Revisión de Amrum: Fatih Akin Examina la Insidiosidad del Fascismo a Través de una Perspectiva de Crecimiento Personal

      Hay una razón detrás del extraño crédito al inicio de Amrum: “Una película de Hark Bohm por Fatih Akin.” Aunque los dos colaboraron antes en el filme de Akin En la penumbra, este proyecto tuvo un comienzo diferente. Bohm escribió el guion para dirigirlo él mismo antes de darse cuenta de que no tendría la fuerza para hacerlo. Criado en la isla de Amrum (y un adolescente durante el escenario de 1945 de la película), seguramente fue un proyecto muy personal que Akin inicialmente se negó a asumir.

      Lo que finalmente cambió su opinión fue el hecho de que necesitaba una reescritura por su extensión. Fue a través de ese proceso que Akin pudo hacerlo tan suyo como del originador. Se siente más como lo que ocurrió en A.I. Inteligencia Artificial, con Steven Spielberg terminando lo que Stanley Kubrick comenzó. Una especie de traspaso de testigo en el que se encuentran las huellas dactilares de ambos artistas para asegurar que sus nombres se mencionen por igual en su crédito de “Una película de”.

      Amrum se desarrolla en sus términos más simples como un viaje de crecimiento para un niño de 12 años llamado Nanning (Jasper Billerbeck) que se encuentra en una búsqueda para conseguir los materiales necesarios para hacerle a su madre (Hille de Laura Tonke) un plato de pan blanco con mantequilla y miel. Lo que debería ser una tarea fácil en mejores días, proporcionar este plato—lo único que ella anhela después de dar a luz a un nuevo bebé—es prácticamente imposible ahora. Práctica y emocionalmente.

      ¿Por qué? Porque residen en esta isla como forasteros en un tiempo de guerra, donde las raciones son escasas. No importa que la familia de Hille haya poseído esta casa durante nueve generaciones—ella no es una Amrumer. Para sus vecinos, es una de la tierra firme de Hamburgo. Una mujer que se considera superior por ese hecho y la posición de su esposo en el ejército alemán. Y, peor aún, una nazi tan dedicada al odio en su corazón que saboteará su propio bienestar para demostrarlo.

      La difícil subida que enfrenta Nanning es, por lo tanto, doble. No solo está reuniendo artículos que actualmente valen su peso en oro (trigo, mantequilla y azúcar), sino que debe persuadir a personas que desprecian a su eventual benefactor para que se los proporcionen. Es un ejemplo perfecto de la insidiosidad del fascismo: vemos cómo los pecados de un padre condenan a su propio hijo junto con la lucha de ese hijo por reconciliar su amor por ese padre con el odio de los demás hacia ella.

      Se presenta inicialmente a través de la yuxtaposición entre la familia de Nanning y una caravana de recién llegados que huyen del Holocausto. Ambos son refugiados (Hille se oculta de la guerra a través del privilegio). Ambos son desesperados, hambrientos y buscan un santuario con el que encontrar consuelo. Así que el impulso de Nanning de unirse a los locales en denigrar a esos recién llegados es una arrogancia mal dirigida. Para los Amrumers, él no es mejor que ellos. Y dado que es un joven de Hitler, los refugiados ahora tienen razones para odiarlo también.

      Hablemos de una lección difícil de aprender como niño cuyos padres le inculcaron una identidad que es diametralmente opuesta a la que encarna el lugar en el que ahora reside. Nanning es un niño como cualquier otro que cree que su madre tiene sus mejores intereses en el corazón. También cree que es agradable y digno de amigos. Sin embargo, en este entorno específico, esas creencias lo colocan al borde de dos mundos, con este momento sirviendo como el punto de apoyo que exige que tome una decisión.

      Bohm y Akin han creado las circunstancias ideales para forzar esa decisión. La Segunda Guerra Mundial está llegando a su fin, y el control de Hitler sobre Europa está a días de terminar. Así que todos esos Amrumers que dejaron que Hille ondeara su bandera con esvástica para protegerse están volviéndose más audaces en sus opiniones (Tessa de Diane Kruger), menos secretos con su contrabando (Abuelo Arjan de Lars Jessen) y más abiertos a hablar sobre el pasado (Sam Gangsters de Detlev Buck).

      Ese último punto es crucial—finalmente le presenta a Nanning verdades sobre su familia que son necesarias para que él se dé cuenta de las fallas y la pura maldad inherente a su causa nazi. Él, por supuesto, no quiere aceptar que las personas que más ama en este mundo podrían ser tan insensibles y crueles. Pero también ha visto la prueba, independientemente de si la entendió completamente. Ha sido testigo de las luchas de su tía (Lisa Hagmeister) con la rectitud de Hille también. La casa de naipes se está cayendo.

      No puedes evitar ver la crisis estadounidense actual en cómo se desarrolla eso. La realidad de que muchos de nosotros estamos obligados a soportar la xenofobia y la sed de sangre del culto MAGA al caminar por la calle. Cómo se están prohibiendo libros. Cómo la administración Trump ha rebrandeado nuestro gobierno como un grupo de aduladores que juran lealtad al presidente en lugar de a la Constitución. Y la esperanza de también liberarse a medida que ocurren más victorias democráticas en lugares inesperados.

      Amrum también retrata por qué el fascismo siempre está tan empeñado en desmantelar los sistemas educativos construidos sobre fundamentos de verdad y empatía—dos de los temas más antitéticos a su causa. Porque el prejuicio es un rasgo aprendido. Sin evidencia histórica que pruebe su vileza, nos veremos obligados a cuestionar nuestras propias experiencias vividas haciendo lo mismo. Billerbeck nunca está mejor que cuando su Nanning está luchando contra su propia realidad con la que fue adoctrinado a creer.

      Es una cosa documentar los descubrimientos inherentes a la transición de niño a adulto y la autonomía que resulta (Akin habla sobre capturar el espíritu de Cuenta Conmigo), pero es otra representar ese momento de descubrir que todo lo que pensabas sobre el mundo y aquellos destinados a protegerte de él estaba mal. Porque no se trata solo de que Nanning se libere para reconocer un mejor camino—también es la realidad de que ahora debe llevar sus errores con él para siempre.

      Todo lo que haga por el resto de su vida estará en conversación con lo que ocurrió en su nombre sin culpa de su parte—un mensaje poderoso para una película alemana que se vuelve más potente con todo lo que está sucediendo hoy. Necesitamos tantos momentos sobrios, como el sueño de Nanning sobre la furia del Tío Theo (Matthias Schweighöfer), como necesitamos banderas nazis siendo arrojadas al suelo. Sin reparaciones y responsabilidad, esto siempre volverá a suceder.

      Akin no se guarda nada para enfatizar este punto—no puedes contar esta historia solo con el acoso normal (los refugiados acosando a Nanning sabiendo que nadie vendrá a su defensa) y el ostracismo (los habitantes del pueblo son cautelosos alrededor de Nanning por si acaso le cuenta a mamá). Necesitas las consecuencias sin filtros, a veces violentas, del odio (los nazis no merecen un momento de paz) y la promesa de que la compasión y la alegría son lo suficientemente fuertes como para cambiar cualquier mente.

      Amrum se estrena en cines el viernes 17 de abril.