Reseña de película – Mile End Kicks (2025)

      Mile End Kicks, 2026.

      Escrito y dirigido por Chandler Levack.

      Protagonizada por Barbie Ferreira, Jay Baruchel, Devon Bostick, Stanley Simons, Juliette Gariépy, Robert Naylor, Isaiah Lehtinen, Emily Lê, Hasani Freeman, Emma Cheuk, Magi Merlin, Svetlana y Citta Audrey Ann Boucher.

      SINOPSIS:

      Una crítica musical de 24 años se involucra románticamente con miembros de una banda indie que decide publicitar.

      Una historia de crecimiento personal contada a través de la escena del periodismo musical indie, Mile End Kicks de la escritora/directora Chandler Levack avanza con confianza en una narrativa interna sin alienar a los forasteros (no solo críticos musicales, sino también aquellos interesados en el género aquí presente), ya que el viaje personal de Grace Pine, interpretada por Barbie Ferreira, que contiene decisiones indudablemente frustrantes que a veces parecen increíbles, aún se siente anclado en la autenticidad respecto a su personaje y el entorno de Montreal en 2011.

      Por supuesto, no habría conflicto si ella no fuera desordenada, y aspectos de esta película se volverían ligeramente tediosos de todos modos (parece que se agregó más material a la película para el lanzamiento oficial, ya que la duración ahora es más larga que la que se mostró en festivales por aproximadamente 7 minutos, cuando, si acaso, probablemente podría perder siete minutos), pero parte de lo que hace que esta película sea difícil de tomar una postura firme son esos sentimientos conflictivos sobre Grace.

      Atrapada trabajando en un trabajo de pasantía ingrato rodeada de snobs periodistas musicales masculinos que generalmente menosprecian a Grace y no ven su gusto como igual, mientras es aprovechada de más de una manera por el editor despreciable de Jay Baruchel, hasta el punto en que toma la decisión impulsiva y drástica de huir de Ontario a Montreal e intentar escribir un libro sobre Alanis Morissette, compartiendo habitación con una pareja inestable (Juliette Gariépy y Robert Naylor) con este último tocando en una banda de rock indie, solo para tener una miopía y terminar dándose cuenta de que todo lo que da por sentado (ya sean sus padres o esos compañeros de cuarto de los que mayormente se aprovecha sin pagar alquiler) es ciertamente realista para una joven de 24 años sin rumbo pero ambiciosa que no puede encontrar su lugar en una industria despiadada dominada por el control masculino. Incluso ambientar una película en esa industria se siente perspicaz, ya que el cineasta parece basarse en experiencias personales.

      Lo que resulta frustrante es que la película se convierte en un triángulo amoroso algo plano donde Grace, fascinada por las bandas tanto como por escribir sobre ellas (hay una línea de observación puntual que dice que las mujeres quieren ser esas estrellas de rock, no solo tocar junto a ellas), gradualmente se deshace de todo sentido de comportamiento ético en un deseo de que su lujuria sexual sea correspondida (llega a Montreal con una lista de objetivos, que incluye principalmente escribir su artículo sobre Alanis Morissette y tener sexo por primera vez "de verdad"), por parte de los miembros de la banda Chevy (Stanley Simons) y Archie (Devon Bostick), mientras intenta ser su publicista y ponerlos en el centro de atención. Todo sobre la forma en que uno de ellos se comporta se siente extraño (Grace supuestamente se lanza sobre él, con él incapaz de mostrar mucho interés, solo para nunca captar la indirecta), mientras que también está claro que si va a terminar con uno de ellos, sabemos cuál es. También hay algunos toques bienvenidos, como que uno de los miembros sea gay y aceptado por sus compañeros de banda.

      Grace es un personaje caótico, y eso está bien. Uno también no puede evitar pensar que una joven de 24 años con aspiraciones de ser tomada en serio en este campo tendría suficiente autocontrol para mantenerse alejada de intentar mezclarse sexualmente con la banda que está tratando de publicitar. Los chicos no son lo suficientemente interesantes como para que eso funcione, lo que significa que el ángulo romántico (o la búsqueda de sexo en la lista de 4 objetivos) no funciona del todo, pero todo lo demás se siente vivido y perspicaz. No resta valor a la inversión en Mile End Kicks; Chandler Levack no menosprecia al personaje ni sus decisiones, y el drama y las actuaciones se sienten orgánicos. Nos mantenemos de su lado, esperando que encuentre su lugar en este mundo y en esta industria. Eso es suficiente para que esto funcione. Hay una aspereza que quizás incluso Alanis Morissette apreciaría.

      Calificación de Flickering Myth – Película: ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★

      Robert Kojder