Reseña del Festival de Cine de Sundance 2026 — The Incomer

      The Incomer, 2026.

      Escrito y dirigido por Louis Paxton.

      Protagonizan Domhnall Gleeson, Gayle Rankin, Grant O’Rourke, Emun Elliott, Michelle Gomez, John Hannah, Adam McNamara, Neil Bratchpiece, Paddy Kondracki, Annabella Forbes, Vanessa Donovan y Natasha Reid.

      SINOPSIS:

      En una isla de las Orcadas, los hermanos Isla y Sandy cazan aves y hablan con seres míticos mientras repelen a los forasteros. Sus vidas cambian cuando Daniel, un funcionario torpe, llega para reubicarlos.

      En The Incomer, del escritor y director Louis Paxton, los hermanos Isla (Gayle Rankin) y Sandy (Grant O’Rourke), ambos rebosantes de personalidad y con una entrega cómica impecable, han vivido solos en una isla de las Orcadas durante aproximadamente 30 años, instruidos por su padre (John Hannah) a no aceptar jamás la compañía de viajeros. La razón exacta por la que son los últimos se halla en un folclore escocés transmitido por el padre, que también detalla la necesidad de un sacrificio generacional al mar cercano para permitir que los descendientes vivan. Suena a disparates cursis que se vuelven aún más sospechosos cuando vemos a Isla conversando con un “Fin Man” sucio en el mar, también interpretado por John Hannah, quien refuerza los peligros del mar y de la sociedad continental.

      El propósito de Isla es cuidar de sí misma y de su hermano obtuso y literalista, con la narración insistiendo en que la situación es normal; son las gaviotas de la isla. Poco después de presentar al público esta forma de vida idiosincrática, que incluye disfrazarse ocasionalmente de gaviotas con abundante paja y máscaras de estilo medieval, cazar aves e Isla entreteniendo a Sandy con relatos mitológicos, llega un recién llegado: Daniel (Domhnall Gleeson), un especialista en desalojo de tierras encargado de llevarlos al continente. Empiezan todo tipo de peripecias: los hermanos no saben nada del mundo exterior, y mucho menos de los avances tecnológicos de los últimos 30 años, por lo que reaccionan con violencia cómica (Isla es más protectora y estrafalariamente chiflada al hacerlo, brindando a Gayle Rankin una interpretación genuinamente desternillante). Daniel usa su teléfono móvil a su favor, haciéndose pasar por un mago. También empieza a contar una fanfiction delirante de El Señor de los Anillos que conecta con su trabajo monótono e insatisfactorio, en un intento por ganárselos.

      Estos grupos (Daniel finalmente cuenta con un refuerzo en un survivalista exagerado, técnicamente suspendido por violencia en su último trabajo) se enfrentan entre sí, generalmente en escenas tan extremadamente divertidas, con diálogos irreverentes y excéntricos, que casi se desea que la película no avance hacia ninguna parte. No hace falta; así de consistentemente gracioso es verlos discutir una y otra vez y jugar a juegos mentales. A través de ese humor y de las escenas puntuales en la oficina de Daniel, surge una yuxtaposición: quizá el mundo exterior no sea tan maravilloso como se pinta, y estos hermanos excéntricos, curiosamente, están haciendo algo bien al permanecer en su pequeña isla, alejados de la sociedad.

      No es necesariamente una película sobre eso en términos políticos o de actualidad, sino sobre lo agotador para el alma que puede ser un trabajo de oficina de 9 a 5 cuando quien lo tiene además es un recluido torpe e introvertido. Daniel les dice a los hermanos que todo será mejor en el continente, pero dado su aire derrotado y la realización de que el trabajo que aceptó, pensando que ayudaría a la gente, no ha mejorado su vida en absoluto, sugiere que tampoco les haría mucho bien a ellos. Mientras tanto, hay un elemento traumático relacionado con mentiras y el Fin Man (un ser aparentemente visible solo para Isla) que representa aspectos sombríos de su padre, y un miedo a abandonar la isla aislada e incorporarse a la sociedad. Hay argumentos convincentes en ambos bandos: la película de algún modo triunfa a pesar de ser también una sucesión de chistes que provocan carcajadas, diálogos a ritmo trepidante y gags visuales.

      Esto se enriquece aún más porque, a pesar de sus diferencias, estos tres personajes empiezan a caerse bien. En el caso de los hermanos, dado que ninguno ha tenido encuentros románticos o íntimos en toda su vida, eso también despierta ese tipo de sentimientos, pero de manera sensata sin reducir ese elemento a un gag barato (especialmente en el caso de Sandy, que está descubriendo su homosexualidad). Existen algunas reservas sobre el mensaje respecto a cómo Louis Paxton concluye The Incomer. Eso casi no importa, considerando lo divertida que es el resto de la película y cómo late un corazón sincero en su núcleo. Den la bienvenida a The Incomer con los brazos abiertos; es una comedia desternillante con emociones merecidas.

      Valoración de Flickering Myth – Film: ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder