Las películas carcelarias más cautivadoras que hemos visto

      Estas películas de prisión son cautivadoras. ¿Lo pillas?

      Algunas de las mejores películas son en realidad películas sobre la vida en el exterior, donde la prisión representa las trampas mentales impuestas por la sociedad o por nuestros propios miedos.

      Otras películas de prisión tratan sobre prisiones muy reales, construidas tanto para los merecedores como para los inocentes.

      Aquí tienes 13 de las que te costará escapar.

      Caged (1950)

      Crédito: C/O

      Una de las primeras entradas en el subgénero de películas sobre mujeres tras las rejas, Caged de John Cromwell trata sobre una joven casada de 19 años (Eleanor Parker) que es encarcelada tras un atraco a un banco frustrado en el que su esposo es asesinado.

      Hope Emerson interpreta a la sádica encargada de la prisión, Evelyn Harper, en una historia que revela que la prisión puede ser la influencia más corruptora de todas.

      La película fue nominada a tres Oscars.

      The Bridge on the River Kwai (1957)

      Crédito: C/O

      ¿Es una película de prisión? ¿O una película de guerra? Diríamos que es ambas: The Bridge on the River Kwai de David Lean es una película que nunca hace lo que esperas.

      Ambientada en un campo de prisioneros japonés en Tailandia, la película muestra una lucha de voluntades entre el coronel británico prisionero Nicholson (Alec Guiness) y su captor, el coronel Saito (Sessue Hayakawa). Saito exige que Nicholson y sus tropas construyan un puente ferroviario sobre el río Kwai, lo que plantea cuestiones de ética y honor, y de cómo mantener la humanidad mientras se está cautivo.

      Fue la película más taquillera de 1957 y merecidamente ganó siete Oscars, incluido Mejor Película. Es una de esas películas de los años 50 que es tanto un clásico como un placer de ver.

      Escape From Alcatraz (1979)

      Paramount Pictures – Crédito: C/O

      Una de las mejores películas de prisión, este film de Clint Eastwood fue la quinta y última colaboración del actor con el director Don Siegel, famoso por Dirty Harry. Con fascinante detalle, imagina las circunstancias de una fuga real de la supuestamente infranqueable isla de Alcatraz en 1962.

      Eastwood interpreta al prisionero real Frank Morris, cuyo paradero se desconoce desde aquella fría noche a principios de los 60. Cumplirá 98 este año, si aún sigue con vida.

      La investigación del FBI sobre la fuga sigue abierta.

      The Shawshank Redemption (1994)

      Columbia Pictures – Crédito: C/O

      Sabías que esto iba a salir, así que lo ponemos en esta galería bien temprano.

      Una de las películas más queridas de las últimas décadas, y extraída de la misma colección de relatos de Stephen King, Different Seasons, que también dio lugar a Stand by Me y Apt Pupil, The Shawshank Redemption es una historia de negarse a rendir el alma.

      Tim Robbins protagoniza como Andy Dufresne, un banquero condenado a varias cadenas perpetuas por los asesinatos de su esposa y su amante. Se hace amigo de Ellis “Red” Redding (Morgan Freeman) y urde un plan para cavar su salida, mientras oculta el agujero en la pared de su celda detrás de un póster de Rita Hayworth.

      Es una de las mejores películas de prisión y una de las mejores películas, punto: IMDb la sitúa en el puesto nº 1 de su lista de las 250 mejores películas de todos los tiempos.

      Cool Hand Luke (1967)

      Warner Bros.-Seven Arts – Crédito: C/O

      Paul Newman hipnotiza como el personaje titular, un hombre de pocas palabras (y amante de los huevos duros) que se niega a ceder ante la crueldad de su campo de prisioneros en Florida.

      Strother Martin, como el capitán del campamento, consiguió un lugar en los 100 años… 100 frases cinematográficas del American Film Institute por este monólogo que comienza: “What we’ve got here is failure to communicate.”

      Los fans de Guns N’ Roses también lo reconocerán por la apertura de la canción de la banda “Civil War”.

      Penitentiary III (1987)

      Cannon Films Distributors – Crédito: C/O

      La tercera película de una serie de exitosas películas independientes sobre prisiones escritas y dirigidas por Jamaa Fanaka, Penitentiary III vale muchísimo la pena solo por la pelea Midnight Thud.

      ¿No conoces el Midnight Thud? Thud es el luchador más duro de la prisión, un hombre pequeño y poderoso (interpretado por Raymond Kessler, alias el Haiti Kid de la WWE) que ofrece una de las peleas más cautivadoras jamás filmadas cuando se enfrenta a nuestro protagonista, Too Sweet (Leon Isaac Kennedy).

      Además, esta es la primera de dos películas en esta lista que presenta al gran Danny Trejo. Interpreta a See Veer.

      Con Air (1997)

      Buena Vista Pictures Distribution – Crédito: C/O

      Trejo es uno de los muchos rostros famosos que aparecen en Con Air, una película sobre una prisión en un avión en la que Cameron Poe (interpretado por Nicolas Cage, con un aspecto increíblemente cool) se enfrenta a todo un avión lleno de delincuentes cuando su hermano de armas Cyrus “The Virus” Grissom orquesta un secuestro.

      Esta es una de esas películas que —si no la has visto en mucho tiempo— te hará decir constantemente: “¿Él también sale en esta?”

      El reparto incluye a John Cusack, Steve Buscemi, Ving Rhames, Dave Chappelle y muchos, muchos más.

      Algunas personas sostienen que esto no debería estar en una lista de películas de prisión porque los personajes están en un avión. Pero como cualquiera que haya viajado en un asiento del medio en clase económica básica puede atestiguar, los aviones pueden ser prisiones.

      The Great Escape (1963)

      United Artists – Crédito: C/O

      Steve McQueen encabeza un reparto estelar interpretando a prisioneros de guerra que escapan heroicamente de un campo nazi en este clásico, muy ficcionalizado relato de la fuga de prisioneros británicos de Stalag Luft III durante la Segunda Guerra Mundial.

      Entre las concesiones al comercialismo: la inserción de tres estadounidenses en la acción. Gracias a Dios que el capitán Virgil Hilts de McQueen estaba allí, o ¿quién podría haber realizado esa espectacular secuencia en motocicleta (arriba)?

      Hunger (2008)

      Pathé Distribution – Crédito: C/O

      Y ahora, una película de prisión del otro Steve McQueen: el maestro director británico cuyo film 12 Years a Slave ganó el Oscar a la Mejor Película en 2014.

      Su debut como director, sin embargo, fue Hunger, en la que su frecuente colaborador Michael Fassbender interpreta a Bobby Sands, un miembro real del Ejército Republicano Irlandés Provisional que encabezó una huelga de hambre del IRA y participó en una protesta de no lavado tras las rejas.

      Hunger es una película brutal e hipnótica que captura con habilidad la deshumanización cotidiana de los prisioneros.

      Clemency (2019)

      Neon – Crédito: C/O

      Otra sombría saga carcelaria que también fue el debut como directora de una gran cineasta, Clemency tiene a Alfre Woodard como una alcaide que intenta desempeñar su trabajo sin emocionalidad —lo que incluye supervisar la ejecución de un joven recluso, Anthony Woods (Aldis Hodge), que mantiene su inocencia.

      Muchas películas sobre la pena de muerte sermonean a su audiencia (que quizá ya se oponga a la pena capital), pero la guionista y directora Chinonye Chukwu no lo hace: simplemente expone los hechos de la situación, con la misma contención que la alcaide interpretada por Woodard, hasta que las emociones finalmente hacen su inevitable ruptura.

      Es una película sabia y paciente que evita predicar y el folclore hollywoodense en favor de una historia muy inquietante y muy humana.

      The Longest Yard (1974)

      Paramount Pictures – Crédito: C/O

      En el lado más ligero, The Longest Yard es una película deportiva cruzada con una película de prisión… y una comedia. La película está protagonizada por Burt Reynolds como un antiguo mariscal de campo de la NFL, ahora encarcelado, enérgico y duro, a quien un alcaide desagradable encarga formar un equipo de presos para jugar contra los guardias.

      ¿Cómo crees que resulta eso?

      American History X (1998)

      New Line Cinema

      Edward Norton interpreta a un supremacista blanco brutal, Derek Vinyard, que se da cuenta en la prisión de que todas sus creencias están equivocadas.

      En una escena profundamente alegórica, aprende que un compañero recluso negro, Lamont (Guy Torry), recibió una condena más dura (seis años) por robar un televisor que la que él recibió por matar a dos hombres negros (tres años).

      En otra escena crucial, descubre que la Hermandad Arios de la prisión usa la supremacía blanca solo como una fachada para manipular a gente desesperanzada y sin educación y arrebatar poder para sus líderes.

      Caged Heat (1974)

      New World Pictures – Crédito: C/O

      Una visión muy distinta de la vida en prisión, estrenada el mismo año que The Longest Yard. No vamos a afirmar que esta producción de bajo presupuesto de Roger Corman, también conocida como Renegade Girls, sea una gran película. Pero sí es el debut de un gran cineasta: el guionista y director Jonathan Demme que después haría El silencio de los inocentes, una de las mejores películas de todos los tiempos, y que devolvió la confianza de Corman al darle un papel como el del director del FBI Hayden Burke.

      El silencio de los inocentes también fue filmado por el director de fotografía de cabecera de Demme, Tak Fujimoto, quien también fotografió Caged Heat.

      Caged Heat es, claro, una película de explotación barata, pero contiene algunos rasgos distintivos de Demme: protagonistas femeninas fuertes, un gran sentido de empatía por los personajes y conciencia social.

      Un artículo del New York Times de 1975 sobre el auge de las películas de medianoche “basura” concluyó que “no establece nuevos estándares de bajeza, violencia o indignidad, como parecen empeñadas en hacer la mayoría de las películas de medianoche. Es una película sobre mujeres en prisión que ofrece poco más que música animada, muchos planos de busto y un médico de prisión pervertido.”

      Alto elogio por parte del periódico de referencia.

      The Big Bird Cage (1972)

      New World Pictures – Crédito: New World Pictures

      Quizá el mejor ejemplo del subgénero de mujeres en prisión, The Big Bird Cage es una continuación, pero no una secuela, de The Big Doll House de 1971. Es más notable por un reparto que incluye a la gran Pam Grier, así como al icono del horror Sid Haig como un radical llamado Django. Tanto Grier como Haig también protagonizaron The Big Doll House, aunque interpretaron personajes diferentes.

      Filmada en EE. UU. y en Filipinas, The Big Bird Cage documenta la liberación de un campo de prisioneras donde mantienen a las mujeres descalzas y escasamente vestidas mientras son sometidas a trabajos forzados.

      Aunque nunca lo hayas oído hablar de ello, estamos seguros de que Quentin Tarantino tiene opiniones contundentes sobre esta película. Al igual que Caged Heat, vino de la maravillosa New World Pictures de Roger Corman, porque, por supuesto, fue así.

      ¿Te gustó esta lista de cautivadoras películas de prisión?

      Paramount Pictures – Crédito: C/O

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      Imagen principal: Una imagen promocional de The Big Bird Cage. New World Pictures.