I nuovi film essenziali di French Extremity

      EJ Moreno analizza sette iconici film francesi estremi... Negli anni 2000, i fan dell'horror americano hanno assistito a un aumento della violenza estrema nei loro horror. Da Hostel a Saw, si può dire che le cose non erano più gli slasher smielati e divertenti di decenni prima. Ma da dove è iniziato tutto questo? Per molti appassionati di cinema, guardiamo indietro al movimento horror francese iniziato alla fine degli anni '90 e diventato inevitabile con l'ingresso nel millennio. In questo caso, ci occupiamo dei film che rappresentano o ispirano la Nuova Estremità Francese. Il termine deriva da un critico di Art Forum del 2004, James Qudant, che ha coniato ciò in cui il genere si stava lentamente trasformando. Mentre il cinema francese è sempre stato noto per aver superato i limiti - si pensi al cinema della Nouvelle Vague negli anni '60 - una collezione di film molto taglienti ha iniziato a spuntare dai registi horror francesi. Analizzeremo le sette proposte più influenti e folli, che hanno regalato ai fan un grande gruppo di spaventi. Inside La coppia di registi Julien Maury e Alexandre Bustillo ha fatto irruzione sulla scena cinematografica con un debutto esplosivo. Sulla carta, Inside sembra uno dei film più tradizionali di questa selezione: un'invasione domestica e una donna che lotta per sopravvivere. Ma gli strati che questo film possiede, l'orrore che si dipana, tutto si fonde in un'esperienza indimenticabile. Mentre la maggior parte dei film francesi estremi si spinge oltre i limiti del buon gusto, Inside fa l'impensabile e aggiunge un bambino non ancora nato al mix. Non solo vediamo una donna affrontare un assassino malato e altamente motivato, ma è anche una futura madre e sa di dover superare la serata per tenere in vita tutti. Come ogni buon New French Extremity, Inside mette lo spettatore nel massimo disagio e lo costringe a vedere fino alla fine. Il tema comune è quello di ringraziare le donne che hanno affrontato questi film grafici. Comunque, un plauso speciale all'attrice protagonista Alysson Paradis per aver reso tutto questo assolutamente credibile. Baise-Moi Gli anni Duemila sembrano l'era principale della New French Extremity; anche se ci sono stati film memorabili prima e dopo questo periodo, si può dire che il nuovo millennio ha inaugurato un'era cinematografica davvero selvaggia. Prendiamo ad esempio Baise-Moi del 2000, un film che fa arrossire l'epoca grindhouse degli anni '70. Baise-Moi segue due donne in cerca di vendetta contro gli uomini in questa versione ancora più contorta di Thelma e Louise. È semplice, diretto e graficamente in faccia; proprio quello che si vuole dai film di stupro e vendetta. Molti hanno definito il film immorale, ma questo è spesso il punto quando si tratta di vendette basate su atti efferati. Per citare Hemingway, come ha fatto Ebert nella sua recensione del film: "è morale se ti senti bene dopo averlo fatto, e immorale se ti senti male dopo averlo fatto" Ciò che aiuta questo film è che le donne coinvolte, Raffaela Anderson e Karen Bach, elevano il materiale con le loro interpretazioni. High Tension Il capolavoro di Alexandre Aja si è imposto nell'industria e nel genere. Uno dei film più famosi qui inclusi, Alta tensione (alias Switchblade Romance), ha definito questo momento e ha contribuito a spingere la New French Extremity verso il mainstream. Senza questo film e senza l'ascesa del cinema estremo asiatico, l'era americana del "torture porn" non sarebbe esistita. In un film che lo scrittore Dean Koontz una volta ha definito "intellettualmente fallimentare", gli atti di violenza qui esposti spingono decisamente il suo pubblico. Ci sono uccisioni offensive dopo uccisioni offensive, il tutto per portare a un colpo di scena follemente bizzarro; è comprensibile la reazione, ma non è giusto definire questo film non intelligente. High Tension prende tutto quello che pensavate di sapere e lo stravolge meravigliosamente, facendo sentire l'horror di nuovo insicuro. Ancora oggi, il regista Alexandre Aja spacca. Di tutti i registi qui inclusi, lo stile estremo di Aja ha trovato una casa. Trouble Every Day Claire Denis è spesso acclamata come una delle migliori registe del nostro tempo, ma è assurdo pensare che il suo film del 2001 Trouble Every Day sia spesso considerato come il punto più basso della sua carriera. In uno dei suoi film più interessanti sul tema dei corpi e della femminilità, l'horror erotico della Denis merita una rivalutazione. Trouble Every Day colpisce duramente e non si ferma fino ai titoli di coda. È onesto e crudo, come ci si aspetta da Claire Denis, ma spesso vediamo l'horror grafico scontrarsi con gli sguardi intimi. Come Claire Denis, il film non cerca rispetto o ammirazione, ma li merita tutti. Anche quando il film è al massimo della sua malvagità, si percepisce qualcosa che la maggior parte degli altri film non ha: l'amore. È onestamente un peccato che Denis non si dedichi di nuovo all'horror, visto quanto è brava nel genere, soprattutto in un momento in cui tutto l'horror francese lottava per attirare l'attenzione. Them Se vi è piaciuto The Strangers o, in generale, l'ascesa degli eleganti film di home invasion a cui abbiamo assistito nella seconda metà del millennio, potete ringraziare questo piccolo film. mentre la maggior parte della collezione New French Extremity è incentrata sul sesso e sulla violenza, Them si concentra sulla tensione e sulla suspense, ma non manca di spaventare i suoi colleghi. Gli atti a cui assistiamo in questo film hanno lo stesso peso di quelli di High Tension, solo per via di chi li compie. Le battute finali di questo film vi accompagneranno per un po' di tempo, con una consegna agghiacciante, rendendo l'intero film più malato. Per coloro che sono troppo nervosi per qualcosa di follemente grafico, Them è una perfetta introduzione all'horror francese. Ma questi spaventi potrebbero colpirvi più duramente di tutto il sangue, le budella e il sesso. Irreversible È facile supporre che il leggendario artista dello shock Gaspar Noé odierebbe il termine New French Extremity, ritenendo che il suo lavoro trascenda questa etichetta. Sarebbe giusto, ma il suo film Irreversible del 2002 è così influente che è difficile pensare al cinema estremo francese senza di esso. Una volta visto, la maggior parte degli altri film sembra un intrattenimento Disney. Ma come ogni buon film estremo, anche qui c'è qualcosa da dire: Noé affronta il tema del trauma e di come questo rovini la vita di tutti. Il punto di vista sembra maturo e lucido, anche se il film vive per essere disordinato e caotico. Tanto artistico quanto atroce, una sola visione di Irreversible può mandare chiunque in una spirale cinematografica per sempre. Se parliamo di una recitazione che va oltre l'orrore grafico, non dimentichiamo che Irreversible include un duo all-star composto da Monica Bellucci e Vincent Cassel, che qui danno il massimo. VEDI ANCHE: Irreversible: Straight Cut perfeziona il capolavoro d'arte shock Martyrs di Gaspar Noé Per la maggior parte degli appassionati di horror estremo, Martyrs del 2008 è considerato il Santo Graal. Dal suo emozionante racconto di vendetta alla sua storia profondamente stratificata, nessun film di questa lista penetra nell'anima come questo. È difficile sopravvalutare l'eredità e l'impatto di questo film, ma è sufficiente dire che "bisogna vedere per credere". Nel 2008, New French Extremity aveva raggiunto tutti i suoi punti più alti, ma poi è arrivata la visione contorta di Pascal Laugier, che ha dato all'epoca un momento decisivo in ritardo. Ben presto vedremo molti film successivi a questo tentare di riproporne l'elegante brutalità e la trama intelligente, ma nessuno ha capito perché Martyrs colpisce così profondamente. Non lasciatevi ingannare dalle lodi della sua intelligenza, però, perché questa è una delle visioni più difficili: ancora una volta, le donne che hanno recitato in questi film sono delle truppe, che si dedicano completamente all'orrore. Martyrs non si fa attendere, con due delle mie interpretazioni horror preferite di sempre. EJ Moreno