10 необходимых фильмов с акцентом на стиль, а не на содержание

      Сияющие визуальные эффекты, убийственные саундтреки и зрелища, представленные с идеальной полировкой. Кому нужна глубина с этими классическими фильмами, где стиль важнее содержания?

      Кино предлагает множество вариантов. В то время как некоторые из нас могут предпочесть фильм, который интеллектуально вовлекает нас, другие могут захотеть простого побега от реальности. Когда речь идет о более простом кино, есть также те фильмы, которые сосредоточены на эстетике. Они могут пробуждать нас великолепными визуальными эффектами и заставлять сердце биться быстрее благодаря мастерски представленным зрелищам, в то время как убийственный саундтрек и/или музыка сопровождают действия на экране.

      Кажется, что такие фильмы в наши дни становятся все более редкими. Не столько потому, что студии создают более нюансированное кино (они этого не делают ни в коем случае), сколько потому, что в эпоху цифрового кино и унифицированных трендов в кинематографии и пост-продакшене (таких как цветокоррекция и CGI) редко студийный опус (особенно оригиналы для стриминга) выглядит совершенно ужасно. Более того, многие из них превышают два часа и кажутся перегруженными, несмотря на отсутствие эмоционального резонанса или сложных тем, которые бы это оправдали.

      Следовательно, конечно, многие фильмы, которые когда-то считались упражнениями в чем-то большем, чем стиль, в наши дни были переоценены за их художественные достоинства. Не так, чтобы многие просто забыли сюжет; они просто выбрали простоту и побег от реальности. Вот некоторые основные классические фильмы, где стиль важнее содержания….

      Дни грома

      Мне потребовалось слишком много времени, чтобы увидеть «Дни грома», так как я вырос, слыша, что это всего лишь бледная имитация «Топ Ган», без особого энтузиазма перерабатывающая эту формулу для арены NASCAR. Отзывы при выходе (и кассовые сборы) были не очень хорошими. Теперь у нас есть «Формула-1», номинированная на лучший фильм, и хотя «Дни грома» не так хороши, как «Топ Ган», они также не так уж далеки от мастерски представленного блокбастера с точки зрения глубины. И они не так уж и затянуты.

      «Дни грома» — это совершенно великолепно выглядящий блокбастер, который действительно помог закрепить глянцевый вид торговцев стилем, Брукхаймером и Симпсоном. Тони Скотт был режиссером с flair для визуального блеска, даже в сценах, где многие кинематографисты решили бы, что добавление тумана и теней, вероятно, излишне. Каждый кадр в «Днях грома» — это картина. Гонки потрясающие. Многое говорится о том, как хорошо «Топ Ган: Маверик» запечатлел свои воздушные сцены, а «Формула-1» — гонки, но это потому, что мы давно страдали от отличных практических подходов к трюкам на земле, на море и в воздухе. Немногие фильмы передают ощущение скорости и опасности высокоскоростных гонок так, как это делает «Дни грома» (и «Формула-1» тоже это делает).

      Кроме того, Ханс Циммер, возможно, создал свой самый радостно бьющий по ушам саундтрек, который заперт в стиле 80-х (и в нем играет Джефф Бек на гитаре). Суть в том, что в каждом творческом отделе вложено много усилий, художественного таланта и показного блеска. Тем временем, Круз и Kidman довольно привлекательны (если не считать многого другого), Майкл Рукер делает свою роль интересной (как всегда), а покойный великий Роберт Дювалл присутствует, чтобы придать ей весомость.

      Флэшданс

      Саундтрек, наполненный хитами 80-х и его культовой заглавной композицией от Ирен Кары, «Флэшданс» абсолютно нелеп. Дженнифер Билс выглядит потрясающе на протяжении всего фильма со своей огромной завивкой, когда она прыгает между сваркой днем и экзотическими танцами ночью, но на самом деле мечтает попасть в балетную школу. На сцену выходит Майкл Нури, чтобы (несмотря на то, что выглядит намного старше) предоставить любовный интерес.

      Адриан Лайн определенно мог делать стиль и роскошные визуальные палитры, и он отлично справляется с «Флэшданс», который рисует простую историю о неудачнике с захватывающими кадрами, нелепыми танцевальными номерами и финалом, который с тех пор стал культовым. Кроме того, художественные достоинства не были упущены, и фильм получил четыре номинации на Оскар (две за самые легендарные треки в фильме, операторскую работу и монтаж).

      Рокки IV

      Легендарная боксёрская франшиза Сталлоне началась с фильма, который выиграл Оскар за лучший фильм и также был номинирован за сценарий, а также четыре основных актера. Как только франшиза Балбоа вошла в 80-е, десятилетие, полное стиля, гламура и грандиозного зрелища, было в полном разгаре. Антагонисты стали более откровенно карикатурными, саундтреки наполнились хитами 80-х, а финальная боксерская драка была дико преувеличенной. Никогда больше, чем в «Рокки IV», который добавил немного холодной войны к этому.

      На этом этапе Слай свел сюжетные линии и арки персонажей к самым основам, но каким-то образом это прекрасно сработало в фильме, который ощущается почти как коллекция монтажей, обрамленных боксерскими поединками. Это все поддерживается роскошной операторской работой, запечатлевающей троих постоянно накачанных мускулистых парней, избивающих друг друга (Дольф Лундгрен против Карла Уэзерса в начале и Сталлоне против Лундгрена в конце). Винс ДиКола взял на себя обязанности по созданию музыки от Билла Конти, а Слай присоединился к синтезаторному буму того времени, и это заразительно хорошо. Сопровождающие музыкальные выборы блестяще сырные, а финальная дуэль между Балбоа и сверхчеловеком Драго — это событие на века.

      Суспирия

      Классический фильм ужасов Дарио Ардженто «Суспирия» — это цветастый кошмар, поддерживаемый прогрессивным рок-саундтреком от Goblin. Мастер Джалло установил планку, которая поставила его на вершину списка визуально динамичных авторов ужасов. Настолько, что он почти переписал книгу, которую многие ранее считали написанной Марио Бава. Ардженто никогда не стремился внедрить в свой фильм какую-либо значительную степень подтекста или тщательно проработанного социального комментария. Ужас как платформа имеет возможность сказать больше, чем многие скептики когда-либо верили.

      Нет, Ардженто носит значок простого зрелища, как будто это знак чести. Сцены смерти хореографированы с мрачным, почти темно-комическим удовольствием. Это жестоко, но также и безумно и захватывающе. Каждый кадр пропитан яркими цветами. Иногда доминирует один основной или вторичный цвет, а в других случаях два из этих цветов сражаются на кадре. Я упоминал Goblin?

      Драйв

      Николас Виндинг Рефн переработал «Ле Самурай» и «Водителя» для 21 века с этим нео-ретро, неоновым экшн-триллером, который является его самым ориентированным на зрителей произведением. Громкие автомобильные погони, поддерживаемые ностальгическими синтезаторными треками и жестокими насильственными сценами, с Райаном Гослингом, который поднимает стойкость на новые высоты. Это отличный пример того, как стиль является содержанием, и мир Рефна начинает казаться умственным и сновиденческим.

      Гослинг также поддерживается звездным составом, который не дает фильму упасть в категорию B. Рон Перлман, Альберт Брукс, Кэри Маллиган, Оскар Айзек и Брайан Крэнстон — все великолепны.

      Одиннадцать друзей Оушена

      Возьмите звездный состав голливудских A