Reseña del TIFF: Christy hace un vergonzosamente genérico intento de ganar un Oscar para Sydney Sweeney

      «¿No hemos superado esto?» Ese fue el pensamiento que cruzó la cabeza de este redactor durante Christy, la biopic de boxeo diseñada como vehículo oficial de los Oscar para Sydney Sweeney. Tanto el distribuidor como la actriz parecen tener fines igualmente malignos con respecto al medio cinematográfico al hacer esto. El primero —sea A24, NEON, o en este caso Black Bear—, en la cada vez mayor hollywoodización del cine independiente, se está inclinando por biopics deportivos (por ejemplo, The Iron Claw y The Smashing Machine) que no ofendan las sensibilidades de la América media mientras siguen ofreciendo vehículos rudos para estrellas algo desprestigiadas ansiosas por ganar credibilidad al volverse inseguras respecto a la dirección a largo plazo de su marca. Claro, eso es capitalismo, vaya, pero algo se siente un poco asqueroso cuando sales del cine tras una historia real desalentadora y te dicen que se supone que debes sentirte bien.

      Sweeney interpreta a Christy Martin, a quien a menudo se le atribuye haber puesto el boxeo femenino en el mapa en los años 90. Más o menos sabes a lo que te enfrentas en el segundo en que oyes a Sweeney intentando un deje de Virginia Occidental en voz en off, y pronto nos presentan la sombría casa minera de carbón en la que se crió. Menospreciada por su familia por interesarse tanto por los deportes como por ser lesbiana, la joven está claramente reprimida hasta el punto de que probablemente lo más sano sería que desahogara su rabia contenida en un medio violento como el boxeo.

      Deseando continuar con el deporte, pese a que todos le dicen que no prosperará como carrera, se le presenta al entrenador de poca monta James V. Martin (Ben Foster, con barriga cervecera y un peinado para disimular la calvicie) que ve algo en ella que los demás no ven. Teniendo que hacerse pasar por heterosexual y sin querer perder a la única persona que cree en ella, Christy termina casándose con el claramente malvado James. Su relación con la figura explotadora no da frutos hasta que él utiliza su conexión con Don King para conseguir una pelea que le lance la carrera a mediados de los 90. A partir de ahí, Christy avanza hasta 2003, donde una derrota devastadora ante la hija de Muhammad Ali conduce a una fractura permanente en el matrimonio, con—sí, lo has adivinado—adicción a las drogas y afloramiento del peor lado de James.

      El giro del tercer acto de biopic deportivo a drama sobre violencia doméstica, aunque se siente como una película de Lifetime, al menos aporta cierta sacudida al sistema. Aun así, todo se cierra de forma tan pulcra a partir de ahí, con Christy dando la réplica a James en el tribunal—completo con pausas para los aplausos—que realmente te sientes un poco asqueado por cómo el dolor real de alguien se manipula para convertirlo en una papilla “inspiradora”. Incluso con una estructura previsiblemente de manual, la película al menos podría haber trascendido con una visión directorial más fuerte, pero no se percibe mucha presencia tras la cámara.

      Dado que A24 ha dejado su comedia de colocados protagonizada por Pete Davidson en la nevera desde 2022, David Michôd probablemente está cuidándose de portarse lo mejor posible, actuando con total servilismo ante una productora/estrella que desea desesperadamente un Oscar. Veremos cómo resulta, pero cabe esperar que los votantes sean capaces de ver la transparencia de todo esto, o estaremos condenados a muchas más películas como Christy en el futuro. Una idea escalofriante.

      Christy se presentó en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2025 y se estrenará el 7 de noviembre.