Novedades en streaming: One Battle After Another, Nouvelle Vague, Roofman, Eddington y más

      Cada semana destacamos los títulos notables que han llegado recientemente a las plataformas de streaming en los Estados Unidos. Consulta las selecciones de esta semana abajo y las recopilaciones anteriores aquí.

      The Crisis (Jordan Wolfson)

      El artista contemporáneo Jordan Wolfson (David Zwirner, Tate Modern, The Whitney) reflexiona sobre el arte mientras visita una catedral medieval en este hilarante video de sus veintitantos. Al describir las obras que lo han impresionado profundamente, se preocupa por su propio futuro en el mundo del arte.

      Dónde ver: Le Cinéma Club

      Eddington (Ari Aster)

      En Eddington, la última espiral de fatalismo de Ari Aster, la propuesta de construir un centro de datos en la nada de Nuevo México sirve de catalizador para un colapso psicológico largamente esperado. El hombre en cuestión es el sheriff Joe Cross (Joaquín Phoenix), cuya lista percibida de males incluye una suegra peligrosamente en línea (Deirdre O’Connell), una esposa desinteresada y catatónica (Emma Stone), un alcalde woke (Pedro Pascal) con planes de construir un centro de datos de última generación, y las conocidas inconveniencias del COVID-19. Si siquiera leer esa palabra causa incomodidad, no es casualidad: desde que reconfiguró el género de terror con A24, Aster se ha ido posicionando como el santo patrón del cine de la ansiedad incapacitante. Hereditary probablemente se recuerda mejor por su brutal decapitación pero, todos estos años después, se sospecha que lo más aterrador para Aster era si su protagonista, una artista con una exposición inminente y una benefactora nerviosa, cumpliría su plazo. – Rory O. (reseña completa)

      Dónde ver: HBO Max

      Kiss of the Spider Woman (Bill Condon)

      En sus oscuras y húmedas celdas de prisión, Malina (Tonatiuh) y Valentin (Diego Luna) solo se tienen el uno al otro como compañía. Valentin es un radical encarcelado por sus ideas revolucionarias; Malina es un escaparatista condenado por actividades homosexuales. Valetin no quiere saber nada de Malina, concentrándose en su trabajo mientras su compañero de celda revolotea por la modesta habitación tratando de sacar lo mejor de una mala situación. Para Valentin, Malina es un hombre sin sustancia ni moral, que vive una vida sin dignidad. Su habitación está decorada con los pósteres y baratijas de Malina, conseguidos por los guardias, con su homosexualidad implícita como pago. “Hay privilegios en la degradación”, le dice a Valetin, que responde con disgusto. Valentin comenta que Malina no debería “volver-se trivial”. Malina exhibe su homosexualidad y Valentin no muestra sexualidad alguna, pero su heterosexualidad queda implícita —al menos al principio. A medida que los dos hombres poco a poco se acercan, Malina propone algo: le describirá su película favorita, Kiss of the Spider Woman, a Valentin para pasar el tiempo en su miserable situación. Y así comienza su improbable historia de amor. – Jourdan S. (reseña completa)

      Dónde ver: VOD

      Nouvelle Vague (Richard Linklater)

      Rodada en película en blanco y negro con el mismo modelo Cameflex utilizado por Jean-Luc Godard para Breathless —la película que retrata y encarna su propia realización— Nouvelle Vague no es simplemente una imitación de Godard. Es un hurto de Godard para crear algo propio, lo cual es extraño decir de una película que se parece tanto y tiene tanto el espíritu de la que la inspiró. Lo más nuevo de Richard Linklater, a pesar de no sugerir ninguna forma de su trabajo pasado, suena mucho a Linklater. – Luke H. (reseña completa)

      Dónde ver: Netflix

      One Battle After Another (Paul Thomas Anderson)

      Como todas las películas de Paul Thomas Anderson, su décima cinta One Battle After Another es un texto rico. Una narrativa profundamente estratificada que es tan divertida como conmovedora, la película salta de la frontera EE. UU.-México a Baktan Cross —y del drama a la comedia y de vuelta— a velocidad vertiginosa. La historia en sí es bastante directa, especialmente en comparación con otras entradas en la filmografía de Anderson: Leonardo DiCaprio interpreta a Bob Ferguson, un ex revolucionario que debe proteger a su hija Willa (Chase Infiniti) después de que un viejo enemigo (Sean Penn) reaparezca. Lee el artículo completo de Cory Everett.

      Dónde ver: VOD

      One to One: John & Yoko (Sam Rice-Edwards, Kevin Macdonald)

      Si hay algo que no puedes perderte en el electrizante documental musical ambientado en el Nueva York de los 70 One to One: John & Yoko de Kevin Macdonald, no es sorprendente que sea la música. Gracias a la supervisión de su hijo Sean Ono Lennon, la remasterización del único concierto completo de la icónica pareja —y lo que sería la última actuación de John, ocho años antes de su asesinato— suena como una avalancha de historia musical casi mitológica. Y, como si escucharlo de nuevo no fuera suficiente, por primera vez podemos verlo. Lo que solo podía escucharse parcialmente en el álbum póstumo de Lennon de 1986 Live in New York City ahora puede verse y oírse con nitidez y claridad en una experiencia cinematográfica gigante, fascinante e inolvidable. – Luke H. (reseña completa)

      Dónde ver: HBO Max

      Orwell: 2+2=5 (Raoul Peck)

      “Desde el punto de vista totalitario, la historia es algo que se crea más que algo que se aprende”, escribió George Orwell en su ensayo de 1946 “The Prevention of Literature”. Orwell: 2+2=5, el nuevo documental de Raoul Peck, sirve como un recordatorio contundente de hechos incuestionables y de la velocidad a la que estos desaparecen. Esta película llega en un momento precario en el que la ficción a menudo se presenta como hecho. Frases de la novela de Orwell de 1949 1984 golpean tan fuerte (si no más) que hace tantas décadas. En un estado totalitario, “la guerra es la paz” y existen los “crímenes de pensamiento”. La capitulación no solo es esperada; es requerida. – Dan M. (reseña completa)

      Dónde ver: VOD

      Roofman (Derek Cianfrance)

      El lugar de Derek Cianfrance en el panorama cinematográfico estadounidense actual puede ser algo minúsculo, pero sigue siendo uno que vale la pena reconocer. Su filmografía breve, de solo cuatro largometrajes y una miniserie de HBO, muestra una notable consistencia tonal y estilística: una dureza pos-Cassavetes tan elevada que se convierte prácticamente en melodrama sirkiano, centrada en una pesada preocupación por el trauma generacional y las familias rotas. Su último trabajo, la miniserie protagonizada por Mark Ruffalo y ganadora de un Emmy I Know This Much is True, se extendió a lo largo de seis horas, acumulando desgracias hasta rozar la autoparodia del miséricode. Aun así, fue enteramente conmovedora y auténtica, demostrando cómo el director finalmente tiene éxito a pesar de sí mismo. – Ethan V. (reseña completa)

      Dónde ver: VOD

      También nuevo en streaming

      Apple TV

      Come See Me in the Good Light

      Prime Video

      BelenDrop

      VOD

      Are We Good?BunnyMr. K