¿Quizás la Mala Actuación Es el Problema Con Tu Película?

      Como editor de MovieMaker, me piden que vea muchas películas independientes de bajo presupuesto, de bricolaje, y escuche muchas quejas de cineastas independientes sobre por qué sus películas no reciben cobertura de prensa, ni en festivales de cine, ni en cines: La industria no valora la creatividad, el modelo de distribución está roto, las corporaciones son malas. Quizás todas estas cosas sean ciertas.

      Pero lo más común que noto en las películas que parece que no pueden tomarse un descanso es simplemente bad mala actuación. Eso es todo. Y la mala actuación, que a menudo también es culpa del guionista, el director o un productor que exigió un papel para un sobrino, es un factor decisivo. Rompe la suspensión de la incredulidad y me dice a mí, el miembro de la audiencia, que estoy en malas manos, con un cineasta que no respeta mi tiempo. Así que me rescate.

      ¿Es realmente así de simple? Con frecuencia, sí. Hablo con muchos programadores de festivales y, a veces, soy juez de festivales de cine. Todos queremos lo mismo: no ser guardianes, sino ayudar a las personas a cruzar la puerta. Queremos que cada película sea increíble. Estamos alentando especialmente las películas hechas sin presupuesto, por personas de las que nunca hemos oído hablar. Vivimos para esos. Cuando funcionan, son pequeños milagros alegres.

      Pero nunca es tan simple como saludar a alguien. Los cineastas quieren cosas de nosotros. Para los distribuidores, es dinero y acceso a audiencias. Para los festivales, es un espacio prestigioso que otros cineastas también quieren. Para mí, un escritor-editor, es que paso unas horas de mi vida viendo una película, haciendo preguntas al respecto, escribiendo una historia y asegurándome de que esa historia llegue a una audiencia.

      Así que todos tomamos nota de los errores no forzados que nos dicen cuándo una película no respeta el tiempo del público. Y el error no forzado más fácil de detectar es la mala actuación.

      Todos entendemos que algunas cosas cuestan mucho dinero: excelente sonido, ubicaciones impresionantes, increíbles efectos visuales. Así que somos bastante indulgentes. (Recuerdo una película del festival que usaba luces azules y rojas fuera de la pantalla para mostrar que venían policías, porque no había presupuesto para un automóvil policial. Ganó en el festival.)

      Pero decir una frase de una manera interesante no cuesta más que decirlo de manera falsa.

      Todos en la audiencia saben cómo la gente habla y cómo no habla. Si arrojas a una persona en la pantalla que suena falsa, nos resentiremos por tu película.

      Por supuesto, entendemos que actuar es difícil. Además de eso, a veces no tienes tiempo para múltiples tomas. O el actor está confundido acerca de la frase. O el sonido era malo en la buena toma. Eso es muy malo.

      Una vez que desaparece la suspensión de la incredulidad, pierdes la audiencia. Estamos en la próxima película.

      Mala Actuación vs. Buena Actuación

      Solo para subrayar esto: Es cierto que mucho de lo que llamamos mala actuación es en realidad mala escritura de guiones. Un guión malo pide a los actores que vendan una frase que ninguna persona real diría jamás.

      Pero un gran actor puede de alguna manera fingir diálogos expositivos ("¿La vieja cabaña? ¡No hemos estado allí desde que mamá murió!") suena creíble. O incluso genial. Eso es lo que separa a los buenos y malos actores.

      Los grandes actores de alguna manera superan los defectos del guión para conectarse directamente con la audiencia, casi como un meta mediador: mantienen las cosas en movimiento, agregan elementos que no están en el texto y hacen que una línea sea mejor de lo que es. No solo leen las palabras, sino que tienen una visión que profundiza la historia.

      Al ver Mission: Impossible - The Final Reckoning, me impresionaron especialmente las lecturas de línea de Tramell Tillman, mejor conocido por su papel de Seth Milchick en Severance de Apple TV+. A fin de cuentas, interpreta a un militar, ¿creo que a un capitán de submarino? - cargado con una increíble cantidad de diálogos expositivos que exponen los desafíos que le esperan a Ethan Hunt(Tom Cruise).

      No creo que Tillman tenga una sola frase memorable. Y, sin embargo, su actuación fue absolutamente cautivadora, debido a cómo eligió pronunciar su diálogo sin complicaciones. Es de esperar que un capitán de submarino de película, hablando con un agente secreto, cuando el mundo está a punto de estallar, ladre órdenes y grite mucho.

      Pero no: Tillman se queda callado. Su tono es siempre mesurado, tranquilo, casi suave. No me recordó a nada más que ASMR. Tillman hizo una gran elección para hacerse pequeño.

      Aunque realmente no sabemos nada sobre su carácter, de dónde es, de qué se trata, qué quiere, Tillman nos cuenta casi todo solo con su entrega. Su capitán se ha entrenado a sí mismo para estar extraordinariamente tranquilo porque ha visto mucho y comprende lo que está en juego en su trabajo.

      Es capaz de ser tan mesurado porque procesa la información a una velocidad increíble y no se deja asustar ni conmocionar. Y ha aprendido, tal vez a través de prueba y error, que para liderar un barco submarino repleto de armas nucleares, obtendrá los mejores resultados de su equipo sonando gentil.

      The Final Reckoning tiene una cantidad absurda de exposición, pero la película funciona porque está repleta de grandes actores que pueden hacer interpretaciones interesantes con líneas que les dan poco con qué jugar.

      Algunas personas piensan que un gran actor es un actor que puede hacer mucho con un gran discurso personal. Pero un actor realmente genial hace mucho sin decir nada, como," ¿Cómo se supone que debemos desmantelar el escudo deflector? "o" haddock está a la venta "o" está nevando.”

      Porque de nuevo: decir una línea de una manera interesante es gratis. Cuesta lo mismo decir" eglefino está a la venta "de una manera irónica, que me odia a mí mismo, no puedo creer que haya llegado a este tipo de forma que decir" ¡eglefino está a la venta!"de una manera brillante, alegre, nadie habla así, de esa manera.

      La primera versión de "haddock's on sale" puede decirle al público algo sobre la relación entre dos personas en un mercado de pescado que puede no estar en el guión. La segunda versión solo nos dice que el guionista está tratando de hacer que las cosas parezcan reales, que es la forma más segura de hacer que parezcan falsas.

      Más Ejemplos

      Sin nombres, obviamente. Pero recientemente alguien me envió un screener de una película que comenzaba con un personaje hablando con un ser querido, dejando caer todo tipo de información de fondo. No sobre sus sentimientos, solo sobre su situación de vida.

      Podría haberse hecho de una manera dura, supongo: "¡Acepté este nuevo trabajo porque tengo que pagar el alquiler completo desde que Joel se escapó con Casey, pero hombre, trabajar en una morgue apesta!— - y lo habría aceptado a regañadientes, porque a veces una película solo tiene que quitar algo de fondo del camino.

      Pero no, esta escena siguió adelante, con el personaje transmitiendo un montón de información que su amigo ya habría sabido, y el actor y el director no tomaron el tipo de grandes decisiones que podrían haber salvado las cosas. Entonces mi mente comenzó a divagar: ¿Qué líneas habría cortado? ¿Incluyeron esta escena para engordar el tiempo de ejecución? ¿Volverían a surgir estos detalles aburridos? ¿Debería estar tomando notas? Salí de apuros.

      Ni siquiera necesitas malas líneas para actuar mal. Otra película en la que salí recientemente comenzó con alguien corriendo por el bosque, y había just mucha respiración. Tanta lucha. Tanta actuación.

      Y, por supuesto, hay actores como Christopher Walken o Nicolas Cage que dicen deliberadamente las cosas de una manera antinatural para que sigan siendo interesantes. Nos encanta eso. Esa es una elección. Pero solo leer una línea de una manera llamativa y gritona es una mala elección. Y no tomar ninguna decisión es la peor elección de todas.

      Imagen principal: Cortesía de Shutterstock