Reseña de Gazer: Un Debut como Director Hipnótico y Distintivo

      Uno tiene la tentación de comparar Gazer con muchas de las películas en las que se basa. Para empezar, está Memento, la innovadora película de Christopher Nolan sobre un hombre incapaz de formar recuerdos a corto plazo y atrapado en un sórdido vientre criminal. El debut de Ryan J. Sloan puede no presentar una estructura tan radical, pero con su aspecto vaporoso de 16 mm y su fascinante historia, hace algo casi tan importante: anunciar una visión de dirección distinta. 

      Ariella Mastroianni (también coguionista) interpreta a Frankie, una madre soltera vista por primera vez trabajando en el turno de noche en una gasolinera. Su condición única es la discronometría, una enfermedad cerebral degenerativa que afecta su percepción del tiempo y, lo más importante, causa desmayos. Para ayudarla a concentrarse en el momento, usa cintas de casete que repiten afirmaciones y mantras, diciéndole que rebobine si siente que se acerca uno. En otras referencias, pasa su tiempo en un grupo de apoyo para aquellos cuyos seres queridos murieron por suicidio, y es aquí donde conoce a la mujer fatal por así decirlo: Claire (Renee Gagner). Como muchos noir, parece estar en problemas y le ofrece a Frankie mucho dinero por un pequeño trabajo: simplemente irrumpir en su apartamento, tomar algunas llaves y conducir un automóvil hasta Meadowlands. 

      

      Nunca es tan fácil, y Gazer tampoco. Sloan hace un uso inteligente de la tensión inherente de una mujer que no siempre puede decir cuánto tiempo pasa, cortando partidos del día a la noche justo cuando Frankie y nosotros nos hemos sentido demasiado cómodos. El mero hecho de que Frankie pudiera desconectarse en cualquier momento se pone de manifiesto cuando tiene que esconderse debajo de una cama en medio del robo, la amenaza de zonificación aumenta una escena que ya tiene suspenso. La propia Mastroianni es brillante, una intérprete enormemente fascinante que interpreta a Frankie con la cantidad justa de determinación férrea, mezclada con una mujer al borde de un colapso total. 

      Se desarrolla una paranoia a fuego lento, ayudada por las misteriosas composiciones de Sloan y una partitura oscura y jazzística cortesía de Steve Matthew Carter. Gazer se interesa por las percepciones de las cosas que tienes delante y por cómo imaginas que es una persona. Es revelador que uno de los estribillos más comunes en las cintas de Frankie sea " Enfoque. ¿Qué ves?", una pregunta que se vuelve más compleja a medida que se desentraña el misterio. En esos momentos, Gazer demuestra no ser tanto la suma de sus muchas partes, sino su propia cosa hipnótica, que te adentra constantemente en su misterio.

      Menos efectivas, aunque bien filmadas,son una serie de secuencias de sueños que incorporan más referencias de Lynch a Videodrome. Estos no rompen tanto con el estado de ánimo cuidadosamente elaborado como si se sintieran un poco abarrotados, como si Sloan quisiera tener todo lo que había pensado hacer en la pantalla. Si bien la película termina con una nota satisfactoriamente ambigua, no alcanza del todo el gran alcance temático de Memento, recurriendo a resumir eventos. Incluso cuando tropieza, Gazer sigue siendo nada menos que un estado de ánimo totalmente único. Quizás el mayor cumplido que uno daría es que te deja clamando por lo que Sloan y Mastronianni hagan a continuación.

      Gazer se estrena en cines el viernes 4 de abril.