в мире с дочерью, но за 16 лет наркотики почти испортили ему мозг.

      Когда прошлое нагоняет их (в лице испепеляющего Шона Пенна), Уиллу похищают, и Бобу (Лео) приходится не попасться, а затем найти её. Легче сказать, чем сделать, когда старые пароли, нужные для доступа к важной информации, давно выветрились из его размягчённого наркотиками мозга. Андерсон в некотором смысле шлифует и доводит до ума элементы, которые не совсем сработали в Inherent Vice, смешивая их с той самой сумасбродной фарсовой нелепостью, что можно увидеть в The Big Lebowski. В результате получилась невероятно увлекательная, а местами пророческая работа, и ДиКаприо получает настоящее удовольствие от роли.

      The Big Lebowski

      Раз уж заговорили о Лебовски. Братья Коэн любят наваливать своим героям несчастья и проявления неумелости. Но ничто не было воплощено так великолепно, как в The Big Lebowski, где украденный ковёр (который, по правде говоря, действительно «связывал комнату») отправляет «Дюда» (Джефф Бриджес) в случайное сыщицкое приключение вместе с приятелем Уолтером (Джон Гудман).

      Дюд неуклюже спотыкается от одного открытия к другому, часто получая подсказку словно в дар или сбиваясь на ложный след. Всё сходится в конце, но не благодаря Дюду (El Duderino) или Уолтеру. Путешествие же — дерзкое, глупое и уморительное.

      Dog Day Afternoon

      Теперь более серьёзный фильм — потный и захватывающий неудавшийся банковский налёт Сидни Люмета, основанный на реальной истории. Аль Пачино и Джон Казале пытаются ограбить банк, но всё, что могло пойти не так, идёт не так, и вскоре полиция, пресса и сотни зевак толпятся у банка, пока неуклюжие грабители удерживают заложников внутри.

      Сонни и Саул невольно становятся звёздами, противостоя системe, но их отчаянные попытки импровизировать по ходу меняющейся ситуации каждый раз только усугубляют положение, прежде чем их дело неизбежно кончается скучно и грубо. Пачино великолепен, Крис Сарандон выделяется в роли второго плана, а Джон Казале здесь был вопиюще недооценён для номинации на «Оскар». Люмет был мастером создания драмы в замкнутых пространствах.

      Memories of Murder

      Кинематограф Южной Кореи XXI века никогда не стеснялся вплетать в фильмы социальные или классовые комментарии, несмотря на далеко не мягкую цензуру. Оскароносный шедевр Бон Джун‑хо Parasite был полон подтекста и, справедливости ради, также был благословлён неуклюжей группой протагонистов, чья находчивость отнюдь не была так безошибочна, как им казалось.

      Однако Джун‑хо ещё в 2003 году снял потрясающий триллер о серийном убийце. Вольно основанный на реальном (тогда нераскрытом) деле, это полицейская процедура, демонстрирующая институциональную коррупцию и некомпетентность: двое офицеров, которым поручили расследование, чаще мешают делу, чем способствуют прогрессу. Они следуют тем правилам, которые культурно установлены в их структуре — то есть извращают правила во имя обвинения (даже если это значит осудить не того человека). Захватывающий, но с едкой ироничной юмористической ноткой, как лучшее в азиатском кино, Джун‑хо играет на ошибочности человеческой натуры, но при этом умудряется очеловечить полицейских, прибегающих к криминальным приёмам, чтобы подстроить дело. Персонажи принципиально дефектны. Это исключительный фильм от современного мастера кино.

      Naked Gun

      Этим летом в кинотеатрах вышел ребут Голого пистолета с Лиамом Нисоном и Памелой Андерсон — они блистательно отыгрывают комическую недогадливость. Тем не менее оригинал с Лесли Нильсеном — идеальный пример неуклюжего, бестолкового героя, который случайно спасает положение. От разбросанной пародийной комедии и не следовало ожидать иного, но братья Цукер никогда не забывали, что есть дело, которое нужно раскрыть, и злодейский заговор, который нужно сорвать.

      Что касается Нильсена, никто не делал это лучше. Он играл так нелепо серьёзно и совершенно невозмутимо, в то время как вокруг разворачивались самые разные абсурдные комические ситуации.

      The Nice Guys

      Шейн Блэк любит фильмы про напарников. На самом деле он их так любит, что недавно выпустил очередной на Amazon, где Марк Уолберг и Лакет Стэнфилд объединились в Play Dirty, последней экранизации серии книг о Паркерe.

      Когда же речь идёт о неумелых протагонистах, Блэк часто опирался на комедию, рождающуюся из того, как герои косячат в расследовании или разгадке тайны, но с Райаном Гослингом в The Nice Guys он поднял это как никогда. Гослинг играет частного детектива, который не может даже разбить окно, не подвергая себя опасности. В фильме много отличной физической комедии, а Гослинг великолепно взаимодействует с Расселом Кроу (который сам по себе не тянет на Эйнштейна).

      Blue Ruin

      Месть — блюдо, которое подают холодным, и, как правило, его приносят неумолимые крутые парни вроде Чарльза Бронсона, Клинта Иствуда или Арнольда Шварценеггера. Они эффективно подают это блюдо, без труда расправляются с плохими парнями и решают дела с запасом времени.

      Blue Ruin подошёл к кинематографии мести иначе: Джереми Солнье показывает, что может случиться, если самый обычный, ничем не выдающийся человек решит отомстить за смерть близких. Макон Блэр великолепен в роли Дуайта, который неуклюже отправляется на охоту за местью. Он так же бесполезен в деле расправы, как и можно ожидать от обычного человека, который в основном полагается на то, что видел в фильмах, и (к счастью) на помощь старых друзей, пришедших ему на подмогу.

      Marathon Man

      Будь то The Man Who Knew Too Much или North By Northwest, герои, втянутые в смертельную игру международного шпионажа, часто делают кино захватывающим. То же верно и для Marathon Man. Студент‑историк (Дастин Хоффман) находит своего тяжело раненого брата (Рой Шайдер) незадолго до его смерти.

      Бэбингтон затем оказывается под преследованием тех же туманных правительственных агентов и садистского старого военного преступника (Лоренс Оливье), который уверен, что тот что‑то скрывает. Захватывающий и напряжённый, Marathon Man действительно накручивает страх, и наивный студент Хоффмана может лишь бежать при первой же возможности, потому что помимо этого он совершенно не справляется с ситуацией. Идеальное кино паранойи из расцвета 1970‑х.

      Кто ваш любимый неумелый киногерой? Напишите нам в социальных сетях @FlickeringMyth…

      Том Джолифф