Las nuevas películas francesas imprescindibles de Extremity

      EJ Moreno repasa siete icónicas películas francesas extremas... Durante la década de 2000, los aficionados estadounidenses al terror vieron un aumento de la violencia extrema en sus películas de terror. De Hostel a Saw, era justo decir que las cosas ya no eran los slashers cursis y divertidos que veíamos décadas antes. Pero, ¿dónde empezó esto? Para muchos cinéfilos, nos remontamos al movimiento de terror francés que comenzó a finales de los 90 y se hizo inevitable al entrar en el milenio. Aquí nos fijamos en las películas que representan o inspiran la Nueva Extremidad Francesa. El término proviene de un crítico de Art Forum en 2004 llamado James Qudant, que acuñó lo que el género se estaba convirtiendo poco a poco. Mientras que el cine francés siempre ha sido conocido por empujar los límites - mire el cine de la Nueva Ola en los años 60 - una colección muy vanguardista de películas comenzó a surgir de los cineastas franceses de terror. Analizaremos las siete propuestas más influyentes y disparatadas, que han dado a los aficionados un gran grupo de sustos. Inside El dúo de directores Julien Maury y Alexandre Bustillo irrumpió en la escena cinematográfica con un debut explosivo. Sobre el papel, Inside parece una de las películas más tradicionales de esta selección: un allanamiento de morada y una mujer que lucha por sobrevivir. Mientras que la mayoría de las películas francesas extremas sobrepasan los límites del buen gusto, Inside hace lo impensable y añade un bebé nonato a la mezcla. No sólo estamos viendo a una mujer enfrentarse a un asesino altamente motivado y enfermo, sino que también es una futura madre y sabe que necesita llegar hasta el final de la noche para mantener a todos con vida. Como toda buena New French Extremity, Inside pone al espectador en lo más incómodo y le obliga a verla hasta el final. Tendremos como tema común el agradecimiento a las mujeres que se enfrentaron a estas películas gráficas. Aún así, un reconocimiento especial a la actriz principal, Alysson Paradis, por hacer que esto parezca totalmente creíble. Baise-Moi La década de 2000 se siente como la era principal de la Nueva Extremidad Francesa; aunque hay entradas memorables antes y después de este tiempo, es seguro decir que el nuevo milenio marcó el comienzo de una era cinematográfica realmente salvaje. Tomemos como ejemplo Baise-Moi, de 2000, una película que hace sonrojar a la era grindhouse de los años 70. Baise-Moi sigue a dos mujeres en busca de venganza contra los hombres en esta versión aún más retorcida de Thelma y Louise. Es simple, directa y gráfica, precisamente lo que se busca en las películas de violación y venganza. Muchos han calificado la película de inmoral, pero eso es lo que suele parecer cuando se trata de venganzas basadas en actos atroces. Citando a Hemingway, como hizo Ebert en su crítica de la película: "es moral si te sientes bien después, e inmoral si te sientes mal después" Esta es la perfecta película para "sentirse mal". Lo que también ayuda a esta película son las mujeres implicadas, Raffaela Anderson y Karen Bach, que elevan el material con sus interpretaciones. Alta tensión La obra maestra de Alexandre Aja se hizo un hueco en la industria y en el género. Una de las películas más famosas incluidas aquí, High Tension (también conocida como Switchblade Romance), definió este momento y ayudó a impulsar el New French Extremity a la corriente principal. Sin esta película y el auge del cine asiático extremo, la "era del porno de tortura" estadounidense no se habría producido. En una película que el escritor Dean Koontz calificó una vez de "intelectualmente en bancarrota", los actos de violencia que se exhiben aquí definitivamente empujan a su público. Hay un asesinato ofensivo tras otro, todo ello para desembocar en un giro argumental increíblemente extraño; es comprensible el rechazo, pero no es justo decir que esta película no es inteligente. Alta tensión toma todo lo que creías saber y lo retuerce maravillosamente, haciendo que el terror vuelva a sentirse inseguro. Aún así, a día de hoy, el cineasta Alexandre Aja está pateando culos. De todos los cineastas incluidos aquí, el estilo extremo de Aja encontró un hogar. Trouble Every Day Claire Denis es a menudo aclamada como una de las mejores cineastas de nuestro tiempo, pero es salvaje pensar que su película de 2001 Trouble Every Day es a menudo vista como el punto más bajo de su carrera. En una de sus películas más interesantes sobre los cuerpos y la feminidad, la cinta de terror erótico de Denis merece una reevaluación. Trouble Every Day te golpea con fuerza y no se detiene hasta que ruedan los créditos. Es honesta y cruda, lo que se espera de Claire Denis, pero a menudo vemos que el horror gráfico choca con las miradas íntimas. Al igual que Claire Denis, la película no busca respeto ni admiración, sino que se los merece todos. Incluso cuando está en su momento más enfermizo, sentimos algo de esto que la mayoría de las otras películas no tienen: amor. Sinceramente, es una pena que Denis no vuelva a dedicarse al terror, dada la fuerza con la que se desenvuelve en el género, especialmente en un momento en el que todo el terror francés luchaba por llamar la atención. Them Si disfrutó con Los extraños o con el auge de las elegantes películas de allanamiento de morada, en general, que vimos en la segunda mitad del milenio, puede agradecérselo a esta pequeña y espeluznante película. mientras que la mayor parte de la colección New French Extremity gira en torno al sexo y la violencia, Them se centra en la tensión y el suspense, pero no carece de los sustos de sus compañeras. Los actos que vemos en esta película tienen tanto peso como en Alta tensión, simplemente por quién los perpetra. Las líneas finales de esta película se quedarán con usted durante bastante tiempo, con una entrega escalofriante, haciendo que toda la película se sienta más enferma. Para aquellos demasiado nerviosos por algo demencialmente gráfico, Them es una introducción perfecta al terror francés. Pero estos sustos podrían golpearte más fuerte que toda la sangre, vísceras y sexo. Irreversible Es mucho suponer que el legendario artista del shock Gaspar Noé odiaría el término Nueva Extremidad Francesa, sintiendo que su obra trasciende esa etiqueta. Sería justo, pero su película de 2002 Irreversible es tan influyente que es difícil pensar en el cine extremo francés sin ella. Una vez que la ves, la mayoría de las demás películas te parecen entretenimiento Disney. Pero como toda buena película extrema, aquí hay algo que decir, con Noé abordando el trauma y cómo arruina la vida de todos. El punto de vista parece maduro y pulido, aunque la película viva para ser desordenada y caótica. Si hablamos de una interpretación que va más allá del terror gráfico, no olvidemos que Irreversible cuenta con un dúo de estrellas formado por Monica Bellucci y Vincent Cassel, que lo dan todo aquí. VER TAMBIÉN: Irreversible: Straight Cut perfecciona la obra maestra del arte del shock Martyrs, de Gaspar Noé Para la mayoría de los aficionados al terror extremo, Martyrs, de 2008, está considerada el santo grial. Desde su emocionante historia de venganza hasta sus profundas capas, ninguna película de esta lista te llega al alma como ésta. Es difícil exagerar el legado y el impacto de esta película, simplemente hay que verla para creerla". En 2008, New French Extremity parecía haber alcanzado todas sus cotas más altas, pero entonces llegó la retorcida visión de Pascal Laugier y dio a la época un momento decisivo ya avanzada. Pronto veríamos muchas películas después de ésta intentar recapturar su elegante brutalidad y su inteligente argumento, pero nadie consiguió entender por qué Martyrs golpea tan profundamente. Sin embargo, no hay que dejarse engañar por los elogios a su inteligencia, ya que se trata fácilmente de uno de los visionados más difíciles. Una vez más, las mujeres que actuaron en estas películas son tropecientas, entregándose por completo al horror. Martyrs no es ninguna expectación, con dos de mis interpretaciones de terror favoritas de todos los tiempos. EJ Moreno