El plan fenicio (2025) - Crítica de cine

      El Esquema Fenicio, 2025.

      Escrita y dirigida por Wes Anderson.

      Protagonizada por Benicio del Toro, Mia Threapleton, Michael Cera, Riz Ahmed, Tom Hanks, Bryan Cranston, Mathieu Amalric, Richard Ayoade, Jeffrey Wright, Scarlett Johansson, Benedict Cumberbatch, Rupert Friend, Hope Davis, Bill Murray, Charlotte Gainsbourg, Willem Dafoe y F. Murray Abraham.

      SINOPSIS:

      La historia de una familia y una empresa familiar.

      El magnate de los negocios internacionales Zsa-zsa Korda (Benicio del Toro) no puede abandonar su patrimonio ni subirse a un avión sin que los asesinos intenten sacarlo. Dado que The Phoenician Scheme es la última película del peculiar escritor / director Wes Anderson (concibiendo la historia junto a Roman Coppola), hay un enfoque juguetonamente cómico de estos roces con la muerte, cada uno de los cuales lo lleva a una sesión en blanco y negro del más allá, aparentemente haciendo que su vida sea juzgada por Dios, ya que no siempre ha sido la persona más noble. Es tan codicioso como ambicioso, pero esto no se limita únicamente a los negocios, ya que también está acusado de haber asesinado a sus ex esposas, que es una de las muchas razones por las que ahora está separado de su hija, la novicia Liesl (Mia Threapleton).

      Tras este último intento de asesinato, Zsa-zsa ha decidido que de sus diez hijos (nueve de ellos niños pequeños de diferentes edades), debe prepararse para entregar su negocio familiar a Liesl, a quien no ha visto en bastante tiempo, pero ya está listo para convencerla de que rechace convertirse en monja, afirmando que aún puede mantener su fe. Muy lejos, en la esquina de la sala, escucha a un tutor recién asignado, Bjorn (Michael Cera con acento europeo), obsesionado con los insectos y todo lo relacionado con la ciencia, que pronto se incorpora a este redil, creando así una dinámica fascinante entre religión, ciencia y ética empresarial.

      Todavía hay una buena cantidad de humor extraño y diálogos extraños (Zsa-zsa también adopta niños bajo el razonamiento de que uno de ellos podría ser el próximo Albert Einstein, y posiblemente porque sus hijos reales son matices con uno de ellos disparando su ballesta en el interior cuando él está explicando información altamente confidencial sobre su negocio a su hija), pero la relación fracturada entre padre e hija en el corazón de lo que también es una historia sobre cómo garantizar que sus planes cuidadosamente construidos para el estado ficticio de Fenicia (desarrollo de numerosas infraestructuras en varios distritos) se vean realizados incluso si es asesinado, también tiene un significado.atracción emocional conmovedora y reflexiva. También hay algo malvado y algo reflexivo de nuestros tiempos mezclándose con esas risas. Después de todo, tiene un arco de redención fundado en el arrepentimiento y en enfrentar la mortalidad.

      A veces, para bien o para mal, el Esquema Fenicio se desarrolla como una serie de parodias unidas, con el padre, la hija y el tutor dirigiéndose a cada mercado con la esperanza de mantener unidos los acuerdos financieros sobre estos desarrollos. Además de los intentos de asesinato, el gobierno estadounidense también busca sabotear estos planes. Cuando los personajes principales no se rebotan unos a otros con respecto a los temas mencionados anteriormente, esta es una oportunidad para que Wes Anderson solicite tantos favores como sea posible por el humor insólito y poco convencional con el que hábilmente ha hecho una carrera exitosa. Y quién puede culparlo, ya que se trata de presencias reconocibles y carismáticas conscientes de cómo hacer que su material destaque, con Mia Threapleton sirviendo como una nueva incorporación fabulosa a su círculo íntimo.

      Sin estropear demasiado, esto involucra cameos extendidos de Tom Hanks y Bryan Cranston lanzando un desafío de baloncesto, Benedict Cumberbatch luciendo una barba larga como un tío malvado, Bill Murray en un papel pequeño pero muy apropiado para robar escenas, y más. Mientras tanto, Bjorn se pregunta si Liesl podría amar a alguien como él, ya que se desafían intelectualmente y se abren mutuamente.

      Wes Anderson también aprovecha al máximo el estudio alemán en el que se rodó la película, creando fondos visualmente más atractivos que van desde aviones en el aire hasta desiertos y selvas, todo una vez más con un encuadre impecablemente limpio y simétrico del director de fotografía Bruno Delbonnel. También está bastante llena de acción, con la partitura de Alexandre Desplat, colaborador frecuente, jugando con eso con una combinación de empuje propulsor y tonterías absurdas; esta sigue siendo una película en la que los personajes se reparten granadas de manera divertida como obsequios de bienvenida (una broma divertida que también proporciona algo para reflexionar) y se dispara repetidamente un candelabro pero nunca se destruye.

      Aparte de la narrativa, no hay mucho que separe esto de tu película estándar de Wes Anderson. En este punto, uno sabe en qué se están metiendo. Sus dos últimos no funcionaron del todo y dieron la impresión de ser su estilo distintivo casi sin sustancia. El esquema fenicio aporta humor irreverente, pero también tiene el pulso emocional que falta en esas películas recientes..

      Calificación de mito parpadeante-Película: ★ ★ ★ / Película: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder es miembro de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago, la Asociación Critics Choice y la Sociedad de Críticos de Cine en Línea. También es el editor de reseñas de Flickering Myth. Consulte aquí para obtener nuevas reseñas y siga mi BlueSky o Letterboxd