8 Remakes de Películas de Terror que Nadie Realmente Necesitaba

      Aquí hay siete remakes de películas de terror que intentaron mejorar películas que ya eran bastante buenas desde el principio.

      A veces, incluso un remake muy bien hecho simplemente no puede competir con el espíritu sucio y de bricolaje de una película de terror de bajo presupuesto que se convierte en un clásico. Y algunas películas de grandes estudios, como Psicosis, merecen ser dejadas en paz.

      Vivimos… con esperanza… y aprendemos. Aquí hay ocho remakes de películas de terror que nadie realmente necesitaba.

      La noche de los muertos vivientes (1990)

      Columbia Pictures

      Amamos al veterano de Candyman, Tony Todd, como el protagonista. Amamos al maestro del maquillaje, Tom Savini, como el director. Pero esta película simplemente no era necesaria, porque el original de 1968 es — en su simplicidad de bricolaje, bajo presupuesto y en blanco y negro — perfecto.

      Este remake del clásico de género enormemente influyente de George A. Romero no es horrible tanto como es un poco innecesario — especialmente con Romero permaneciendo como guionista y productor ejecutivo.

      Mientras que la historia sigue siendo básicamente la misma — un grupo de sobrevivientes se refugia dentro de una granja abandonada durante un ataque zombie — el inquietante realismo en estilo documental del original es reemplazado por una atmósfera genérica de película de terror.

      Esta vez, Barbara (Patricia Tallman) no es una mujer frágil asustada por su vida, sino una asesina consumada de los muertos vivientes. Aunque los efectos de maquillaje de los zombies están notablemente mejorados (gracias a Savini, no es sorpresa), esta versión pierde el impacto del sorprendente y poderoso final del original. (Que, por cierto, está en nuestra lista de 12 películas que hicieron más de 100 veces su presupuesto).

      Cuando se trata de remakes de terror, siempre vamos a preferir una película que mejore los mejores aspectos de un original imperfecto — como Amanecer de los muertos de 2004 — sobre una película que intenta arreglar lo que no está roto.

      La maldición (1999)

      DreamWorks Pictures

      Con este remake de terror, la escalofriante película de casa embrujada de Robert Wise de 1963 (basada en la aclamada novela de Shirley Jackson, La maldición de Hill House) se transforma en un desastre de Hollywood de gran presupuesto. La película se centra en el conflicto entre un equipo de investigadores paranormales (Liam Neeson y Catherine Zeta-Jones entre ellos) y la ominosa mansión en la que están decididos a pasar varias noches.

      La maldición original es una obra maestra del horror implícito, ya que muy poco en la película se ve realmente. En cambio, los inquietantes efectos de sonido y la desorientadora cámara simplemente sugieren los sustos, con un efecto aterrador. En contraste, este, uno de los remakes de terror más desafortunados, reemplaza los sustos sutiles del original con efectos CGI que no son efectivos.

      Los directores de remakes de terror — y todos los remakes — deberían ver esta película como un ejemplo de cómo el CGI puede sacar al público de una película. Esta llegó en ese incómodo amanecer de una nueva era milenaria cuando el CGI era posible, pero no exactamente convincente.

      El hombre de mimbre (2006)

      Warner Bros. Pictures

      Algunos podrían decir que no hay necesidad de reimaginar el clásico de culto de 1973 protagonizado por Christopher Lee, que es el epítome del horror inquietante y de construcción lenta.

      Sin embargo, debido en parte a la capacidad de Nicolas Cage para mantener una cara seria mientras dice las líneas más absurdas, la película proporciona una especie de fascinación perversa. Cage interpreta a un policía que descubre una comunidad secreta mientras investiga la desaparición de una joven en una isla misteriosa.

      También nos gusta la banda sonora del veterano de Twin Peaks, Angelo Badalamenti, como nos gustan todas las bandas sonoras de Badalamenti.

      La última casa a la izquierda (2009)

      Universal Pictures – Crédito: C/O

      Esta actualización de la película de Wes Craven de 1972 está muy bien hecha, es consistentemente tensa y aterradora, así como muy bien actuada. Entonces, ¿por qué está en esta lista? Porque aún no puede igualar el terror de relámpago en una botella sucia del original. El sadismo de culto hippie de los años 70 de La última casa a la izquierda de 1972 es infinitamente perturbador, y el original tiene una vena cruel que aún nos inquieta hoy.

      Lo peor que podemos decir sobre esta versión es que termina siendo un poco esperanzadora, lo que socava la perfecta desolación del original. Hay algunas películas tan efectivas que ni siquiera deberías intentar hacer un remake, y La última casa a la izquierda está entre ellas. Aunque diremos que el director de este remake, Dennis Iliadis, hizo lo mejor que cualquiera podría haber hecho.

      También tuvo la bendición y ayuda del director original de La última casa a la izquierda, Wes Craven.

      Pesadilla en Elm Street (2010)

      New Line Cinema – Crédito: C/O

      Por otro lado, cuando Wes Craven se opone a un remake de una de sus películas, tal vez deberías escuchar. Pesadilla en Elm Street de 1984 es una película de terror bastante impecable — y sus imperfecciones solo añaden a su peculiar encanto.

      “Duele”, dijo Craven a IGN sobre el remake. “Duele porque es una película tan importante para mí que, desafortunadamente, cuando firmé el contrato original, renuncié a todos los derechos sobre ella y así que no hay nada que pueda hacer al respecto”.

      La nueva versión tenía al excelente Jackie Earle Haley tomando el relevo de la camiseta a rayas, el fedora y las garras de Freddie Krueger, pero vamos. Solo hay un Freddie, y su nombre es Robert Englund. Además, la decisión de usar CGI para Freddie y deshacerse de sus terribles chistes hizo que el personaje fuera mucho menos memorable.

      Además, Rooney Mara, quien interpreta a Nancy en la película, dijo recientemente en el podcast LaunchLeft que “no fue una buena experiencia”, y casi la llevó a dejar la actuación.

      “Debo tener cuidado con lo que digo y cómo hablo de ello. No fue la mejor experiencia hacerla y llegué a este lugar, en el que aún vivo, que no quiero actuar a menos que esté haciendo cosas que siento que debo hacer. Así que después de hacer esa película, decidí: ‘Está bien, simplemente no voy a actuar más a menos que sea algo que sienta de esa manera'”.

      La masacre de Texas (2003)

      Erica Leerhsen, a la izquierda, y Jessica Biel en La masacre de Texas. New Line Cinema – Crédito: C/O

      Nos gustó Jessica Biel en el papel principal, y todo el elenco, realmente, pero este remake 30 años después del original de 1972 no era necesario, y las técnicas de filmación modernas restan efectividad a la crudeza del original.

      Tobe Hooper y Kim Henkel, co-creadores del original, regresaron para este, y nos alegra que hayan ganado algo de dinero, pero el original es el que siempre recordaremos.

      La sordidez de los años 70 del original realmente no puede ser igualada.

      Psicosis (1998)

      Universal Pictures

      La actualización toma por toma de Van Sant del clásico de Hitchcock es ampliamente considerada como uno de los remakes menos necesarios de todos los tiempos. Usando el guion original de Joseph Stefano, el nuevo y no mejorado Psicosis comete un error crucial en el casting: Vince Vaughn como Norman Bates. Anthony Perkins, el Norman original, tenía una calidad natural de chico de al lado, lo que hacía que el giro final de la película fuera mucho más sorprendente y gratificante.

      En contraste, en el remake, el inminente y neurótico Vaughn parece fuera de sí tan pronto como habla, lo que hace que la película sea significativamente menos inquietante. La historia también pierde gran parte de su poder al ser filmada en color, en lugar del original en blanco y negro.

      Irónicamente, esa escena de la ducha — con la fallecida Anne Heche como Marion Crane — no es tan aterradora cuando está en color. Aún así, todo el concepto es lo suficientemente interesante.

      Carrie (2013)

      MGM

      Este Carrie original de 1976 es casi imposible de igualar en términos de inquietud y puro horror — la adaptación de la primera novela de Stephen King incluye, famosamente, un cubo literal de sangre. Y la película granulada de los años 70 añade a la casi nauseabunda amenaza del clásico de Brian De Palma.

      Luego está la emoción adicional de ver a John Travolta — luciendo su aspecto más joven y saludable — haciendo cosas indescriptiblemente crueles solo por una risa.

      El remake de Carrie de 2013 estuvo bien, y definitivamente entendemos el concepto de emparejar a la aclamada directora de Boys Don’t Cry, Kimberly Peirce, con las fantásticas actrices Chloë Grace Moretz como Carrie y Julianne Moore como su madre represiva.

      Pero el Carrie original no funcionó porque tenía estrellas de primera. Al igual que La última casa a la izquierda, funcionó porque parecía surgir de la nada, con un cinismo sorprendentemente nuevo que era genuinamente aterrador, y parecía presagiar una nueva forma de